由于年龄和性格的差异，京剧的生角(包括终角)在脸谱上与老角、武角、幼角(包括幼角)有所不同。
老学生(包括吴老生)多演正派的中年人或老年人。中年人(像蔺相如、邹应龙)在面部化妆上要端庄端庄。脸上涂一点粉，画眉涂色，挂个黑胡子。
扮演一个年长的人物(如宋世杰和张广才)，你不应该在脸上涂太多的粉，但你应该看起来很老(有白胡子)。扮演老年英雄武将(如黄忠、肖恩)，面部化妆要老年英雄(挂白胡子或人参胡子)。
萧声扮演年轻人(如傅鹏、张俊瑞和徐贤)，脸上、眉毛和眼睛都化了妆。面部化妆要漂亮帅气。
吴生饰演一个年轻英勇的武将(像赵云、宋武、高宠)，脸上微微画着粉，脸上涂着红颜色，眉毛高高地挂着。眉宇之间，流露出勇敢顽强的英雄气概。
娃娃学生扮演儿童(像薛丁山)，他们的面部化妆类似于小众学生。但是，为了显示儿童的面部特征，必须在印刷室上画一个红点。(这是中国古代的一种面部美容装饰。所有未成年的孩子，额头之间经常会画一个红点，叫做“点额”。)
角角——中国古代美人长胡子，演戏曲角色的中年人或老年人挂的嘴(又称“嘴脸”)更长。这种大胡子的夸张与角色的表演密切相关。几百年来，我们祖先的艺术家们创造了推理、推、摇、扔、吹等表演程序，对夸张人物的心理状态有很大的帮助。
因为年龄和生理的差异，角分为“三须”和“全须”。三须就是三须，有三种:黑胡子、人参须、白胡子。比如《打颜颂》里的邹应龙，《群英会》里的诸葛亮，震动了黑三。老人们，比如《海贼》里的张苍，《空城计》里的诸葛亮。刘备在和在捉拿和释放曹时都有。“满胡子”满是胡子和脸颊。一般来说，生牛角只标注“满参”和“满白”。比如《渔杀一家》里的肖恩全身都是人参，《触碑》里的杨继业全身都是白色。
此外还有“五须”，是关羽佩戴的。(有的全黑)。“二桃髯”比男子髯略短，大多扮演庭院和钟君的角色。现在很少见了。
此外，剧中的一些人当场变酸，像文昭关的伍子胥。因为打不通昭关，急得胡子都白了。从黑三换成人参三，再换成白三。
近几十年来，许多新历史剧都采用了改良的沌口。但在传统剧目中很少使用。
丹丹面部化妆方法
由于年龄、身份、性格的差异，京剧中的女性角色大致可分为郑丹(青衣、鬼门旦)、花旦(包括花山、铁旦、肖丹)、老聃、吴旦、京剧蓝调、蔡丹(丑旦)。
在过去的40年里，京剧的化妆发生了很大的变化。过去，郑丹和花旦的面部化妆是不同的。郑丹主要扮演一个体面的中年妇女，脸上有点粉。演穷女人，大多穿绿褶，头上没珍珠，脸上没粉，或者很淡。花旦演活泼的少妇或者轻佻泼辣的女性角色，脸上一定要化浓妆。戴串珠头，穿花衬衫、裙子、外套和裤子。这两种不同的化妆手法，既有生活上的差异，也有性格上的差异。(郑丹和花旦，又名青衣和花衫，因角色服装不同而得名。)
但由于时代的变迁，人们的审美观也发生了变化。以前丹娇的妆容，现在看来是不够美化了。在过去的40年里，京剧担脚的面部化妆有了很大的艺术创造，在发型和头饰上也是如此。许多著名的女演员，参照古代女性的脸型美，根据剧中不同的人物塑造了许多个性鲜明的典型形象。但也有一些演员单纯追求外表的美化，无论演什么角色都浓妆艳抹，这是不合适的。要知道，现在的青衣、花旦、吴丹虽然面部妆容都差不多，但是由于年龄、性格、生活环境的差异，在艺术造型上应该是有所不同的。为了对京剧演员的面部化妆有一个清晰的认识，根据不同的角色总结如下:
郑丹——扮演更体面的中年或年轻女性，面部化妆要端正。穷女人(像赵五娘、秦香莲)虽然脸上涂了粉，但也不能太重。玩闺阁(杜理科丽娘)的女人眉毛眼睛一定要清秀，脸粉要稍微重一点。
花旦饰演的角色范围很广:有活泼天真的少女，比如春香淘气包里的春香，小牛郎里的村姑。有轻佻风骚的女人，像《乌龙院》里的阎婆惜。也有泼辣的女人，比如《分手厨房》里的李三春。这些角色的面部妆容大多是浓妆。但是眉毛和眼睛的描写要根据人物的不同而不同。扮演少女，必须在印章上画一个红点。
武旦与京剧蓝调——演武戏的女性角色(像孙二娘、穆)的脸谱和花旦一样，但在眉毛处挂得更高，以英气示人。吴丹饰演的灵异人物，像泗洲城的水母，无底洞的白鼠精，都是一样的脸谱。)
老聃——一个上了年纪的女人，像《太君词话》中的佘太君，大多有一张天生的脸，这是不够的。但年轻演员扮演的角色，如果脸上不化妆，看起来就很不一样；需要在额头、眉角、鼻窝画几道皱纹来形容老年女性的脸。
蔡丹——小丑应功，又名丑丹。大多演封建社会的一流反派女性(像《能仁寺》里的赛西施)，但也演一些搞笑的女性(像《四子》里的石湾)。由于性格不同，面部化妆可能用粉也可能不用粉。但大多数人会在额头或脸颊上点一颗痣。
洁净角度面部化妆方法
京剧的洁净角可分为两部分:洁净角(青铜锤、老脸、黑头)、洁净角(架子画脸)、洁净角(武花脸、五二花)。扮演的角色有正面的也有负面的。面部化妆各不相同。当一个演员在剧中扮演一个角色时，他必须按照一定的谱来画，这就是所谓的脸书。(老学员和武术学员也包括在内)。
脸谱是一种夸大人物外貌的化妆方法。这种具有图案意味的脸谱，运用写实和象征的艺术手法，表现人物的精神面貌。
中国传统戏曲的脸谱，与中国古代歌舞脸谱的演变发展，与数百种戏曲的绘画都有关系。最早只有红白黑三种类似肤色的颜色，眉毛和眼睛的描写也比较简单，基本接近写实。像关羽的红脸，被夸张为红脸。包拯有一张黑脸，被夸张为黑脸。只有装鬼或者扮演绿林人物，才能画出五颜六色的脸。经过数百年的演变和发展，脸书的构图和色彩相互交融，逐渐将外貌夸张化，成为展现人物品质的整容手段。这种特殊的脸谱艺术有“含褒不含贬，不含善恶”之意。反映了封建社会人们对剧中人物的感情和态度。然而，脸书也掺杂着一些不切实际的东西，我们还没有探索出一种更正确的解释。现在根据老艺术家的传说，京剧脸谱的构图和色彩表现可以概括为:
京剧脸谱的构成——京剧脸谱是在徽剧、汉剧的基础上变化发展起来的，吸收了昆、葛、梆子的表现手法。谱上有全脸、白脸、搓脸、十字卷首、三瓦脸、破脸、歪脸、象形脸等不同的掌掴法。
“老脸”又称“六分脸”、“二分膛脸”。多扮演正直勇敢的老武将，其面部妆容特征主要以两道白眉夸张，以展现剧中苍老苍劲的人物形象。有红色的脸，黑色的脸，紫色的脸和粉红色的脸。红脸像《英雄》里的黄盖，黑脸像《北瞒疯癫》里的尉迟恭，紫脸像《二进宫》里的许，都属于打两个耳光的方法。
“三瓦”面大多是英勇的武将(正反人物都有)。“三瓦”的方法主要集中在对玉梅、眼睛、鼻窝、肌肉肤色的夸张。苏在《失街亭》里，他有三张瓦脸；《铁龙山》的姜维脸红三瓦；(都是长着黑胡子的)老人们眉毛下垂，像嘉兴府的包慈安，脸上涂满了油和白瓦。(吊白满胡子)
面对“十字门”的大多是昔日的英雄武将，如曹巧官(大胡子)、牧虎关的高旺(大胡子)。因为扮演的角色不同，眼瓦和鼻窝也略有变化。
此外，张飞和牛皋的“十字形脸”和项羽的“十字形脸”都是基于十字形脸和“十字形脸”的基本谱式。
“白脸”又称“脏脸”，就是把整个脸涂成白色，用黑色的笔画出眉毛、眼睛、鼻窝、脸部的肌肉纹理，来刻画剧中人物奸诈狡猾的性格。像《宇宙战线》里的赵高和《捉放记》里的曹操，都是画的脏脸。
“搓脸”又称全脸，是用红、黑、紫三种颜色搓脸，然后画眉毛、眼睛、鼻窝、肌肉纹理。像关羽的红脸，于谦的紫脸。那些用原来的肤色画出黑白纹理的，也属于搓脸。(比如姜子牙)
英勇无畏的武将和绿林人物，有很多“画脸”和“破脸”。画面的光谱和色彩比较复杂，所以采用“三瓦”和“十字门”相结合的方法进行变化，以一种颜色为主色，其余为辅色。像jy的黑花脸(都是黑胡子)、马武的蓝花脸、程的绿花脸、典韦的黄花脸。(都挂着红胡子)
“半张脸”又称“元宝脸”，特点是在眉眼以下打耳光，露出肉额。像《我的公案》里的马汉，元宝脸。
“歪脸”是对五官的异常刻画，多形容武侠人物面目凶狠或面目丑陋。猛如《家的村庄》中的朱彪；丑得像瓜园里的郑恩。
“象形脸”多用于灵异人物，如《闹天宫》中的见悟空(猿脸)、《白草山》中的孔雀王明(鸟脸)、《芭蕉扇》中的牛(牛脸)，将鸟兽形象拟人化，画在演员脸上仍有鸟兽之感。
此外，僧人、老兵、宦官都有一定的音乐风格，如五台山杨五郎的僧面、野猪林的鲁等。《蜈蚣岭》王老脸(黑胡子)；黄金台伊犁太监脸(光嘴杈)的构图大多由三块瓦片组成。
京剧脸谱的色彩表现——脸谱的色彩表现，最早是面部肤色的夸张。喜欢红脸，夸张为红脸(如关羽)。肤色黝黑，夸张为黑脸(如包拯)。后来，脸书从外貌的夸张演变成一种展现人物品质的整容手段，红扑扑的脸成了忠诚人物的色相；黑脸成为正直人的色相；白脸成了奸诈人物的色调。这种思想形式的表现结合了现实主义和象征主义的艺术手法，表现了人物的精神面貌。角色一出场，从剧中人物的艺术造型，就给观众一个清晰的性格概念——正义或邪恶；善良还是丑陋。早已为广大观众所熟悉和感受。相传红脸大多表现忠义的人物，如关羽的搓红脸、黄盖的红老脸；姜维的红三瓦脸。黑脸多为正直或鲁莽勇敢的人，如包拯的黑脸，牛皋的黑十字卷首，李悝jy的黑脸。白脸多为奸诈狡猾的人物，如赵高、曹操、秦桧等。紫脸多表现勇敢刚毅的人，像常遇春的紫三片瓦脸。黄脸婆大多表现出残忍的性格，像典韦的黄脸婆。多数彩绘脸谱和绿脸谱表现出勇敢顽强的性格，如丹·熊心的绿彩绘脸谱和马武的蓝彩绘脸谱。另外像金色和银色这两种颜色多用于精灵妆。
上面的色彩表达指的是京剧。各种戏曲对脸谱的色彩有不同的表现方式。京剧里盖的红脸，赣剧里黄盖的紫脸。京剧里的颛顼是紫面三瓦，秦腔里的颛顼是黑白花脸。京剧里，许打他的紫脸，河北梆子里，许打他的黑脸。
京剧脸谱的形象符号——京剧中有一些神话脸谱和人物脸谱，形象符号画在脸上。神话中的脸谱，像北斗七星的额头画七颗星，预示着他是天上的星星。赵公明在脸颊上画了钱，以示他是财神。人物的面部化妆，像赵匡胤的眉毛画一条红色的龙运行，表明他是真正的龙帝。姜维在额头上画太极图，说明他通晓阴阳，善于八卦，熟悉兵法。包拯在额头上画了一个月牙，表示可以日破阳，夜破阴。杨的额头上写满了虎字，表明他是黑虎的后裔。此外，他们的脸上还画有武器符号。像擅长使双戟的典韦，就把双戟画在眉心。这些形象符号，除了神怪脸谱，大多是封建迷信的，不符合脸谱的真实意图。这是因为先辈艺术家的思想意识和创作方法受到旧时代的限制，使得脸书掺杂了一些极不健康的东西，应该被淘汰。
脸谱的画法要有创意——虽然有一定光谱的棱角分明的脸谱，但演员可以根据自己对角色的体验，创造自己的表情。和郝先生、侯先生一样，都是因为演曹操而出名的，但是他们演曹操的脸谱却有着不同的样子。侯席瑞《宛城之战》曹操的脸上写满了狡诈。然而笔下的曹操英雄豪杰，却是自鸣得意于其狡诈。这两个曹操面具，结合面部表情和动作，生动地刻画了曹操当时的心理状态。所以，角度清晰的面部妆容虽然有一定的光谱，但也不能死板的按照光谱来画。一个好的演员可以根据他的脸，结合面部表情和肌肉活动，把一张脸画得栩栩如生。这样不仅不妨碍演员的表达，还能帮助演员的表达。只有创造性地掌握这种化妆方法，才能塑造出与众不同的艺术形象。
嘴角分明——嘴角分明下垂，有长须和短须。长髯包括全髯、扎髯、口髯、颔髯、刘唐髯。短胡须有几种，比如一字胡和短胡须。
饱满的胡须比生角上垂下的饱满的胡须更长更厚。有黑色，人参，白色，紫色。像《英雄》里的曹操，《我的妃子》里的项羽，《失街亭》里的马谡，都有黑马。宇宙战线的赵高和牧虎关的高旺都是参与者。《英雄》中的黄盖和《二进宫》中的许赵岩都是一身白衣。《甘露亭》孙权满堂紫。另外还有一种刘唐胡子，黑色饱满，有两缕红须(带红耳毛)，用来演红发鬼刘唐。
扎秀又称开口胡子，是露出嘴巴的胡子，佩戴后起到勇武的作用。有四种:黑领带、红领带、人参领带和白领带。(神扎和白扎比较少见)长坂坡的张飞和脑江洲的李悝jy都挂着黑胡子。红胡子有很大的夸张性，大部分都是扮演武功高强，性格凶猛的妖怪。比如《智取洛阳》中的马武(蓝脸)和《锁五龙》中的丹·熊心(绿脸)都挂着红条。像《闹天宫》中的文天君(绿金花脸)和《芭蕉扇》中的牛(红金花脸)等神怪角色都挂着红色条纹。原来挂黑胡子的角色，像张飞的《做白袍》，因为年龄原因，改成了挂胡子。(申扎和白扎在京剧里很少见。)
下巴套胡须(也叫海霞套)是在下巴下挂一根胡须，以显示你的嘴巴。比如《闹天宫》里的巨灵神挂着黑色的钦涛胡子，《界牌传》里的王博超挂着白色的钦涛胡子。
京剧清角挂的短髯，通常是髯字短髯。一字胡子缩写为一个字，包括一个黑字、一个红字和一个白字(白字胡子比较少见)。《金沙滩》里的杨彦德和《我的公案》里的马汉应该都是黑胡子。太行山的王赢(黄脸婆)留着红胡子。《金山寺》中的法海总是装扮成白胡子。虬髯是一种短鬈髯，是会武功的和尚戴的，像野猪林里的鲁。
小丑面部化妆的特点
小丑在中国传统戏曲舞台上有着非常重要的地位。这个行当里扮演的人物各种各样:有滑稽的老人，也有天真活泼的孩子(像《牛郎》里的牧童)。有不择手段的官员(像“打面”的师傅)，也有唯利是图的商人(像“联盛店”的老板)。有欺软怕硬的奴才(如《打严嵩》中的夏寅)，也有陷害好人的小人(如《一把雪》中的唐沁)。这些正面或负面的角色，如果在其他职业中扮演，一般很难完全描述剧中人物的精神面貌。小丑塑造了这些不同身份、不同性格、不同品质的角色，无论是外貌还是表演都有着鲜明的艺术特色。
小丑的脸谱(面部化妆)一般采用白色块的延伸或缩小，着重刻画眉毛、眼睛、鼻子、嘴巴的表情。(也有画坏脸的)。这种带有卡通手法的化妆艺术与小丑的表演风格紧密结合。