单就演员的表演来先说。几位主演的表演都是可圈可点，但是相对来说（不是此地无银三百两的声明啊：绝对不是因为喜欢古仔所以偏向他），尤其感觉古仔虽然角色上越来越小弟，但是表演上却是越来越大哥。这段时间看了他不少的片子，老的、新的，混合在一起看，就算不知道作品的拍摄时间，单从他的表演风格上，也可以断定戏与戏的先与后。《导火线》中，虽然华生只是小弟，行事说话没有凌人的气魄，也没有慑人的目光，一开始挑衅马军时的嚣张和后面打群假时举止慌乱无措间却显出表演上的气定神闲，丝丝入扣，入木三分！而在这部电影中，真正的传统意义上的英雄是马军，不是华生。华生这个人物，更多的只是一个做了警察这个工作的普通人。他会害怕，会有怨气，会发牢骚，甚至还会游戏情场。卧底，是一种活在边缘的特殊人众。一方面他们是人，一方面他们却不得不深藏起“人”的心，无奈的去做“鬼”的事，却又必须在“人”与“鬼”之间时刻警惕着提醒自己依旧是一个人，已使得作为“人”的灵魂不至于堕落。感觉里，他们就象是那种患了精神分裂的人相似，有两个自己，恐怕午夜梦回的那一瞬间，连自己都不知道自己究竟是谁。概括的来说，他们就是离魔鬼最近的天使。《导火线》中的三兄弟，凶残冷酷，是真正的魔鬼，纵然他们身上还残存着对母亲的孝顺，使人多少感觉的到那么一丝温暖，可是不知道怎么的，我总觉得这种安排是种讽刺。而痴呆了老人不停的重复着的那句：“我有三个儿子，可是都不知道去哪儿了”更有讽喻的意味。“人之初，性本善”，没有一位母亲会愿意看到自己含辛茹苦养大的孩子变成杀人恶魔，所以，当他们再也不是曾经的乖儿子时，他们就已经“丢”了！面对这样的敌人，便如处身悬崖之侧，只要有稍稍的大意，就可能会摔个粉身碎骨，万劫不复。但是从另一方面来说，面对这样的敌人，至少不用象《龙在边缘》中的卧底一样时刻受到良心的责问，觉得自己是正在生病的人。有几场戏是我非常喜欢的。第一场就是吕良伟扮演的渣哥要华生开车撞向那对无辜的母子。顺从平静的外表下定然是强自掩饰的狂淘骇浪。虽然我知道渣哥即便不叫那声“拐弯”华生也一定不会真的去撞死那对母子，但是他要如何来收拾之后的局面？所以，对于渣哥的出声拦阻，华生应该多少有那么一丁点的感激吧？！第二场是华生打电话那场。从兴致勃勃打到垂头丧气，我身边的死党丫头忍不住的笑。打给秋堤的那个电话，那一刻的华生想必是已经处在被拒绝奚落的麻木状态了，忽然间收到的一句轻轻暖暖的“生日快乐”竟使得他呆住了，眼神却又清楚的透露出他的被深深感动触动到的一份意外和惊喜。我也忍不住的笑了，低声跟丫头说：“一定感动死了！”她只是他记忆中的一朵几乎被遗忘的小小花儿，他却是她思里念里密密纠缠的那缕情思。只有她自己才明白，她等这个电话等得多么的苦和痴。想到那句话：“这个世界上美丽的女人有千千万万，可是真真正正全心全意待你好而又能属于你的却只有那么一个。”在那句“生日快乐”之前，她只是他生命中匆匆的过客，或许连容颜都未曾深印。但在那句“生日快乐”之后，她就驻进了他的心底。听说爱情可以按时间分为很多类。最短的时间只是一秒钟。而他爱上她，或许就在那句“生日快乐”中吧。第三场是华生出院遇到马军那场。在看电影之前，我在一则采访报道的视频里已经看过这个片段的一部分。当时是左右开工，一边做其它的一边看的，所以只捕捉到了华生愤愤转身在秋堤的搀扶下离去的背影。就是那个背影，刺得我的心切切的疼。“失意看背影”，一个人的背影似乎总能更彻底的泄露一个人的无助和痛楚。正如秋堤说的“女性的DNA里天生就有一种爱照顾人的成分”，也就是平时说的“母性”。不过话又说回来，怕是没有一个女人为了成全和展现自己的“母性”而希望自己喜欢的人受到伤害。有句很肉麻的话是这么说的“你轻轻皱起眉头的瞬间，便牵动了我整个世界的哀愁”，因此的，不管是为了成全爱人的快乐还是归根结底的成全自己的快乐，我们总是希望心爱的人可以永远幸福开心的。第四场是很多人都提到的被发现是卧底的那场，在这里我就不细说了，确实是微妙传神，分明知道是假作的表演，却皆以为正在发生的真实。第五场就是传说中的法庭那场。短短的一句台词，配合上细腻分明的神情演绎，将华生那一刻的无奈挣扎刻画的鲜明入目，令得观者感同身受。其实在这场之前，还有我喜欢的一个片段。华生接到汤尼的电话，听得他阴阴的说了句“她在我这里”，便一迭连声的道“行行行”。害怕失去爱人的恐惧在那一刻没有丝毫掩饰的一泻千里。如果说梦里的感受也是真实的，那我可以说自己切身的感受过那种彻骨的恐惧，什么正义、什么大局，在爱人的安危面前都变得不值一提，就算面前是火海刀山也会不皱眉的涌身而上，只要她（他）平安。不要说选择爱的人小气、自私，要明白面对爱，神仙都可以不做，还管什么大局对错？?
? 最后的结局，我终于在一重又一重的担忧中长长的舒了口气。是谁说华生最后以身殉职来着？害得我从开始就担心如何接受这样的结局。在这里，我只数了五场戏，但是实际上还有很多的小片段让我很喜欢。比如说一开始的挑衅马军、教打高尔夫、华生和秋堤谈论“母性”那小段、马军送按摩椅给华生，黄警官为了缓和气氛讲笑话，华生终于笑出来的那一大段，再有就是秋堤讲松花江的故事给华生听那段……而华生冒险去救秋堤被汤尼等人暴打的那场戏是全场唯一让我哭出来的一场，听他说那句“我没有想过自己能活着回去，只要你们放了她”的刹那，管它什么身处电影院，周边一大堆人，人家实在控制不住了嘛！感觉……华生与秋堤的爱情除了爱情本身之外，更多的是一种相互依偎的温暖。秋堤是一个身处异地的单身女孩子，外表的坚强不能完全藏起女人的脆弱和寂寞以及对家的向往。华生则是一个在边缘游荡许久，长期的担忧紧张及残废后的落寞和被人遗忘的愤怒，使得他似乎比秋堤更向往一个家，一个安定温暖的属于自己一家人的小小窝。两个人的寒冷，靠在一起就是微温。华生和秋堤，同是零落人，所以，他们比身边的任何人都在乎自己现今的拥有?
相对于古仔精彩纷呈的连场好戏，甄子丹最出彩的依然是他的动作。依然是敏捷如电又雷霆万钧的出手，依然是花团锦簇好看的很的招式。他的两个对手汤尼和阿虎的扮演者的身手也棒得很。（邹兆龙多年前就在电影中见过他的身手了，但是却不知道他从什么时候不叫倪星叫现在这个名字了，弄得我在看海报的时候一个劲儿的惊讶这个人怎么长得这么象倪星，后来终于知道原本就是一个人嘛）。高手见高手，那当然只有一个结局——高妙精彩的武打场面喽！
小饭馆中马军击毙阿虎的那场戏（说一声：真的很……有些暴力），我感觉到身边的观众看得很过瘾似的，可能是因为那只老虎实在是太该杀了吧！连我都一边感叹暴力一边暗暗为马军加油（俺果然是有暴力倾向……），还抽出时间跟身边的丫头说：“好像武松打虎啊”。说完了马上反应过来那个坏蛋就是叫“阿虎”，呵呵，果然是“打虎”。在马军前面追赶阿虎的时候，阿虎纵身跳上一扇铁门，然后一跃而过。我后面的一个男生在那里说：“哇，厉害！”紧接着马军追到，飞身而起，借助墙壁飞跃而过，他惊叹道：“这个更猛！”反正只要是武打场面追逐场面出现，我听得影院中最多的声音就是“哇、哇噻、嗬、呀、哎呀……”，象声词都全了！这其中自然也有从我口中出来的，除了这些词，还有倒抽冷气的声音。看来，纵然是俺有那么些暴力倾向，但是有些场面还是要适应一下的。看其它的报道里提到的那场华生开车将渣哥撞飞，然后马军开枪射中渣哥的那场设计独特新颖的动作戏，我听到身边的人也是很意外的欣喜着夸赞着。最后那场精彩的对决，动作设计上奇巧出彩的动作倒不多，更多的是忘我搏斗中显现出的两位演员的辛苦。出来后跟死党丫头说：“也不知道是不是古仔把自己的dv power传给他们了，怎么都那么耐呢？怎么打都没事！普通人早挂个十回八回了……”再说吕良伟。他的戏一直是时好时坏，不过在这部电影中，他的表现比较统一标准，将一个十恶不赦的凶徒的张狂残暴和对母亲的小心呵护诠释的很到位。看过别的影评，说是他在监狱里跳舞的那场戏很有感染力，所以看的时候就很留意那场戏。看到的时候是一种意料之中的认可！那段舞蹈，是渣哥对自己兄弟的信任，他相信自己的两个弟弟一定可以把事情“摆平”，他认定法律不能将他如何……也或许，他的舞蹈也有一点自我掩饰的作用在吧？！而他无罪释放后走出法庭时才是真真正正由内而外的张狂得意！他们三兄弟，以生存作为借口进行他们的罪恶勾当，杀人越货，藐视他们之外的一切，别人的生命以及所谓的法律的尊严！所以，他们一贯的做法就是“挡我者死”！什么样的人叫做“亡命之徒”，看他们就知道了。记得温瑞安的小说里曾经形容“这样美丽的剑光，就像是一首诗。用这样的剑光杀人，那岂不是用诗来杀人吗？”《导火线》中的杀人镜头也被处理的类似“杀人的美丽剑光”，阿虎、汤尼杀人的手法并不美，美的是他们自若中见残忍的神态。一种邪恶的美，一种在音乐中优美成舞蹈似的黑暗的美。除了这些主要演员，那些戏不多的配角的表演也是时见惊喜。别的报道中说的最多的是范冰冰的戏，既然这样，我在这里就不说小范了，只肯定一句“确实不错”！“肥猫”大叔的表演庄重中见诙谐，随意自然中见一份操控自如的大气。许晴的角色很不讨好，看完电影，死党丫头只给她两个字做评论——讨厌！对于她的表演，我只能说一声“她完成了这个角色”。或许是因为角色的局限使得她无从发挥吧，所以，只能这么说她的演出了。那位牺牲在电梯里的女警我连她的脸都没怎么看清，所以，也就不敢说她的表演如何了。