看到风之谷的时候觉得宫崎骏真的是一个很好的寓言人。从山谷到村庄，从野生动物到植物，影片中的所有细节似乎都被赋予了宫崎骏的寓言。他创造的魔幻超现实主义世界，投下了所有现实的阴影。风之谷有很多难忘的事，但我相信很多人和我一样，最难忘的是那个能随风而动的小女孩。娜乌西卡的形象连续十年位居日本大陆人气女主角之首。她是宫崎骏作品中最完美的女主角，她的完美在于她令人信服的力量和奇特的灵性。我甚至认为宫崎骏有意把娜乌西卡当成自己的复制品，因为他把太多的思想和想法注入了娜乌西卡的脑海。她敏感得像一个打开全身细胞接受外界信号的精灵，像一个游走在人类、野生动物、植物、自然之间的媒介。
这部电影中最打动我的是娜乌西卡令人难以置信的沟通魔力。在现实生活中，人与人的交流是如此的脆弱和平淡，以至于语言似乎成了一个几乎无能的工具。娜乌西卡的灵性完全是三维的，她几乎可以用任何方式交流，无论是人、敌人、动物、昆虫还是树木。
一开始是受惊的狐狸松鼠，红眼多毛，时刻准备攻击。娜乌西卡只是伸出他的手指让它咬，如果他流血也没关系。娜乌西卡用这种方式安抚了对方。她总是像裸体一样解除和化解敌意。这是她与动物的交流，一种语言之外的肢体交流。这是惊人的:这种平静的表达是如此容易理解。
和蠕虫的世界。没有人认为人和昆虫可以交流。人和昆虫互相憎恨，他们从来没有想过他们可以生活在一起。甚至当人类误入昆虫世界，惊扰了莲娘，也只会不耐烦地拔出武器，准备进攻。娜乌西卡是唯一想和虫子说话的人。她认为，昆虫为了保护自己是敏感的，它们不想挑起战争。娜乌西卡的勇气就像一块神奇的石头，让每个人都惊讶地闭上了嘴。飞行器漂浮在莲妈妈巢的水面上，娜乌西卡放下双臂，轻盈地走到机翼的尽头，高昂着脸，以一种穿透力极强的平静凝视着数十只宫殿大小的莲妈妈。莲花妈妈伸出了成千上万的金色触手，环绕着娜乌西卡的身体，温暖得仿佛看到了童年的阳光。在这种包围中，娜乌西卡仿佛从自己的盔甲和所有的外套中退了出来，回到了小时候奔跑过的草地，听到了最熟悉的童谣。那一幕，感人至深，让人不禁相信，沟通的信念可以战胜一切。即使没有语言，即使身处不同的世界，即使曾经是敌人，即使是根本不同的生物，交流依然可以如此简单完美。这时候真的觉得宫崎骏有魔力了。他能让沉默的、巨大的、令人恐惧的莲花母亲拥有让人可以触摸的灵魂。他们生气的时候，红红的眼睛亮了半天天，让人感到绝望；但是当它们平静友好的时候，它们的眼睛就像湖水一样湛蓝清澈，透明到可以反射出天空中鸟儿的影子。当一群用心良苦的莲妈像蓝色的潮水一样退去，你几乎可以感觉到，连莲妈都是那么的可爱。
娜乌西卡也像是人类和自然之间的媒介。当人类痛恨那些有毒的植物，痛恨邪恶孢子飞舞的腐海，绞尽脑汁争夺最后的生存地盘时，只有娜乌西卡知道，这种毒源于人类，是人类污染导致的自我攻击的本性。她相信植物是善良纯洁的。只要有干净的土壤生存，它们就会用身体一点一点净化毒素。所有人都认为植物是邪恶的，会产生有毒的孢子。娜乌西卡只能偷偷在地下室的花园里种树种花，用未受污染的地下水浇灌。她深知植物的本性，亲手打造了一个极其纯净的花园，里面开满了艳丽的花朵，是她与大自然自由对话的小圣地。但她依然对外界感到无能为力，到处充满愤怒和敌意，毒气正在向她家蔓延，人们在和昆虫争夺生存领地，甚至还有人在无休止地入侵和征服。人类的野心驱使他们唤醒最具侵略性的怪物，用自我毁灭来换取梦想的财富。贪婪和自私使人只考虑自己的切身利益，从不考虑他人，从不考虑自然，反复使用暴力索取，义无反顾地走向灭亡的道路。
这让人觉得《风之谷》其实是一部悲伤的电影。小女孩娜乌西卡身上承载了宫崎骏本人太多的焦虑和悲伤。影片中的未来世界与现实中人类的行动不谋而合，如同宫崎骏对人类命运的绝望预言。娜乌西卡是唯一清醒的人，这使她非常孤独。每次她上前解决矛盾，都很绝望。当人类自相残杀时，她不顾一切地劝说别人停止战斗；当人与虫面临最后决战的时候，她甚至愿意为了和平牺牲自己。“战争只能毁灭人类，只有和平才能生存”，这种信念甚至需要她用终极的生命来换取人们的理解。这让人觉得和动物、昆虫、大自然交流是那么容易，和人交流却是那么难。
娜乌西卡因此感到孤独。她总是在思考，在寻找什么，以至于微不足道的主人公评论她是个“不祥的孩子”。当他们陷入流沙中时，娜乌西卡发现了她梦中的纯净世界。干净透明的小溪，蓝色安静的森林树木，金色一尘不染的土地，可以呼吸的空气。光线照进了流沙的宁静世界，主人公惊讶地发现娜乌西卡已经在土地上哭了很久。
娜乌西卡的梦想是什么？这种让人落泪的和平是吗？一切都是那么平和，一切都以自己的方式生长，可以彼此和谐。娜乌西卡梦想着一个平衡的世界，人类之间的平衡，人与野兽之间的平衡，以及人与自然之间的平衡。决定这一切的核心，一定是人。然而，人类正在不断打破这种平衡。它们相互争斗，攻击昆虫世界，拼命向大自然索取，释放毒素。人类是缺乏灵性来交流的生物。他们听不到昆虫、植物、彼此或娜乌西卡的声音。即使是善良的主人公也尽力去理解娜乌西卡，但他仍然对她的想法感到困惑。最后，他只能依靠他对娜乌西卡本能的信任来说服他的人民放弃进攻风之谷。他可能是人类的代表。虽然他缺乏灵性看不到自己的未来，但只要努力，真诚，他就能拯救自己，走向生存。
电影《风之谷》让我真的很佩服宫崎骏，他对人类、自然、战争的想法在电影里都体现的淋漓尽致，几乎不可能解释的更清楚了。因此，他被视为环保主义者的教父，像先知一样揭示人类的未来命运。然而这部电影确实让人对现实产生了极大的怀疑，对人类的愚蠢感到极度的挫败。如果不是影片中最后一颗含苞待放的幼苗，真的会让人以为等待人类的只有绝望。那株树苗似乎是人类对未来的选择。是选择继续战斗还是敞开心扉与对方交流？今天的人类还在继续那些肮脏愚蠢的行为。他们过度开发自然资源，每天制造大量有毒垃圾，掠夺别人的财富，发动残酷的战争，仍然认为种族高于一切，鄙视和仇恨他人，敌意充斥着世界的每一个角落。核武器的生产不就是影片中毁灭一切的怪物吗？宫崎骏的电影是他尽力向人们传递的危险信号。如果不停止愚蠢疯狂的毁灭步伐，人类的命运将无法挽回。宫崎骏希望人们重新审视自己，深刻反省过去。人类不应该盲目自大，不应该认为自己是这个地球居高临下的主人。人不能一如既往的自私，要静下心来听听别人的声音，其他国家的声音，动物和昆虫的声音，植物和自然的声音，地球的声音。人类应该与一切生物平等，人类也应该绝对平等。而沟通是人自救的唯一途径。从这个意义上说，宫崎骏也渴望传达“一个世界”的信念。但在利益推动世界前进的今天，“一个世界”听起来是那么遥远和可笑。这部电影最终能有多大意义？就像约翰·列侬的《想象》(imagine)一样，打动了那么多人的心，但歌中的和平世界在今天看来依然遥不可及，甚至显得幼稚而荒诞。约翰·列侬和宫崎骏看到当今地球上不间断的炮火和人们称霸的野心，都会深深叹息。哈姆雷特的那句话“生存还是毁灭”今天确实需要一个选择。他到底是要绝望还是希望，我觉得宫崎骏还是挺担心的，但他最终在影片结尾长出了希望的树苗，给了人类自救的可能。
让我们像娜乌西卡一样交流。微笑着倾听别人的声音，解除自己的武装，开诚布公、赤裸裸、毫无防备地交流。只有这样，我们的家园才能有一天成为一个纯净的世界。
宫崎骏其人出生在东京。他是家里四个孩子中的老二。他的童年没有太大的不同，除了对他要求严格的母亲常年卧床不起。高中时，宫崎骏其人因为《白蛇传》(日本第一部彩色动画电影)而对动画制作产生了兴趣。65438-0959进入东京学院大学，政治经济学专业。然而毕业后，他却走上了一条与自己专业完全不同的道路——在东映动画公司，他成了一名动画制作人。在那里，他遇到了后来的搭档高畑勋。宫崎骏其人在20世纪六七十年代并不出名，但他展示了自己的潜力。也许有些人还记得宫崎骏其人的《三千里寻母》(改编自阿米库斯的《爱的教育》)和《阿尔卑斯山中的海蒂》(改编自约翰娜·施皮里夫人的《海蒂》)，这两部电影都在中国上映过。
从65438年到0982年，宫崎骏其人开始在德中书店的杂志Animage上连载漫画《风之谷》。1984年，宫崎骏其人和高畑勋合作将这部作品搬上银幕。电影《风之谷》讲述了一个虚构的故事:一个庞大的工业文明被一次性毁灭，1000年后，地球上充满了致命的污染和可怕的巨虫(称为“王虫”)。有一个偏远的小国坐落在风之谷——几个没有污染的绿洲。一个小国的娜乌西卡公主勇敢而善良。她是家里唯一健康存活下来的孩子。她擅长逆风使用滑翔机，有点“叛逆”，接近王宠。为了保护风之谷不受污染，她勇敢地面对奸诈的世界，用热爱的新灵魂发现了这个世界的守护者和毁灭者的真正秘密。娜乌西卡这个名字来自《奥德赛》。她是宫崎骏其人创造的勇气、健康和希望的象征。
娜乌西卡已经成为观众最喜爱的女性动画角色，她的魅力在10多年后依然不朽。因为这部电影，宫崎骏其人成为了一名有影响力的动画导演。他作品中“人与自然”的重要主题就是在这个时候奠定的。
值得一提的是，宫崎骏其人花了13年才完成《风之谷》的漫画版。这部漫画对人类、自然、文明、冲突、生命及其存在等主题的探讨比电影版的《风之谷》更深入，可以说是宫崎骏其人自身思想的发展过程。堪称史诗之作，经典中的经典。