2动画特征编辑
动漫产业有以下三个特点:一是高投入、高利润、高风险。作为一个资金密集型行业，前期对动漫形象的创意和创作需求很大。这些产业链的源头行业发展影响市场份额。好的创意和动漫形象创作具有艺术感染力和持续冲击力，能够锁定消费者的目光，获得高额利润。另一方面会失去市场，前期投入功亏一篑，构成巨大的经营风险。二是与科技结合紧密，对人才的需求高。动画是网络和数字技术发展的产物。动画作品的创作需要更多的技术支持。同时对既懂艺术又懂技术的综合型人才需求很大。除了前期的创意和技术人才，后期衍生产品的生产和销售也需要营销策划人才和其他相关行业人才。三是衍生产品多，营销周期长。动漫行业衍生产品众多，使得整个产业链的营销周期变长，利润丰厚。
动画设计图片
卡通作为造型艺术的一个分支，深受全世界人民的喜爱。从迪士尼早期的米老鼠和唐老鸭到莎翁名剧改编的狮子王，从带有浓厚日本文化色彩的《圣徒》到受到全球观众好评的《《千与千寻》》，从20世纪60年代手绘动画的经典到大量电脑特效的《莲花灯》，这些生动鲜明的卡通形象在各个时期和地区都取得了巨大的成功，具有独特的艺术魅力。
近年来，随着大众艺术和娱乐的日益多样化以及数字特效技术的不断创新，动画文化开始繁荣和飞跃，出现了FLASH动画、3D动画、全息动画等全新的动画形式，成为不同国家和地区的主流文化形式。以漫画、漫画、动画、游戏和多媒体内容产品为代表的动漫产业在全球经济中的地位迅速提升，逐渐成为继软件产业之后的支柱产业。直到2013，已经成为许多发达国家的重要支柱产业。21世纪，动漫产业必将成为引领世界知识经济整体发展的主导产业之一。
3设计技巧编辑
动画设计技能包括:
前期策划——动画设计的准备工作，策划设计作品的背景和故事。
原画设计基础——学习动画设计最基础的内容，涉及美术中的绘画，主要是把握物体的阴暗面和机构形式。
道具和场景设计——一个完整的设计，道具和场景是不可或缺的。
动漫人物设计——掌握人物比例、人体结构等内容，然后给出自己的想法和创意进行设计。
二维动画设计——二维动画设计一般指Flash动画设计。
3D基础知识——了解3D的表达方式，掌握3D软件的应用。
3D道具和场景设计-使用3D软件和原画创建3D道具和场景。
动画三维人物制作——利用3D软件和原画创作3D人物。
三维动画特效设计——使用3D软件制作动画，如3Ds max、Maya等。
4设计软件编辑
简介
动画设计分为:2D动画软件、三维动画软件和网页动画软件。
2D动画软件包括:ANIMO，RETASPRO和USANIMATION。
3D动画软件包括:3DMAX，MAYA，LIGHTWAVE。
网页动画软件包括:FLASH。
3DMAX
美国Autodesk公司的计算机3D模型制作和渲染软件3dmax，早期被命名为3DS，因为它类似于dos时代。
3DMAX
需要背很多命令，因为用起来不方便，后来改成max，图形化的操作界面使用起来更方便。Max经历了V1.0，1.2，2.5，3.0，4.0，5.0(未细分).....直到发展到9.0以上版本，逐步完善了灯光、材质渲染、模型、动画制作。广泛应用于建筑设计、三维动画、视听制作等静态和动态场景模拟制作。
马雅人
Maya是美国Autodesk公司出品的世界顶级三维动画软件，其应用对象为专业影视广告、角色动画、电。
马雅人
影子特技等等。Maya功能完善，工作灵活，易学易用，制作效率高，真实感渲染强。是电影级别的高端制作软件。又贵又出名，是制作人梦寐以求的工具。掌握Maya将大大提高制作效率和质量，调整模拟的角色动画，渲染出像电影一样的真实效果，向世界顶尖动画师迈进。
阿尼莫
ANIMO是英国剑桥动画公司开发的二维卡通动画，运行在SGI O2工作站和Windows NT平台上。
阿尼莫
绘画生产系统是世界上最流行、应用最广泛的系统。众所周知，漫画是应用animo的成功范例。它有一个为动画师设计的工作界面。扫描草稿保留了艺术家的原始线条。它的快速上色工具提供了自动上色和自动封线的功能，并与颜色模型编辑器集成，提供无限的颜色和调色板。一个颜色模型可以设置多个“颜色分配”。拥有多种特效，包括灯光、阴影、相机镜头推拉、背景虚化、水波等等，可以结合二维、三维、实拍。
雷塔斯专业版
RETAS PRO是日本Celsys株式会社开发的专业二维动画制作系统，应用于普通PC和MAC。它的
雷塔斯专业版
出现了，它迅速填补了PC和MAC上没有专业二维动画制作系统的空白。从1993年6月日本发布RETAS 1.0开始，直到RETAS 4.1Window 95，98 &；凭借NT和Mac版本的成功制作，RETAS PRO在日本动画行业占据了80%以上的市场份额，近四年来稳居日本动画软件销量榜首。
光波
美国NewTek公司开发的LightWave 3D是一款性价比很高的3D动画软件。它的功能非常强大。
光波
为数不多的重量级3D动画软件。光波3D从有趣的AMIGA开始，发展到了当时的8.5版本。它已经成为一个非常强大的3D动画软件，支持WINDOWS 98/NT/2000/Me和MAC OS 9/Xp。广泛应用于电影、电视、游戏、网页、广告、印刷、动漫等领域。操作简单，易学易用，在生物建模和角色动画方面具有极其强大的功能。基于光线追踪和光能传递的渲染模块使其渲染质量近乎完美。以其优异的性能受到影视特效制作公司和游戏开发商的青睐。好莱坞大片《泰坦尼克号》中细致逼真的船体模型，《红色星球》中的电影特效，以及《恐龙危机2》、《生化危机-维拉尼卡》等众多经典游戏都是由光波3D开发制作的。
闪光
Flash是一种创作工具，设计人员和开发人员可以使用它来创建演示文稿、应用程序和其他交互式应用程序。
闪光
内容。Flash可以包含简单的动画、视频内容、复杂的演示和应用程序，以及介于两者之间的任何内容。通常，用Flash创建的每个内容单元都被称为一个应用程序，即使它们可能只是简单的动画。您还可以通过添加图片、声音、视频和特殊效果来构建富媒体Flash应用程序。
USAnimation是世界上第一个2D卡通制作系统。
使用动画
随着USanimation的应用，您将获得业内最强大的武器库来服务于您的创作，让您自由地创造传统卡通技术无法想象的效果。轻松结合二维动画和三维图像。使用多平面拍摄，旋转对焦可以推拉晃动移动镜头，无限调色板，无限图层。USanimation唯一绝对创新的互联合成系统，可以在修改任何一层后，即时显示所有层的模拟效果！
阴影颜色、特效、高光都是自动上色的，在整个上色过程中节省了30%-40%的时间，而且不会损失任何画质。USanimation系统产生最完美的“手绘”线条，保留艺术家的所有笔画和线条。当档期因为某种原因停滞不前的时候，非平行的合成速度和制作速度会给你最大的自由。
最好的视频合成软件可以支持Adobe AfterEffect的插件和世界上最著名的5D和键控ULTIMATTE插件。它是一个基于流线和动画曲线的合成软件。非常适合操作Maya和Softimage3D软件的动画师。在电影、高清电视、广播电视制作中得到了广泛的应用。是PC操作平台上第一款64位构图软件，支持64位色深的色彩校正。这是SGI操作平台上合成软件的一项独特技术。其网络渲染工具Render Node可以多线程多任务实时渲染预览，网络渲染模式和宽度过于接近。它支持PC、SGI等操作平台上的图像文件格式，至少我还没有发现它不能导入的文件格式。支持Z通道*。rla图像格式文件，并支持多处理器。这是我见过的最快、最高效的合成软件之一。
5技术要求编辑
了解动画的原理和各种常见角色类型的基本动画规则。学习角色工作室系统和骨骼骨骼系统的使用，以及CS与骨骼和反应器的结合。掌握蒙皮技术、重量分布和变形方法。为游戏角色添加骨骼和动画控制设备。游戏中常用的圆形和非圆形动作的制作。表情动画的制作方法。游戏中常见贴图特效的粒子特效制作方法及学习动力学系统。
掌握动画原理与技能、骨骼与模型结构、皮肤技术、游戏动作制作、表情动画制作、游戏特效制作、动态系统，具备独立制作角色动画的能力。
6工业发展编辑
1，买国产动画版权。以日本政府为典型。日本外务省利用“政府开发援助”中的24亿日元“文化无偿援助”，从动画制作人手中购买动画权，并将这些购买的动画权无偿提供给发展中国家的电视台，让无法花巨资购买转播权的发展中国家也能播放日本动画。但对于这些发展中国家来说，这种“免费午餐”只是暂时的。当他们对日本动漫产品产生依赖时，这种营销策略就会从免费到低价再到正常价格逐步实施。
2.保护知识产权。版权、形象权等知识产权是动漫产业的核心竞争力。只有对创作成果给予严格的法律保护，才能建立利润回报机制，从根本上维护动漫产业的正常运转。
3.颁布和修改法律法规。法律条文不仅明确了动漫产业的产业性质，为其健康发展提供了有力的法律保障，同时也对其产业运行中容易出现的一些问题进行了规范和约束。
4.进行行业辅导。海外一些国家通过官方或半官方机构对动漫企业进行产业指导。在韩国，文化内容振兴院、富川漫画信息中心、首尔动画中心、韩国游戏产业开发院等机构都为动漫企业提供从创意、制作到发行销售的行业指导。
5.建立产业信息服务体系。在全球化背景下，海量及时的产业信息是动漫企业脱颖而出的必要条件。产业信息服务体系的建立可以巩固产业优势，不断促进产业发展。
6.加强基础设施建设。海外政府非常重视动漫产业基础设施的建设。韩国政府投入大量资金建立漫画博物馆和韩国动画工作室；为了给游戏产业提供良好的硬件环境，韩国政府在网络建设上不遗余力。
7.搭建孵化、交流、合作的平台。在市场经济背景下，为动漫企业提供成长空间，帮助其提高存活率和市场竞争力，是政府的当务之急。因此，政府为新型动漫企业搭建产业孵化平台是非常必要的。动漫企业被孵化出来后，还需要“穿越风雨看世界”，在实践中成长，这就需要政府为其搭建一个交流合作的平台。
8.建立研究和培训机构。动漫产业对于大多数国家来说都是一个新兴的产业，政府和业界对这个产业普遍缺乏全面的了解，尤其是产业运作中的具体运作模式，还处于学习和探索阶段。为了少走弯路，一些国家成立了相应的研究机构，对政府和行业的决策进行论证，为他们提供科学系统的参考意见。
9、对动漫产业实行税收优惠政策。对动漫企业为动漫产品开发提供的动画剧本编写、动画培训、形象设计、背景设计、动画设计、影片分割、动画制作、拍摄、线描、上色、画面合成、配音、配乐、声音合成、剪辑、字幕制作、压缩转码(针对网络动画和手机动画格式改编)等服务实行优惠政策。
中国动漫产业的发展起步相对较早，历史悠久，但仍处于初级阶段。从20世纪20年代到21世纪，历史上也有过辉煌的一页，可惜没有以工业发展的形式展现在我们面前。中国动画的发展可以追溯到20世纪20年代，到现在已经有一段时间了。
在经历了2000年以来打破计划经济体制后的几年阵痛后，中国的市场机制逐渐活跃起来，中国的动画逐渐出现了令人欣喜的生态，中国的动画终于迎来了发展的春天。第一，随着中国经济的进一步崛起，改革开放的程度进一步加深，一些原有的观念被逐一打破，使得中国的动漫有了相对宽松的创作环境和市场运作空间，从而推动了中国整个动漫产业的快速发展。
随着国内改革开放的进一步深入，经济发展到一定水平，迫切需要产业升级，改变原有的经济增长方式。所以在发展的过程中，国家的政策慢慢向一些文化和其他新兴产业倾斜，这也在很大程度上促进了中国国产动画的发展。其次，随着中国市场的进一步开放，与国外的交流进一步加强，一些保守的观念有了很大的更新，以至于整个动漫行业的阴影已经隐约浮现，逐渐清晰。
中国有着广阔的动漫市场，各地的动漫产业发展计划如火如荼，纷纷打造自己的“动漫之都”。北京开始着力打造世界级动漫产业中心；上海、广州、福州已经初步形成了以网游、动漫、手游、单机、游戏为主的产业链。这一切直接导致了国内动画市场。
与数字意义上的产业繁荣相对应，2007年各种动漫节、动漫展、动漫赛事活跃。几乎每个月都会举办。除了动漫产业发展较早的杭州、广州、上海、香港、北京，合肥、武汉、宁波等新兴城市也逐渐加入。在展览内容上，也更加注重质量和内容。不再是简单的“COSPLAY+周边商品销售”的集合，在广度和深度上都达到了一个巅峰。
动漫产品本身有巨大的市场空间，动漫产品的衍生产品有更大的市场空间。我国儿童食品年销售额约350亿元，玩具约200亿元，儿童服装900多亿元，儿童音像制品和各类儿童出版物100亿元...从某种程度上来说，这些产业未来的发展和营销，有赖于动漫这个新兴产业的带动作用。以此类推，中国的动漫产业将有巨大的发展空间，产值将超过1000亿元。
2008年的全球金融危机影响了各行各业，正在成长的中国动漫产业也受到了影响。在国内，原创动漫产业受到资本的限制，外包加工业务的订单在下降。当出现危机时，它迫使中国的动画产业开始动荡，甚至面临重新洗牌。然而，这种危险中也隐藏着机会。政府将重点扶持龙头企业，做好动漫产业规划和动漫平台建设，开展原创扶持，做好懂原创、懂营销的专业高端人才培养，进一步促进国际交流，净化市场环境。
2009年底，文化部先后出台《关于支持我国动漫产业发展的若干意见》和《文化部原创动漫扶持计划(2009年)》；财政部、国家税务总局发布《关于支持动漫产业有关税收政策的通知》，公布了一系列税收优惠政策。国家还设立了儿童精品和国产动漫发展专项基金。2009年9月，国务院颁布《文化产业振兴规划》，首次将动漫产业列为重点文化产业之一。中国动漫产业正面临着前所未有的发展机遇。
7前景编辑
动漫产业作为一个古老而新兴的产业，正在中国迅速起步和发展。之所以古老，是因为几千年前的皮影戏已经是古老的动画了；说它年轻是因为21世纪的动漫新媒体刚刚发展起来，不同国家的动漫产业在发展中国家的发展受到了阻碍，这一点在中国更加明显。动画设计的前景很好。从中国市场需求来看，国内动漫游戏产业商机无限。据专家分析，动漫游戏已经成为当今社会人们休闲娱乐最受欢迎的部分。随着高科技的应用，动漫游戏产业给人们带来了更加丰富多彩的互动娱乐体验，逐渐成为人们生活中不可分割的重要组成部分，被誉为永不过时的朝阳产业。一品威客的调查显示，动漫游戏行业发展迅速，中国人才缺口已达60万。其中，中高级人才如2D动画师、3D动画师，尤其是玛雅动画师等都是白等的，真正有技能的人很难找。动画人才短缺的重要原因在于高等教育与市场需求严重脱节。根据中华英才网最新发布的职场十大人气排名。com，动漫游戏设计师成为最吃香的职位，动漫游戏行业的薪资也在不断上涨。平均月薪已经超过5000，试用期工资普遍在3000以上。中高级人才待职，极度稀缺，月薪近万，最高年薪30万。
但是，对于中国很多人来说，他们大概是看着奥特曼长大的。随着流川枫的行动，他们了解了篮球，足球男孩掀起了足球热潮。我们在感叹童年幸福的同时，更应该感到深深的忧虑。因为这些漫画的设计都是在国外完成的，其中日韩美占了很大一部分。在这种情况下，很多外国动画为了更好地进入这个国家，开始把中国作为它的动画加工厂，这样中国只赚最少的利润。所以这种情况对于中国动漫产业的发展是非常危险的。如果不能及时改造动画，动画的发展将很难有所作为。[2]
在文化部、广电总局、新闻出版总署的支持和推动下，我国文化创意产业发展迅速，取得了良好的成绩。文化创意产业园区如雨后春笋般在全国各地兴起。随着中国政府对文化创意产业的重视，文化创意产业将挖掘数万亿的市场潜力。
2012年2月，文化部发布《文化产业“十二五”倍增计划》，将创意设计产业作为文化系统“十二五”期间要发展的十一大重点产业之一，明确了搞活创意设计市场、培育壮大创意设计龙头企业、建设创意设计产业孵化器等主要措施，以及保护创意设计知识产权、培养创意设计产业人才等其他政策支持手段。在国家文化产业示范基地评选命名中，文化部积极关注创意设计文化企业，授予一批创新能力强、创意文化内涵丰富的文化企业“国家文化产业示范基地”称号，鼓励其发挥引领和示范作用，引导和推动文化创意产业加快发展。
影视动漫产业[3]在国内是新兴产业，人才匮乏。每年毕业
动画设计
影视动画人才根本满足不了影视动画市场巨大的人才缺口。据统计，我国动漫行业人才不足8000人，每年制作的动画片总量不足2万分钟。一些游戏和动画制作单位的负责人表示，如果能马上在电脑上做出点像样的东西，他们会很欢迎，不管应聘者的资质如何。由此可见，影视动画人才缺口巨大，关键在于应聘者能否制作出合格的影视动画作品。3D动画、影视动画等相关从业人员的薪资现状，月薪随着技术的成长而增长。影视动漫行业，月薪普遍是1000元起涨。熟练了，除了每月固定工资，3D动画、影视动画项目一般都有提成，年底还有额外奖励。在3D动画、影视动画行业，中级技术人员月薪一般在四五千元，好一点的有七八千元。
如果知道前期策划，掌握熟练的制作技术，甚至可以拿到30万元的年薪。从薪资情况来看，3D动画、影视动画行业收入最高的集中在深圳、上海等沿海地区，3D动画创作者月入万元很正常，而纯从事技术工作的月入至少3000元。影视行业制作人的工资多为计件工资。一个熟练的动画制作人，平均月薪在4000到5000元左右，最高可以达到2万元。只要能力做到了，影视动漫方面的人才拿高薪不是只有梦想。
学习动画设计基本不需要有什么基础。只有原画方向需要一些美术基础，其他都不需要。都是用某个软件做三维效果，比如《阿凡达》，2012，生化危机等等。
所以动画设计的前景是非常乐观的，也是近几年非常热门的行业。可以说动画设计的潜力是可持续的。就我们2012年对动漫设计人才的需求来说，根据相关数据记录，近十年来我国动漫人才缺口可能很大，所以这个行业在未来几年甚至十几年都将是一个没有发展的大行业。
8优秀的人物编辑
具有计算机动画设计、数字视听合成技术、计算机二维和三维动画制作及影视后期制作的高技术应用型专业人才。我的主要工作包括:电脑动画设计能力、数字视听合成能力、电脑动画制作和影视后期制作能力。
大师级人物
宫崎骏
宫崎骏(Hayao Miyazaki)是日本著名的漫画导演。1941年6月5日出生于东京。
宫崎骏其人可以说是日本动画界的一个传奇，没有他，日本动画界将大大逊色。他是第一个将动画上升到人文层面的思想家，也是日本三代动画人的精神支柱。宫崎骏在打破手冢治虫巨人阴影的同时，以其坚强的性格和永不言败的奋斗为后世动画人树立了榜样。
宫崎骏其人的漫画是可以与迪士尼和梦工厂分庭抗礼的重要东方力量。尽管宫崎骏其人的每件作品的主题不同，但它包含了对梦想、环境保护、生命和生存的反思信息。他的坚持不仅引起了全世界的关注，也让全世界瞩目。即使是美国的动画王国迪士尼，也不得不引进动画电影在宫崎骏其人的发行权(亚洲除外)。
宫崎骏其人在全球动画产业中有着不可替代的地位。迪士尼称之为“动画界的黑泽明”，并获得了众多奖项。
手埋杀虫
日本漫画之神——没听说过手冢治虫的人，就跟不知道这个世界上有漫画的人一样。虽然手冢治虫不是漫画的代名词，但他是世界漫画发展史上最伟大的画家之一。
从65438年到0950年，手冢治虫开始在《漫画少年》连载他的第一部小说《森林大帝》。虽然在形式上借鉴了迪士尼的《斑比》，但这部同样是动物主角的作品却没有迪士尼的浪漫。手冢治虫试图探索一些更现实、更深刻的问题。1951中篇小说阿童木大使开始在少年连载。手冢治虫塑造的角色里有个配角叫阿童木。第二年，手冢治虫重新设计后把他换成了一个新的长篇连载的主角，铁臂阿童木开始正式连载。
从1967年到65438+10月到1988年2月，手冢治虫在21年里接连创作了12章的火鸟，正如有些人所说，这是他一生都在努力的作品。
1989年2月9日，手冢治虫因胃癌去世。他的遗言是:“给我一支铅笔……”
鸟山明
被公认为日本漫画的首席代表，被称为继已故漫画家手冢治虫(“日本漫画之神”)之后，日本漫画界最具影响力的人物。
随着动画在中国的发展，越来越多的动画培训学校应运而生。
9国家政策编辑
1)文化产业振兴规划
专家分析指出，振兴规划特别强调要加快发展数字内容、动漫等新媒体产业；同时，降低准入门槛，积极吸收社会资本和外资进入政策允许的文化产业；这些都将有效提升中国文化产业的创造力和生产力。
2)《关于促进中国动漫产业发展的意见》
从制度管理、市场运作、创作研究三个方面勾勒出一幅全新的中国动漫产业版图，中国动漫产业迎来发展的春天。
3)国务院办公厅转发财政部等部门关于促进我国动漫产业发展若干意见的通知。
(1)增值税:属于增值税一般纳税人的动漫公司销售自己的动漫软件，增值税实际税负超过3%，实行即征即退政策。
②企业所得税:经认定的动漫企业自主开发生产动漫产品，可申请享受国家现行鼓励软件产业发展的所得税优惠政策。
③营业税:动画企业为开发动画产品提供的动画剧本编写、形象设计、背景设计、动画设计、影片拆分、动画制作、拍摄、线描、上色、画面合成、配音、配乐、声音合成、剪辑、字幕制作、压缩解码服务，在2010 12 365438+。
10 3D设计编辑器
三维设计是新一代数字化、虚拟化和智能化设计平台的基础。它是一种基于平面和二维设计的新的设计方法，使设计目标更加立体和直观。
11专业设置编辑
构图艺术、字体设计、动画基础、动画运动、计算机图像设计、动画介绍的卡通设计、动画场景设计、动画分镜头、二维动画制作、三维动画制作、动画特效合成、动画创作。[4]