“炎炎消防队”是本季非常“特别”的动画。
今年7月，有很多热血、斗争和幻想的动画，作为一部从7月开始，用两话轻松赢得了100多万粉丝的准流行剧情，炎炎消防队无疑是本季霸主的最强竞争者。
然而，与通常的少年热血动画相比，炎炎消防队的制作风格有偏差，这在动画中比“王道之血”、“抑郁与痛苦”更为明显。
到目前为止，大多数关于“消防队”的负面评论也与这种风格有关。
“消防队”的风格真的是失败吗（包括分镜）？这种新样式是从哪里来的？消防队想要传达的到底是什么？
这次的监督是八濑佑树，虽然他是第一次做“实战作品”，但画面充满了魄力，这让观众热血沸腾，为了满足原画家对战斗的高度要求，这次我们也有三轮和宏作为最重要的原画家。此外，小大梶博之和松浦力也出演了主要原画家。
在文学戏剧中，人物心理是在原作的基础上，细致具体地表现出来的。
在子镜像上，动画也比漫画衍生产品更敏感，特别是在记忆桥部分，创造时间转移感要比漫画好得多（如果插入的记忆中有几个阶段，如果时间感消失了）。如果没有正确的记录，那么读者会对故事时间感到困惑。
从以上分析不难看出，虽然这是八濑佑树第一次真正采取这样的行动（其实也是“王道小子”的作品），但他不想走“烧”的“王道线”，表演风格强调一种“烧”的形式。压迫感。
事实上，八濑佑树的选择也很清楚。消防队的工作不是世界观中可以“烧掉”的工作。虽然森罗这一群人是救人的消防队员，但“圣火”仍在杀戮遇难者家属（火焰人）的路上进行着。作为一个孩子，这名男主经历了火灾，失去了家人。他期待着这一点。作为一个英雄，如果他今天面对火灾，他将不可避免地担心火焰。
动画从一个更为合理的人物塑造角度出发，强调作品的伤感。这不是一个普通的热血番。他想表达的其实是更深层次的。
“沉淀才是青少年成长的最重要因素”