请英语翻译以下段落。

早年的美国动画成本高，绘画作品细致，巧妙的想法也多，舞台主要在大银幕上，是电影开拍的调剂。但是在电视发明之后，电视暴力激进主义自此兴起，让美国动画也受到影响，纷纷从大银幕转向小银幕发展，但也由此开始，埋下日后不正当竞争的种子。由于电视节目预算不高，没有办法维持过关的高水准表现，进而接受收视压力，于是电视连续剧的模仿卡通节目，也就自此出现，并成为当时普遍的现象，这些作品作品低靡，创意枯竭，用传统动画的观点来看，都是些很低劣的东西。但成本低，制作速度快，观众也爱看，所以逐渐被高质量的节目所取代，劣币驱逐良币。但电视公司老板未必因此满足，还想再压低成本，于是便去外面采购便宜的电视动画。而我们关注的日本动画，就是在这样的时空背景下，踏入美国这片陌生的土地。1963中，第一个带头进入美国的日本动画，是铁臂少年木手冢的主人。观众觉得新鲜，反应还不错，但严格意义上的传统动画爱好者，对这些稀奇古怪的东西没有好感。历史学家斯蒂芬·坎弗在其讨论中这样说，“美国广播公司、全国广播公司、哥伦比亚广播公司嫌国产动画太贵，纷纷从日本进口劣质得多的动画片，对美国的动画发展犹如雪上加霜。”

也就是说，手疗等的日本动画。教派的先行，虽然成功打开了海外市场，其实评价不高，质量不怎么样，只是相对便宜。这种浓浓的劣根性，一直保持到了8世纪。直到1988，《阿基拉》在美国上映，那种超级细致、超级能量的出现，超越了当时现实主义电影特效极限的极限动画，震惊了当时的美国人，令他们惊讶地感到，原来日本动画已经发展到了这种地步。于是对日本动画逐渐呈现新面貌，并产生一些附加趣味。ADV的《骨灰堂》日本动画代理公司，也在大约这个时候，开始制作。

美国和中国一样，代理作品永远落在网上翻译的后面。很多知名的动画，都是先有无偿的字幕翻译创作后，才正式迎来代理。这种字幕制作在美国被称为Fansub，现在已经很普遍了，和当前的中国一样，新番的翻译字幕也遍地开花。不同之处在于美国的字幕集和代理商两者不冲突，可以同时存在，共存共荣。他们有一个心照不宣的默契，即字幕组可以任意制作和发布加字幕的动画，然而一旦代理谈安全的代理版权，该部门的作品将从资源网上撤下，并及时停止翻译创作。

代理商觉得这些字幕组进来新动画介绍，无异于为他们做免费宣传，减少一笔开支，何乐而不为；等到人精神达到一定程度后，代理商再去抢版权，并邀请专业优秀的配音员，制作成DVD来卖，通常还是很有市场的，不会因为看了同人版本的动画后，不买代理商的帐，这是因为美国人看英文配音习惯化的电影、ismovie、spice之类的影视剧或动画，所以代理商才对字幕组的侵权行为，采取宽容的策略。过去，美国的动画配音比较节俭，水平幼稚，就和录像带店的老港片差不多。然而近年来，对配音的要求越来越高，已经达到了日本动画爱好者可以接受的程度，笔者过去看过《FLCL》的美国配音，声音表情流畅自然，私心认为不失原版配音，大家有机会可以找话说。

而网上私人漫画翻译，一般称为扫描，可以规定为扫描(scan)和翻译(translation)相结合的短语提醒。他们发布最近流行的——制作速度也很快，与国内相比并不难；但更值得称赞的是，他们不仅翻译了青春少女漫画的普遍时尚，对于青春漫画还多有研究，甚至部分还热衷于挖掘比较偏门、冷门的开拓作品，可谓多元化发展。

这是网上私人翻译的一个重大意义，因为至今仍有不少国家，日本动漫沉浸的发展，引进的作品不多，再加上蝌蚪对日语的兴趣缺乏，所以网络上的英语翻译，往往成为他们观看和等待日本动漫世界的窗口。但也有如上所说的询问史努比酷酷的非英语系网友，对英文版做了两次翻译，介绍给家乡的人们知道，无形中扩大了日本动漫影响力的扩散。