我想从王老师的绘画题材和绘画的角度来谈谈我的一些感受。我相信每个学艺术的人都应该受到它的启发，每个家长都能从中感受到一些生活的趣味。
王老师的漫画擅长拍世界，尤其是儿童题材，很多都是仿照冯氏兄妹。女儿陈宝和伊尹先生，用温暖亲切的文字，从头讲起了儿时的旧事，读来十分精彩。从这本书里，我们可以看到王先生家深厚的文学修养。王老师的漫画多以古诗词的意境作画，女儿的解读则以原诗为基础，让读者在看图的同时得到古典文学的滋养。所以我一直认为学艺术的人也应该喜欢文学。时至今日，漫画中所表达的社会观和思想仍在回响，比如他对教育的思考:
从绘画的角度来看，王先生是我们的好榜样。他善于捕捉生活中随处可见的画面，随时写生下来，题材广泛，笔法轻松，画面简单却意味深长，让我们深深感受到艺术来源于生活，或来源于古诗词。
还有一点特别值得一提:王先生的漫画极其简洁。有些角色连脸和眼睛都不画，但都是有脸的。比如下面的“阿宝赤膊上阵”，我们甚至可以想象阿宝的表情！如果你想用钢笔画一个小脸，画眉毛，眼睛，鼻子，嘴巴，请你试试，你会觉得画出来不好，或者画空了更漂亮！就像断臂的金星，补手很别扭。印度诗人泰戈尔认为这是一种“高度艺术化的情境”。最近毕加索和马蒂斯的经典素描也极为简洁，暗色调很少，以线描为主。
最后，我并不是完全反对抄袭教学。毕竟很多优秀的经典作品都是值得反复学习的。我只是觉得抄谁，怎么抄很重要。模式的选择取决于老师的审美水平。你应该靠近大师的作品而不是一幅成人儿童画或者一幅普通的二手画。近了也要有自己的想法。比如昨天我在这本书的封面附近，但是我把它画成了另一幅画。
我第一次关注丰子恺先生，应该是从几年前看图书馆的日记开始的。喜欢民国风格和丰子恺的朋友可以看看图书馆的每日一趣，里面全是丰子恺先生的童趣漫画，还有几个月前我们的读书会* *读了先生的《人情》，然后是这本《爸爸的画》，都是很好读的好书，值得推荐。