岳:不是的，画太阳的人往往怀疑饼，但一定要忘记太阳。喝醉了不要用鼻子喝，梦里不要用脚趾头抓，不坚强的时候记得自己。居士在山中，不停留于一物，故其神触万物，其智触万物。虽然，有一种方式和艺术，没有技巧，东西是在心里塑造的，而不是在手上。我见过华丽而严格的居士，都是用心而作，与佛相合。佛菩萨说什么，居士画什么。如果有一个人，那就要看他们看到了什么！
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——《苏轼文集》
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文章鉴赏
论文艺，苏东坡反复强调“得心应手”。比如《谢谢老师》这本书，我们可以先抓住客观事实和物理的奥秘，但这东西就像风一样，无形无质，很难抓住，虽然是“百万分之一”；更不能进一步“说清楚嘴和手”。论画，文与能在谷中画竹的故事说，他获得了文所能传承的、能“知其所以然”的竹画理论和方法，但他仍然“知其所以然而不为，心手不对应”，是“学而不精”，艺术修养尚未到家。也很难。
《李别墅图后》一文，也谈到了同样的问题，并给出了一个成功的例子。北宋著名画家李，晚年隐居龙眠山，自号龙眠居士，绘《龙眠山庄图》。苏辙有《李别墅二十图》。诗序曰:“龙眠山庄图为卜式所作，自建德阁至垂云，共十六人。自西向东，凡有数里，岩隐，泉归，山行者穷于此。可以游览楠溪山的游客有四个:月升金燕、严保华、陈鹏魁和雀园。因为看不到细节，所以特别。”由此，我们可以对图片有一个大概的了解。他怎么能把“山庄图”画得如此逼真，以至于“后入山者，满意其所作，自得其乐……”？显然，李并不是用同样的方法通过背诵才画出来的。他对自己的别墅太熟悉了，已经到了“知其心”这一步，也就是“猫和猫的结合”(猫是一个人天生的功能)。这句话有些玄乎。好在东坡前面有个通俗的解释:喝酒的时候(虽然醉了)，一定要用嘴(不是鼻子)；用手指(而不是脚趾)拿东西(尽管是在梦里)。这是本能。同样，卜式将别墅融入“心”，利用“心之官以为”的本能，不用硬背，做了一些驾轻就熟的事情，画出了一个自然的“组合”。这让我想起了《庄子·养生主》中描述的知牛之事。我在为梁惠王解剖牛的时候，已经经历了多年的操作和训练，达到了“与神相见而不相看”的目的。我不用看就知道肉与肉之间的纹理，经络的走向，肉与骨，骨与骨的连接处。我跟刀，一举成功，血肉游离，不伤刀刃。其中，“道”是超出了“技术”范畴的。李用他的“心”理解山庄路景，就像我用他的“神”理解牛的骨肉结构，所以他说“他的神沟通万物，他的智慧连接万物。”
当然，“山庄地图”是艺术画，和导游的示意图有很大区别。看懂了就要画好，“心中有形”也可以是“手中有形”。李道与艺兼备，东坡除了《山庄图》如此真实之外，还提到他的《华严经》中所描写的佛的模样是“皆用心造，与佛相合”的。《山庄图》是用直接经验画出来的，《华》是用间接经验画出来的，两者都是成功的。东坡的“得心应手”论很有说服力。
画画和写文章都应该追求和达到这种境界。东坡又有一篇《子游齐唐贤集后记》说:“子游写《齐唐贤集》，读之，会有身在堂中之感，见水岩阴森，草木皆胶。一仆当书，堂中刻石，欲结缘庐山。他明日入山，不为外人。”无论是子游的文字还是卜式的绘画，都能抓住景物所要表达的精神，使观者身临其境。文学、艺术和理性是相通的，成功的人都体现了“心手对应”的原则。东坡的《理》也是他父亲传下来的。苏洵《疏密疏上田》提出作文要先“心中有所思”，再“得其心，写其纸”。东坡则说得更深刻，表达得更具体。至今读来还是觉得很有意思。