中国戏曲是中华民族文化的一个重要组成部分，堪称国粹，她以富于艺术魅力的表演形式，为历代人民群众所喜闻乐见。而且，在世界剧坛上也占有独特的位置，与 古希腊 悲喜剧、 印度 梵剧并称为世界三大古剧 。 《 一句顶一万句 》 中也表现得淋漓尽致，不仅上层喜欢，普罗大众更喜欢。“戏如人生，人生如戏。
县长老史在小韩走后，从江苏引进了一个锡剧班子，把老詹的教堂，改造成了一个戏院。起初，延津的百姓听着像猫叫；久而久之，延津人民也听出门道了，“咿咿呀呀”的锡剧，倒比河南梆子要细致一些。延津虽然在河南中部，但多少流行一点锡剧的影子，以后刘震云老师的《一日三秋》会告诉大家《白蛇传》引出“一个笑话”的故事。
瞎老贾会弹喜曲儿，如《打雁》、《算粮》、《张连卖布》、《刘大嘴娶亲》等；也会弹悲曲，如《李二姐上坟》、《六月雪》、《孟姜女》、《塞上泪》等。听喜曲儿老詹不以为然，听后摇头一笑；听悲歌一曲，听罢李二姐、窦娥、孟姜女、王昭君这些苦人儿的满腹冤屈，往往头垂到胸前，感叹一声：“这曲儿里说的苦，就是主要救的呀。” 又拍着桌子正色说：“这就是主存在的理由！” 接着感叹瞎老贾弹出了主的心。又摇头感叹，一个能懂主的心的人，为啥还不信主呢？便想让瞎老贾信主。没想到瞎老贾说：“既然我都知道他的心了，为啥还信他呢 ？
老詹不明白中国人的戏剧观，认为“中国人就往往把为人看成和演戏一样，盖以为生命的过程，如同剧情，有悲欢离合；人性的善恶，如同角色，有生旦净丑”；罗锦堂还引用了一个美国传教士史密斯的话，中国民族“是一个富于戏剧本能的民族”，“在中国人看来，人生就无异是戏剧，世界就无异是剧场”。
延津竹子社老板老鲁喜欢晋剧，他嫌河南梆子不过瘾，没有晋剧的高门大嗓。 晋剧，汉族地方戏曲，山西四大梆子剧种之一，又名山西梆子。因产生于山西中部，故又称中路梆子，也称为“中戏”，外省称之为山西路梆子，主要流行于山西中、北部及陕西、内蒙古和河北的部分地区。 ? 晋剧特点是旋律婉转、流畅，曲调柔美、圆润、亲切，道白清晰，具有晋中地区浓郁的乡土气息和自己独特风格。 每一个 地方的人都有自己喜欢的方式，中原文化博大精深。
曹青娥的父亲老曹的朋友老韩喜欢听上党梆子，老曹其实并不识戏，但是几天下来听《三关排宴》，《秦香莲》等，居然开窍，听出些戏的味道。年轻小温更是神情，直接掏出手绢擦拭眼睛。戏里说的故事，分明是人生。
戏曲是熔歌、舞及其他艺术形式为一炉，以唱、念、做、打为主要表现手段，塑造人物、敷演故事的表演艺术。戏曲中的唱，指传声、传情的歌唱；念，指有节奏感和音乐性的念白；做，泛指表演技巧，一般又特指舞蹈化的形体动作；打，是传统武术和翻跌的舞蹈化，是生活中格斗场面的高度艺术提炼。 ？著名戏曲理论家张庚，除了戏曲是在物质低下的条件下形成、发展起来的，没有布景，舞台条件十分简陋等原因外，更重要的原因是中国传统的美学观使然，即在处理艺术和生活的关系上，不是一味追求形似而是极力追求神似。
中国戏曲本身剧种繁多，据初步不完全的统计，遍及全国的戏曲剧种有三百一十多个。这些剧种都具有上述三方面的艺术特征，但每个剧种在唱腔、表演上又各具特色，这就使中国戏曲呈现出绚丽多彩的风貌。形成戏曲剧种繁多的主要原因是我国民族众多，地域辽阔，各地方言不同，戏曲音乐曲调各异。
戏剧可以丰富 人民群众的精神文化生活，提高人民群众的素质、构建和谐社会，都将产生重要的促进作用。 流传的戏谚云：“形似非神似，神似方为真。形神合一体，方是戏中人。 书中所以 不仅外国传教士老詹懂了、没听过戏的老曹懂了、年轻的小韩也懂了......