明代瓷器的重要成就
明代景德镇瓷器的品种按制作工艺可分为釉下彩、釉上彩、斗彩、五彩单色釉和杂色釉。
一、釉下彩主要指青花、釉下红、青花釉下红、青花花等。明代景德镇青花瓷是釉下彩发展的最高阶段。青花瓷在永乐、宣德时期达到顶峰，被称为青花黄金时代。此后，青花瓷成为中国瓷业发展的主流，形成了直到今天青花瓷多姿多彩的局面。釉里红是元代创制和烧制的，洪武时期发展很大，一度达到顶峰。
二、釉色可分为1，釉上单一颜色:白红色、白绿色、白地黄色、金色、黄红色、黄蓝白、蓝白红色等等。2、五彩釉:主要指斗彩和五彩。斗彩，又称逗彩，是指由釉下彩和釉上彩构成的彩色画面。斗菜工艺发明于宣德年间，成化年间非常有名。五彩，俗称？古材？，还叫什么？硬色？多色是在宋元的基础上发展起来的，在宣扬道德方面成就突出。到嘉靖年间，万历五彩瓷已驰名中外。
3.种类繁多、绚丽多彩的单色釉和杂色釉，在中国陶瓷史上大放异彩，与青花瓷并重。单色釉主要有:铜红釉，一种以铜为着色剂的高温油。永乐、宣德如此成功，被世人称为？宝石红？,?脸红？等等。之后极为少见，质量也不如以前。蓝釉以钴为着色剂，在窑中高温烧制而成。永乐蓝釉，纯蓝，润釉。宣德蓝釉，似青玉，有吗？宝石蓝？,?ⅷ蓝？同名同姓。之后各朝代虽有烧制，但质量明显下降。甜白釉是永乐景德镇御窑厂烧制的一种半生白釉瓷器。因其白糖色甜润而得名。永乐、玄德达到高潮。以上红、蓝、白单色釉是明代单色釉中最珍贵的品种。
此外，还有仿哥窑釉、仿龙泉釉、铁红釉，又称？范宏釉？黄釉，蓝釉，又称？雪蓝釉？等等。杂色釉是指在一个器皿上涂有多种颜色釉的瓷器。兴盛于明代嘉靖年间，传世品甚少。
明代彩瓷的发展也有了新的飞跃。明代永乐、宣德以后，彩瓷盛行，除了色料和绘画技术的原因外，主要归功于白瓷质量的提高。明代釉色常见的有红、黄、绿、蓝、黑、紫等。最具代表性的是成化斗彩，这是一种釉下青花与釉下彩相结合的彩瓷工艺。比如成化彩桶的釉色，有很多种颜色，可以根据画面内容自由搭配。它的梳子的红色几乎和真梳子一样，葡萄的紫色几乎是紫葡萄的再现。所以彩瓷一般都很精致珍贵，比如举世闻名的成化斗彩鸡缸杯。
在成化彩瓷的基础上，嘉靖、万历年间的五彩瓷开启了彩瓷发展史的新篇章。成化斗彩瓷色泽鲜艳，画染风格以典雅取胜；在万嘉时期，红色、浅绿、深绿色、黄色、棕色、紫色和釉下蓝色是常见的颜色，红色、绿色和黄三是主要颜色，尤其是红色，使万嘉时期的五彩器皿总体上感觉丰富和华丽。明代，除了青花、斗彩、五彩之外，其单色釉也取得了突出的成就。最有代表性的是红釉、蓝釉、成化孔雀绿、弘治黄釉。
明代瓷器的造型除了继承前代(尤其是日用器皿)外，也因时代的变化而有新的产生，如手压杯、耳扁瓶、永宣时期的天球瓶等。成化年间，典型的器物是带有“天”字的斗彩鸡缸杯碗。郑德、嘉庆、万历年间的大龙罐、方斗碗、方多边形罐、葫芦瓶也颇具代表性。此外还有笔筒、瓷砚、注水、镇纸、棋子、棋盘、棋壶等各种代代相传的瓷器等文具。
明代瓷器的装饰技法从元代以前的雕、画、印、塑，发展到了绘画。绘画装饰的内容更加复杂多样，有植物、动物、人物、山水、人物、花鸟、鱼虫等。明初以写意为主，画风自由奔放，洒脱洒脱；明末以写实为主，画面抒情传神，简单活泼，在漫画中很有意思。
明代瓷器的样式以书写为主，官窑器型工整端庄，民窑器型多样，尤其是吉祥器型。
明代是中国陶瓷工业发展的重要时期，在中国陶瓷史上占有重要地位。
明代江西景德镇的瓷器烧制技术在宋元的基础上有了很大的提高，制瓷技术得到了充分的发展。当时的景德镇已经成为中国瓷器工业的中心，除了官窑和御窑厂？除了烧制御器，民窑也有了很大发展，出现了。官民在市场？欣欣向荣的局面。
宋元时期瓷器以单色釉为主，但到了明代，五彩、斗彩、彩釉逐渐发展并流行起来。青花瓷在元代已经成熟，但在世界上并不多见。经过明代的改良和创新，青花瓷得以普及，成为中国明清及现代瓷业的主流。
明代青花瓷介绍
洪武时期
洪武时期既有元代风格，又发展出新的风格，呈现出过渡时期的独特风貌。玉壶春瓶和捧壶由元代细长的壶身演变为浑厚丰满的圆壶。灵花口的大雕像、双耳瓶、墩碗、军捧、灯座和折边、大盘子都很古朴庄重，也有比较精致圆润的盘碗。它的装饰工艺，内印杨雯，外饰青花，是元代蜀府窑和青花技艺的延续。1964、1984年南京明宫戴宇河和北京元明宫遗址出土大量残瓷，说明此时有青花云龙盘，外壁青花，内壁印云龙纹，盘中央绘三条长腿云。后来的永乐、宣德、郑德、嘉靖都用这种装饰，但洪武的云尾是长而光滑的。
此时的青花瓷纹多为扁椭圆形菊花纹，葫芦形叶纹不像元代那样规整，风格柔和豪放。最常见的图案有松竹梅、竹石芭蕉、缠枝纹，还有牡丹、荷花、菊花、茶花、灵芝纹，如意头形云肩、异形莲瓣。其中，要么是空白的，要么是画着花的。隔断栅栏的景观极其新颖，宽大的芭蕉叶，豪放的龙纹，草书。傅？、?寿？“汉字”“汉字”等字笔法流畅，再衬以相对洁白丰满的釉色，具有鲜明突出的时代特征。
永乐时期
永乐青花的装饰图案除了像元代一样在风琴内壁上浮雕的传统的长脚龙凤纹和如意云纹或龙纹外，还包括园林花卉、竹子和香蕉、带枝花鸟、婴儿戏、胡人歌舞、织锦图案、海水和河牙以及西亚的阿拉伯和莲花图案。其用笔有粗有细，用色有深有浅有粗有轻，使装饰层次分明。但由于研究材料不细，线条中常有钴、铁的结晶斑，密密麻麻的斑点凝结成黑锡光，成为永乐、宣德青花的典型色调。这时候进口料也和国产料(浙料)结合，前者厚，后者轻。水波绘淡色，龙绘浓色，形成鲜明的对比图案，如官窑青花海龙纹高足碗、盘。宣德后期产品的特点是只有国产料才施淡色，淡淡而浓郁的黑蓝色中略含紫色。宣德青花装饰题材丰富，以龙凤纹居多，如海龙、云龙、花龙、白青花，或绿水白龙，有三爪、四爪、五爪，辅以澎湃海水，生动活泼。此外，还有荷花、菊花、牡丹、牵牛花、灵芝、荷花、黄花菜、枇杷、松竹梅、团龙、云峰、川华峰、盘索、龙葵配灵芝(摩羯座)、海洋动物等装饰的折枝或缠枝。
雍乐器造型精致典雅，宣传家比较有魄力。两朝有相似的形制和纹饰，如玉壶春瓶、梅瓶、肋耳扁腹葫芦瓶、倒花、捧壶、折盆、烛台、鸡心碗、杯(大、中、小)、、足碗、大盘、壶、鼎、炉。倒花形式大同小异，主要区别在柄和纹饰上。乐器为龙形柄，纹饰细长细腻。宣德器是带豪放花纹的带状手柄。四面八方的烛台和宣德的器皿都比永乐的厚。永乐青花器的新造型有带耳扁腹葫芦瓶、蒜嘴丝带扁壶、双系列小口壶、四系列扁壶、轴头壶、漏斗、盛壶、三系列竹柄壶、葵花洗和大锅炉。永乐青花器的釉面洁白光滑；宣德青花器的釉色为青花或橙皱，富有时代特色。
嘉靖青花