俗话说，千里之行，始于足下；他还说:不积跬步，不可行万里路。一部漫画作品再庞大，也是由单稿构成的，所以我们第一课就讲单稿的构思。
说到漫画初学者的前十部作品，大概无一例外都是抄袭的。临摹当然是画漫画很重要的一个过程，但是过多的临摹会让画家失去自己的风格。这样，一旦临摹到了一定的高度，他就走不下去了。所以建议初学者临摹三部作品后再开始自己的创作。
一张纸怎么能让它变得漂亮迷人？要知道，一张长方形的纸，它的视觉焦点在左上角，所以在构思你的草稿时，要把画面的焦点——比如人物的脸、重要的道具等等放在左上角。在正式手稿之前，最好先在其他纸上勾勒出你所构思的画面，考虑有哪些需要改进的地方，然后用H-2B的铅笔在正式手稿纸上开始草稿，因为B数高的铅笔不仅很难修改，而且很难擦掉，给接下来的工作带来麻烦。
切记不要在草稿完成后立即过线，因为一方面你还可以修改，另一方面刚刚通过你草稿的纸会变薄，而这个时候如果过线，钢笔墨水就会漏出来，让你的草稿看起来很脏。在你觉得草稿很完美之后，就可以开始过线了，用的是我们在《漫画工具入门》(黑白稿)中介绍的笔。划线时要注意“从上到下，从左到右”的原则，不要让刚画好的线被手弄脏。(提示Walkman:手边放一张吸水纸或卫生纸，随时吸干墨线。)所以要从铅笔线条中仔细挑选你需要的线条。好了，线条稿完成了。
一个线稿完成后，你有两个选择:一个是贴网纸，一个是上色。但是在你做出任何选择之前，你还有一个过程要完成，那就是临摹图纸。
在一部漫画的绘制中，正常的方式是线条画——上色或者粘贴屏幕纸。但是，你知道吗，有一些特殊的方法可以让你的画在这个基础上更加精致有趣？接下来我给大家介绍几种:
1.皱纸拓印:是一种有趣又简单易学的绝技，就是将一张皱纸蘸上颜色，在画纸上进行拓印。随着纸上颜色的减少，深浅不同自然变化，也可用布擦。在绘图中使用之前，记得准备一些白纸在手边进行测试。
2.飞溅:这是一种非常常见和富于表现力的技巧，可以用不同的工具来完成。更常见的是用蘸了颜色的刷子“抖”掉画上突出的点。不同的笔，蘸色的次数，晃动的力度，都会影响色点的形状和轨迹；还可以将废弃的牙刷蘸上颜色，用手或其他工具移动牙刷，纸上就会出现有趣的小点。但使用这种手法时，不需要溅的部分要用纸盖住，以免弄脏画面。还需要注意的是，注意不要把颜色扔到墙上。
3.糊:有没有发现很多漫画家(尤其是没有橘子的)总是穿着华丽的衣服？别以为这衣服上的图案都是画出来的，都是漫画家平时积累的图。也可以把平时觉得好看的图案剪下来备用。需要的时候可以用。但要注意所选画面与画面的和谐，具体使用方法与屏纸相同(可以用白色代替刮屏来突出)。
4.蜡色:你见过蜡染技术的制作吗？所谓蜡色，就是用同样的手法，利用蜡的拒水性，使画面产生明亮或班驳的效果。你需要的蜡可以是家用蜡烛，另外一个简单的方法就是反复擦拭不需要用蜡上色的部位。但是在这种情况下，很难去除打蜡的部分。
5.海绵上色:海绵是上色不可或缺的工具。除了擦拭不满意的颜色，还可以单独用来表现拓片手法——通常用于背景绘画。海绵上色的缺点是无法在复杂的轮廓上上色，其效果也不是用画笔就能达到的，尤其是当你熟练掌握了颜色的粗细，海绵上色会是一种很好的表现质感效果的方式。
6.刮痕:这是一种源自传统油画技法的技法。具体程序是用纸或塑料片在屏幕上刮去调整后的颜色，形成一种严厉的效果。需要注意的是，颜色的粗细要控制好，不能反复涂抹，会溶解下面的颜色，污染画面。
7.死笔:就是尽量少在笔上蘸颜料，在画面上表现出明显的笔触。但这种方法不能用在整个画面上，否则会让画面显得沉闷单调。
8.其他:你要知道，有很多家居用品可以成为画画的好帮手，比如盐、肥皂。在湿色上撒盐会有不可思议的雪花般的效果，继续画撒盐的部分再撒盐会丰富画面。混合颜料和肥皂会产生有趣的效果。泡沫干了，会在纸上留下明显的水渍和圆点。但需要注意的是，这种方法很难预测结果，应该在实验成熟后再正式使用。