方法1:准备开始
1，选购颜料。水彩颜料有的是管状的，有的是块状的，装在浅盘里。选择管状颜料可以让你在收集颜料时有更多的选择，而块状颜料通常是一组预先拼好的颜色。访问艺术商店，您可以购买一套基本颜料，包括以下基本颜色:新藤黄、中黄调、吡咯红、永久玫瑰红、群青蓝、酞菁蓝和喹吖啶酮亮橙。当你学会使用这些基本颜色时，你可以尝试其他的颜料。水彩颜料有的是天然矿物，有的是合成颜料和胶基。这种胶基让颜料更容易层层上色，即使颜料干了，加水后也很容易混合。
水彩颜料是根据不同的性质来描述的，有的是透明的，有的是不透明的。透明颜料可以让你看到纸张的白色，这使得颜料在绘画后呈现出透明的光泽，而不透明颜料也可以产生非常生动的效果，但它们比透明颜料更容易显得暗淡。
水彩颜料也会留痕，不会留痕。不会留下痕迹的颜料附着在水彩纸的表面，容易与其他不会留下痕迹的颜料混合，而留下痕迹的颜料会永久深入纸内，更难与其他颜料混合。
有些水彩颜料是沉淀的，也就是说，它们含有一层薄薄的颜料，会沉淀到水彩纸的缝隙里。这样会给颜料一种浓稠、粘稠的美感，但更难与其他颜料混合。
颜料上的标签会注明颜料是否会挥发，即颜料是否会随着时间的推移而褪色变色。
2.买其他水彩工具。除了颜料，你还需要在美术用品店买一些其他的材料。你可能需要花一些钱，但是这些材料可以用好几年。这是你需要的:一把刷子。有一套不同型号的画笔是个不错的主意，这样你可以自由运用各种绘画基本功。买5号圆头刷，6号圆头刷，8号圆头刷，10号圆头刷，2.5厘米宽的平头刷。
调色板。选择调色盘时，调色盘的深度至少应为5毫升颜料。你可以买一个上面有很多方块的调色盘，也可以买更多的小调色盘，一个红色紫色，一个蓝色绿色，一个橙色黄色等等。你的调色盘应该是带调色盘买的。
画纸。水彩纸有三种不同的材料:热压纸，表面光滑；冷压纸，这种纸表面平滑度适中；还有就是磨砂纸，表面比较粗糙。可以买厚一点的300磅纸，也可以用薄一点的140磅纸。对于初学者来说，练习时最好用光滑度适中的薄纸，正式作画时用300斤厚的纸。
画板和画架。选择一个由木头、塑料玻璃或泡沫制成的画板，这样你就可以在上面固定水彩纸。你可能还需要买一个画架，在画画的时候支撑画板。
盛水容器、纸巾、铅笔和橡皮。如果你把这些工具放在你画画时可以拿到的地方，它们会非常有用。
3.准备画室。选择一个自然光充足的地方，可能需要准备一个足够亮的台灯，尤其是晚上画画的时候。用胶带把水彩纸粘在画板上，放在桌子中央。如果你是右撇子，把调色盘、画笔、盛水容器放在桌子的右边，纸巾等其他用具放在左边。如果你是左撇子，反过来。
4.了解水彩术语。如果你学习水彩画有教程或者上水彩课，你会接触到一些描述你绘画步骤的专门术语。所以最好熟悉这些名词:洗笔。它的意思是，你把你的笔浸在一个装满水的容器里，轻轻地把笔尖压在容器的底部，让刷子上的毛散开，洗掉颜料。继续做这个动作，直到钢笔彻底洗干净。
蘸刷子。将刷子在油漆池(油漆和水的混合物)中通过，使刷子充满油漆。提起画笔，沿着调色板边缘轻轻滑动，去除多余的液体。
把刷子蘸上颜料。就像平时的画笔蘸颜料一样，唯一不同的是，这次蘸颜料的画笔要沿着调色盘的边缘滑动几次，这样画笔里的颜料就不会滴下来。
吸墨。在纸巾表面点击蘸有颜料的画笔，去除多余的颜料。你可以温柔，也可以强硬。
方法二:了解颜色。
1.学习如何将颜料混合成块。水彩颜料要和水混合，混合成块。用水越多，颜色就越透明。少用水，颜色会更鲜艳。配色的方法如下:用你想用的颜色填充调色板。每种颜色挤出一点，塞进调色盘上的小方块里。
将刷子浸入水中，然后摇动调色盘中的水。
根据自己的喜好蘸取适量的颜料，然后将颜料与调色盘中刚刚过滤的水混合。
继续添加颜料，直到达到所需的颜色和浓度。
在添加第二种颜色时，不要彻底清洗画笔。把刷子蘸上第二种颜色，和第一种颜色充分混合。继续添加其他颜色，直到调出您想要的颜色。
混合的时候不要加三种以上的颜色，不然颜色看起来会很暗淡。
2.选择图片中您想要的颜色。在你开始绘画之前，选择红色、黄色和蓝色作为基本颜色。把这些颜色混合在一起，就可以调配出绘画所需的其他颜色，而这些颜色通常都很饱满。然后你可以使用一些特殊的颜色来给你的图片增加个性。许多画家在他们所有的作品中只使用三原色。
3.了解暖色和冷色的使用。红、橙、黄等暖色在视觉上给人从纸中溢出的感觉。以及冷色，如蓝色、紫色、绿色等。，通常给人一种内向的感觉。了解颜色的冷暖对于水彩画来说非常重要，因为每种颜色都可以通过与其他颜色混合来变暖或变冷。对于绿色，加入一点黄色后，可以让绿色更温暖。还可以在搭配紫色的时候多加点红色，少加点蓝色，让紫色更温暖。
如果你想让绿色看起来更酷，你应该多加点蓝色，少加点黄色。紫罗兰是最冷的紫色，因为紫罗兰中蓝色的比例远大于红色。
色环上相对的颜色叫做互补色，比如黄色和紫色。把互补色放在一起，给人的感觉是实力相当，也就是说彼此对立，就像争艳一样。
了解配色的效果，会很大程度上影响你作品的最终效果，以及作品对观众的吸引力。
4.可以练习颜料的混合和配色，更好的了解配色效果。能够准确地混合和搭配颜色，并使用层次着色，可以使您的水彩作品更具特色。最初几次混合颜料时，你可能会对颜色感到惊讶。混合颜料时记得注意以下几点:水彩颜料干了会变浅几度。所以当你想让颜色变深或变浅的时候，不要忘记这个区别。
尽量不要过多地混合颜色。当你混合颜色时，你不必完全混合均匀。你在写字的时候，画出来的线条可能包含逐渐变化的颜色，而不是一成不变的颜色，这就是水彩画的魅力所在。
不要使用太多的水。一开始加一点水就够了，必要时再慢慢加。通过添加更多颜料来恢复颜色浓度比用水稀释要困难得多。
方法三:熟练掌握基本功。
1，封面彩画。这种方法用于在大面积上画出均匀一致的颜色，是水彩画中最常用的技法之一。首先，在你的水彩纸上画一个正方形或长方形。用你想用的颜料填满刷子，然后均匀地上色。从所画图形的左上角开始画。从左上角垂直向下画一小段，约1 cm，然后提起画笔。这时，一小滴颜色会留在纸上。在水滴上轻轻刷几次，进一步上色，把水滴画大一点。
用画笔沿着矩形的顶边画，用笔尖就可以了，然后从右上角画大约1 cm。提起画笔，在纸上留下更多的颜料。
把颜料蘸到刷子里。从矩形的右下角开始，用画笔的笔尖画，这样画出来的线就可以和右上角刚刚画的线的底部连接起来。从右到左画一条新的线，这次不要只用笔尖，要用整个画笔的刷头来画。画到一半，停下来，把画笔重新装满颜料，然后继续画到方框的左侧。这时你已经完成了一个水彩块，水彩块是水彩画的基本单位。
再把颜料蘸到刷子里，然后从左下方画一条约1 cm的线，再用同样的方法从左向右画，再从右上方画一条约1 cm的线，再蘸到刷子里，从右向左画，直到整个色块填满。用纸巾擦掉多余的油漆。
2.用两种颜色混合颜色。这一次，在纸上混合两种颜色，而不是在调色板上混合颜色。这样可以让不同颜色之间的过渡更加自然。用蒙版画出一个颜色的色块，然后执行以下步骤:把色块的底边画成不规则的线条而不是直线，然后洗刷。
用第二种颜色填充画笔。用画笔的尖端接触已绘制的色块的底部边缘，提起画笔，将颜料留在纸上。颜料会立即与色块上的颜色混合，使色块变大。用画笔的笔尖轻轻触碰色块的底边，直到两种颜色完全接触，呈现出自然过渡的效果。
再次清洗笔刷，填充第二种颜色。继续用蒙版法在纸上画第二种颜色。色块填好后，用纸巾擦掉多余的颜料。
3.将僵硬的边缘画得柔和一些。如果想要边缘更柔和，又不想把线条画得太清晰，可以通过加水来达到这种效果。先用某种颜色画一条线，把刷子洗干净，然后把刷子浸在水里，直到足够湿润，但不要到滴水的地步。然后用笔刷沿着还湿的线再画一条线。这时候涂的颜料会和刚涂过水的区域混合在一起。洗干净刷子，重复以上步骤，然后沿着湿边画一条线。几次之后，边缘的颜色已经变得很淡，颜料不会和用水新画的线条融合。
4.从纸上去掉一些水彩画。把纸上一些地方的水彩擦掉，这样就可以用一种常见的画法，加上其他颜色。可以用纸巾轻轻蘸一下纸，也可以用刷子擦掉颜色。具体方法如下:找一把刷毛粗的刷子，用水打湿。
用刷子轻轻刷过你想去掉颜色的地方。这样再加上刷子上的水，颜色会变浅。
用纸巾蘸一下纸来去除颜色。
方法四:练习简单的山景。
1.先准备好需要的材料。用胶带把一张水彩纸粘在画板上。如果可以的话，把画桌往前倾斜，或者找块砖什么的支撑桌子的后半部分，这样画图的时候角度更好。画山景时，选择色环同侧的三种颜色。在调色盘里挤一些颜料，然后在旁边准备一些盛水的容器。画山景建议选择蓝色、紫色、绿色，或者红色、橙色、黄色，效果更好。
你也可以只用一种颜色，稀释后带出不同的色调来完成这幅画。
2.准备好绘画需要的颜料块。选择你需要的最重要的颜色，在调色盘上将水和颜料混合制成颜料块。如果你想使用一些其他的颜色，你可以在不同的调色板中调整两个颜料块。只是要小心，记得在使用不同的颜色之前清洗刷子。记住不要加太多的水。在混合砖块时，需要的是足够的颜料来带出明亮的颜色。
你可以试着混合不同的颜色看看效果，然后再决定选哪个。
3.在纸上画一条水平线。用铅笔和尺子在纸上画一条直线，距离底边的距离相当于顶边和底边距离的四分之一。你要画的风景就在这条线上面。
4.画天空。使用中等笔刷来填充图片中最重要的颜色。通过遮罩颜色沿着顶部边缘画一条线，使天空的顶部边缘在图片中显得更暗。把天空画了几寸后，洗干净笔刷，完全蘸第二种颜色。使用在绘图纸上配色的方法，创建第一种颜色和第二种颜色之间的过渡效果，然后也创建从第二种颜色到较低的三种颜色的过渡效果。继续在横线上画2.5厘米左右的天空。完成后，用纸巾轻轻蘸一下，去除多余的水分。继续上漆前要彻底晾干。如果只使用一种颜色，可以在画完最基本的封面颜色部分后，开始让颜色柔和一些。越靠近水平线，颜色越浅。
将一张纸巾在不同的位置蘸几次，打造出云彩的效果，也可以用来打造滤色的效果。
画天空的时候可以留白一块，营造山顶日出的效果。记得用水软化与这个区域接触的山体边缘。
5.画一座山峰。用画笔填充主色，画一个M形，从纸的右侧开始画，距离天空约2.5厘米。用多条M形线横跨整张纸。记得在左边画较小的峰，在右边画较大的峰。给峰涂上相同的颜色，峰处较深，谷处较浅。完成后，用纸巾轻轻蘸一下，去除多余的水分，彻底晾干后再进行下一步。如果想把山峰画得更自然，可以尝试用折线代替直线。
不用担心画的不平整，图上有几个地方给人不规则的感觉，可以更接近真实的山。
6.画中间部分。这部分是山峰和水平线之间的区域。用比较结实硬挺的笔刷，蘸上用来画山的颜料，水平握笔，从左到右在山底画深色的横线。最好和画的山稍微交织一下，这样线条会显得更深。必要的话蘸几次漆，记得一直画到水平。再画一条线，这次在横线上，画深一点，这就是湖的边缘。画横线时，线条不要画得太均匀，可以增加画面的质感。
画的时候自然会留下一些空隙和白点，不用刻意去补，看起来更自然。
7.给湖涂上颜色。用带硬毛的大刷子给湖水上色。用水冲淡山色，再蘸画笔。用较浅的水平线从上到下画水平线和底边之间的区域，直到距离底边2.5厘米。完成后用纸巾蘸一下，等画面完全干了再继续下一步。如果要画湖面上阳光的效果，在画水平线正下方的区域时，一定要写得很轻，这样纸张原本的白色就会暴露出来。湖面上的亮点会与天空中的亮点相呼应，给人一种阳光普照湖面的感觉。
通过去除纸上的颜料，湖面上形成了一个较亮的区域，以增加画面的质感。
你可以试着将多种颜料混合在一起，来搭配画天空时使用的颜色。
8.画地面。使用硬毛的大刷子，选择画天空和山脉时使用的最深的颜色。用横线在湖底画一条又黑又粗又不规则的线。在不同的位置，线条可以有深有浅，营造出自然的湖滨效果。当这种深色画满地面时，可以在湖和天空的高光对应的地方留下留白。最后用纸巾轻轻擦去多余的水分，耐心擦干。如果要加芦苇，把同样的刷子晾干，蘸上最深的颜料，然后在湖边的线上画一些竖线。
用纸巾创造阳光点的效果。
9.感谢你的工作。你的第一幅水彩画完成了。这时候你可以签上你的亲笔签名，给画包边或者放在相框里。随着练习越来越多，你的技能会不断提高。可以尝试更多的技法，比如用海绵、泼画、用盐来画、画干效果等等。
小贴士:从最浅的颜色开始。与大多数其他绘画方法不同，水彩画很难在深色上覆盖浅色。屏幕上任何一个浅色的区域都需要先画出来，然后再围绕它画其他的内容，所以你需要从一开始就注意每一个细节。
如何自学画好水彩画？水彩最基本的工具是纸、笔和颜料。自学水彩，首先要把这三样都准备好。当然，还有一些锦上添花的“食材”(不是必须的)，比如喷壶、调色盘、画板/画架、美纹纸、海绵等等。
1.准备好工具后，可以先试着临摹，观察别人的构图、配色、明暗处理，蕾丝、花蕊等小细节，甚至签名、印章等细节。值得注意的是，临摹有两种，一种是尽量模仿原画，达到与原画最大的相似度。这样才能练的准。还有一种半画，和原画一模一样，没有太刻意的要求，甚至可以大胆地改变颜色，更换画面的部分。个人建议你先做第一个副本，等稳定下来再开始半创作。否则，画不像，就给自己找借口，说是自己的二次创作。
2.积累了一些经验之后，就可以开始尝试写生了。素描可以理解为完全画物体，而不是照着一张图画。在写生的过程中，想想你之前在1中提到的观察到的东西。
3.在画的过程中，可以用笔记本记录下自己在配色、搭配、上色顺序、纹理效果等方面的经验。
4.在自己探索的过程中，也可以看视频学习。哔哩哔哩、微博和其他许多地方都有许多专家。经常翻翻这些地方，慢慢的你会发现一些你喜欢的博主。你可以看他们的视频，和他们一起画画。国外有很多视频，也可以作为素材。
水彩画技巧水彩画技巧
1.从一支铅笔开始。可以用钢笔(耐水墨水)在一些强调的地方打勾，但不能太多，否则画面会不透明。
2.线条稿完成后，最好先用清水将画面打湿，这样色彩才能更均匀。(canson手工纸，推荐冯丹leaf 185g或者300g，不会起皱)，水彩纸一般艺术店都有，比如百花，或者大城市的新华书店。但是我推荐的这两款都不是很好买，普通的对于新手来说就够了。
3.上层背景(较薄)。等后面安静干了(大概十分钟)再上线。
4.颜色。如果想让第一种颜色和第二种颜色融合，可以等到颜色半干。如果你不想要，那就要等到第一个颜色完全干了。
5.最后画出细节
Ps: q2:不要用白色遮盖高光，要留空白，因为水彩是透明颜料，遮盖力很差。如果直接遮盖，会破坏画面，使颜色不纯，干了以后会很脏。
如果水彩的使用不是很好，也建议使用水溶性彩笔。水溶性彩色铅笔画出来后，用水和刷子上色后，可以产生五彩缤纷的效果。颜色可以混合产生和水彩一样的效果，优点是比绘画中最难的水彩更容易掌握。表面粗糙的纸张是彩色铅笔画的好选择。
儿童水彩画入门
一、工具性能
学习水彩画，首先要了解和熟悉水彩画的工具表现，然后才能更好的掌握和运用。
1，水彩颜料
水彩颜料颜色颗粒很细，溶于水可晶莹剔透；一层一层的涂在白纸上，就像透明玻璃纸重叠的效果。水彩浅色不能遮盖底色，不像油画和水粉颜料遮盖力强。
水彩颜料中的群青、赭石、品红等颜色属于矿物颜料，单独使用或与其他色调混合使用时容易沉淀。巧妙的运用可以产生新奇的效果。
2.画纸
水彩纸比较精致，对一幅画的效果影响很大。同样的技法在不同的画纸上有不同的效果。理想的水彩纸是白纸，质地坚实，吸水性适中。上色后纸面比较整齐，根据性能需要和个人习惯选择纸纹粗细。不要以为不管你是什么样的纸初学者，都可以做水彩练习。太薄的纸上色后不均匀，水色淤塞，影响走笔；吸水过快的纸张(如滤纸)不易渗透，难以达到表现意图；太光滑的纸水彩不容易附着在纸面上，不适合水彩画。要熟悉所用纸张的性能，善于熟练掌握。
3.刷
水彩笔要有一定的弹性和盛水能力。油画笔太硬，不能装水，不适合画水彩画(但有时候可以用来追求一种特殊的效果)。狼毫水彩笔、平头粉笔、国画白云笔、山水笔都可以用来画水彩画。准备一个大色块作画，具体造型和细节描写有两三个中小笔刷。
二、水彩画的特点
水彩画由于工具材料的特点和技法不同于其他绘画，有着自己的艺术特点。把水彩画当成轻音乐或者抒情诗一样的温柔，更准确。一幅好的水彩画，不仅要深刻地表达内容和感情，而且要给人以润泽、流畅、晶莹、轻松、活泼的感觉，这是水彩画的特点。水彩画的特点是，与其他画种相比，油画的覆盖面和厚重的涂层形成了一个厚重的特点，水彩颜料是透明的，薄涂保持其透明性，所以画面有一种清晰透明的感觉。用水配色，充分发挥水分的作用，柔韧自然，润泽顺滑，滴水不漏，魅力十足。