人怎样才能画出简单的笔画，怎样才能把人素描好？
其实人的素描只要注意几个地方就能画得更好:
1比例，结构。也就是楼主说的筋骨，其实只要注意几个重要的东西，看一张图就可以了。因为每个人都不一样，没必要扣起来，只要没有大问题就行。
五官，尤其是眼睛和鼻子。眼睛是传达精神的地方，鼻子是脸的最高点。这两个地方一定很辉煌。
3根头发。很多人会忽略头发，注意头发的明暗，还要有结构，如果不注意，会造成头部变形的结果。
颈肩关系很重要，也容易被忽视。
脸的处理包括明暗的界限，明面的处理，暗面的丰富，这是建筑和生活的基本功。
推荐楼主看看中国青年学会早期出版的美术书籍。
希望以上几点能帮到楼主。
如何勾画一个人物
第一步，立意和构图。
在作画之前，要养成观察对象特征，酝酿自己情绪的习惯。根据对象的职业、年龄、气质、爱好等。，考虑如何表现，想达到什么样的效果。
心中有了计划，写起来就会豪放潇洒。不要急着画，构图的时候注意人物的位置是否合适，人物前面的空间是否较大。
这虽然是老生常谈，但却是决定整幅画是否完整舒适的关键。第二步，密切关注大纲。
这一点非常重要。高楼拔地而起，没有坚实的墙基是不可想象的。
轮廓是墙的基础。要准确把握，就要把握头部的基本形态，五官的位置，明暗界限的位置，头肩的关系。要画出准确的轮廓，一定要观察比较整体，多使用辅助线帮助确定位置。
在把握造型的时候，要密切注意特点，像画一样画出来。外形初具规模，形象呼之欲出。
就像公园门口的艺术家用剪刀剪影一样，很容易把人物形象表现出来，虽然我们看不清楚薄薄的内部结构，但还是能认出他来。有的同学没注意这一步，形状还很模糊，就匆匆忙忙的去画五官了。
这样画出来的画怎么能接近物体！在画出正确形状的基础上，五官的位置也需要下功夫。画五官的时候要注意中轴线的运用。除了绝对锋，中轴线根据头部的动态是一条孤立的线。很多同学不明白这一点。画稍微侧身的角度时，头总是转不过来，当然感觉很不好。
根据三停五目的基本规律，五官的位置可以找出* * *自然界中人的形象特征，画出人与人之间的千差万别。素描时要注意眉毛、眼睛、鼻子、耳朵的长、宽、厚。
如果这一步不准确，就不要深入，更不用说明暗不定。画眉毛的时候要注意眼窝上下隐窝的骨点和颞骨的凸转折处呈现的浓眉。
画眼睛时，眼睛的四角要在一条平行线上，否则眼睛会忽高忽低，感觉不舒服。画眼睛很重要。上眼睑和下眼睑有区别。一般上眼睑因为厚，睫毛深，所以比较重。阴影投射在眼球上，往往是整幅画的最深处，非常神奇。也容易把眼球包裹在眼皮里。
下眼睑受光要亮，不然就像玩化妆一样。嘴的描述也和人的表情有关。
首先要确定上下嘴唇的厚度，还要注意嘴唇不能用线条勾的太用力，嘴巴下垂下垂，很微妙。画耳朵要和眼睛，鼻子，嘴巴连在一起。有些考生不愿意多画耳朵，甚至把耳朵当成负担。
要么你过不去影响空间，要么你跳的不好破坏整体。明暗分界线是决定头部深度和体积的关键。颧骨在边界线最突出的部分，有高有低，有突出有柔和，视视觉特征而定。
虽然亮区的颧骨不那么明显，但是一定要和暗部对称画。对了，人物素描，眼睛、耳朵、鼻孔等对称很重要。
头发的自然颜色是黑色的。只要仔细分析，绝不是暗，也有明暗对比。
头发是在头骨上形成的，在发型和明暗上必须考虑结构。尽量把头发画的蓬松富有质感。
第三步，深入刻画。这个时候要好好看看，看看哪些部位最深最强，所以要从这些地方入手，一般是从眉毛、眼睛、鼻子、颞骨开始，一下子就能抓住特征，画出大的关系，但是一定要避免反复盯着画，这样局部画的太多，关系就失衡了。
先画什么再画什么，可以根据对象的特点来考虑。比如角度有点偏，颧骨比较突出，有的剑眉比较粗，很有个性，有的眼神比较炯炯有神，所以会开始。深入来说，要始终保持整体关系，明白一幅画的好坏主要取决于整个画面的整体感和整体性。如果只是停留在五官上，认为是画龙点睛，而忽略了其他方面，那整个画面就不好了。
我们看画展的时候，总是远远地看整幅画，对某些部分感兴趣，然后再走近看。没有人在看画展的时候，直接走到画前，盯着某些部分看。那岂不是很可笑？在深度上，我首先着眼于整个画面的明暗对比，我把它作为主要矛盾来比较。然后就是暗与暗的比例，亮与亮的比例，我把这个看做是次要矛盾。
主要矛盾决定次要矛盾，把握大的关系，注重细微的关系，所以整个画面有自己的顺序，可以有条不紊的进行。每深入一点，就从最凸的部分开始，带动第二个明的部分。
眼睛画法要注意眼轮匝肌周围的关系，嘴巴画法要考虑眼轮匝肌的块面，鼻子画法要注意鼻骨、鼻翼、脸颊的联系。同时也要考虑这部分在整个面部的比例。
总之，在深化的过程中，要时刻考虑整体，主次各得其所。第四步，调整。
调整既深入又概括，使画面整体效果更加完整。要做减法，整合琐碎的细节，强化大的关系。画一幅好的肖像，尤其是肖像。
避免公式化、概念化的对人物的机械描述，就好像人物被雕刻在一个模型里，总是那么呆板，毫无生气。画人物肖像，首先要形神兼备，注重人物内在性格和情感的刻画。
只要我们在平时的练习中多注意眉毛、眼睛、嘴巴的情绪变化的表达，在最自然、最生动的时刻去画，就能让画面活起来。我认为形神兼备是肖像画的最高要求，绝不是技巧提高后的追求。
总之，要画出一幅好的人像素描，需要扎实的基础和精准的建模能力，或者需要多画一些图才能得到。俗话说“熟能生巧”，技巧来自努力。
同时要多关注模板画，提高自己的鉴赏能力，然后在很多方面大胆尝试，不断提高自己的绘画水平，实现自己的理想。
如何画卡通人物
画卡通人物并没有看起来那么有挑战性。
除了几个系统的步骤，初学者拿起技术画漫画会很容易。所需工具:用2B铅笔、A4大小的白纸、橡皮擦来消除修正。
程序，你在画卡通人物之前需要知道:你需要学习如何素描人体解剖和一般的男女角色动画。男性和女性角色有不同的身体特征。
我们必须学会如何用不同的方法画卡通人物。人们必须知道如何素描细节，如动画眼睛，一般的头发和基本的衣服。
所以，画动画角色的一般程序如下:画一个椭圆，说明前缀。让你的动画角色有8个头高。
画出你的骨骼特征，坚持漫画人物所描绘的整体，这就构成了你漫画的本质。添加到你的肌肉线条画。
给脸添加细节，衣服整体的喜剧性质。要了解获取人体大体解剖图的步骤，请点击漫画-旅程/绘制-人体轮廓-部分-1-如何绘制-漫画-轻松学习如何绘制漫画的眼睛。请访问漫画之旅的步骤/如何画漫画-轻松画眼-第二部分。喜欢从零开始画，注重整体，离不开平衡。
平时画六个头，可爱。轻轻画出轮廓，确定身体和脚的动作，再确定手臂的动作，这样平衡感就会好。
然后修改脸型，大致画出眼睛，鼻子，嘴巴，耳朵。头发一定要画好，大概是确定人物有没有刘海，然后把头发勾在后面，头发一定要在头的外面，所以轮廓不能和头一样。
很好的勾躯干，不要太重，但是比之前更黑。四肢也要画好，小腿比大腿长一点。腿长三个头，身体长两个头。
手很重要，画的不好会影响一切。头的手比头长，但比头短。
手指很难画，需要仔细画，不需要画指甲。脚的轮廓要大致检查一下，不要太小，有六个头就不好看了。
只有头部可以画成小可爱。仔细画出五官。眼睛很重要。
还有，如果人物性格开朗，眉毛离眼睛很远，人物性格抑郁，则相反。耳朵也很难画。简单处理耳蜗，试试动物耳朵。
衣服什么的都要好好画，不用我细说了。最后，笔画可以用笔完成。
彩色铅可以不用笔画，也可以用颜色更深的铅来画。水彩也可以不描边，但前面的线条都要轻描淡写，留下主线，其他的轻抹，水彩完成后再用铅笔或彩笔轻轻描边。
嗯，可能不是很专业。除此之外，学习可以遵循先模仿后创造的过程。一般书店能买到的书都可以看，但我个人认为实用性不是很强，不妨向自己喜欢的画家学习。学习时注意人物的各种动作，其肢体语言的表达，衣服的质感和表情也很重要。
不要只画一张图。单幅画会对你的艺术理解有用，但不会比画一个情节更能提高你的绘画技巧。平时画一些桥段，如果觉得画的不好，可以看看其他画师是怎么画的，借鉴一下经验，进步可以很快。
背景画完全基于素描的基本功。找一些专业的书看，不是教漫画的，是教水粉的，对你的艺术感会很好。如果你有进步，不妨投稿或者发布到网上给大家看，因为别人的看法对你的进步至关重要。
尝试成为一名插画师。这是中国现在接触圈子的最好方式。
如何素描一个好的人物？
1.注意画面顺序，明暗对比很重要！该暗的地方一定要暗(注意透气性，不要涂成黑色)
2.开始画的时候不要老想着细节(老想着细节，想画的到处都是，导致画是灰色的，细节要留在后期处理)。你要总结画，铺开关系，全面进行。一定不能挖某一部分。
3.注意主次，主要对象要详细，其他部分要跟随，夹层或背景要概括化、简单化。
4.多临摹一些画面完整充实的作品(学习各种处理风格，学会使用线密度和各种拓片手法，让你的画面富有弹性和质感，更有活力和创意)
5.建议用5B以上的钢笔画(可以更好的调节深浅)，最后用2B或其他硬铅进行详细描绘。
6.最后，画的时候请大胆一点，不要害怕画，不要被那套静物束缚(完全抄调不变不是我们艺术学的工作，是为了摄影~ ~呵呵)。可以通过夸大明暗关系来突出对比。
怎么画人物漫画？谢谢大虾们！
既然喜欢，那就多练。画多了自然会遇到问题。找个画册和漫画书立马解决问题。熟能生巧，当有一天你可以独立完成自己的工作时，你也可以在这里帮新手答疑:)
其实工具不是关键。关键是你用起来舒服。漫画可以用蘸笔，更细的普通笔或者0.5以下的黑色中性签字笔来勾线。着色可以是水彩、透明水彩、水粉、漫画用油性染料、马克笔、彩色铅笔、蜡笔...
水彩和透明水彩很像，但是水彩有颗粒，画的不均匀，但是很容易造成水、云、衣服等非常随意的效果；水粉(广告色)和油星颜料遮盖力强，容易涂抹均匀，适合画细腻光滑的物体。大部分漫画都是用这些颜料上色的，马克笔很难用，不适合初学者。彩色铅笔和蜡笔非常适合素描一点一点创造明暗，但前提是你要熟悉人体结构，否则会适得其反。
漫画的本质其实是剧情，哪怕是单幅画面，你也需要有一定的剧情构思，这涉及到构图、明暗分布、机制、节奏等更多的知识。更何况还有很多东西要掌握，不过不用担心，既然你喜欢画画，这些障碍会变得对你更有吸引力！
如何画素描人像
素描的话，主要是结构和造型。好好努力吧。看医学解剖书会对你的素描有帮助。反正我也不想让你抄。
你可以称你的父母为当代模特。然后慢慢画写30分钟。主要是抓造型。粗略地调整一下。如果可能的话，拿给老师，让他给你提个意见。这样会进步更快。
总的来说要注意，有些地方的线是扣不上的，大部分学校考试最多考半身像。所以朝这个方向练。
绘画的形象是否像我们所说的“形”准确与否。分解形体最基本的要素是透视、倾斜、比例、位置关系。当然，最重要的是理解结构。在所有绘画形式中，人物是最难的。最简单的说窍门就是用九宫格法，但仅限于平面对平面。如果你素描一个头像，我觉得你要多练习。没有办法走捷径。需要画更多的练习来改善一个素描人物的肖像。可以从石膏人像开始，因为石膏人像比较静态，容易观察分析。你要熟悉一些人头部的骨骼和肌肉解剖知识，打好素描基础！主要是多观察多思考多分析！好好练！等你对头部的解剖有了系统的了解，你就明白怎么画了，然后再看一些头部素描人物的相关绘本。推荐看列宾美院的学生画像！如果你学过一段时间，画过历史，就要临摹一些大师的作品，尽量模仿他的绘画方法，分析线条的用法，临摹他的一些五官。过了这么一段时间再尝试素描。素描的时候，你现在脑子里要有一个你想画的大概效果，然后一步步靠近。一开始，你可能够不着。别急，继续坚持。画完之后一定要自己分析不足，在下一次画的时候努力改正。同时要有一个好的画画习惯，把画纸贴起来，准备好铅笔(或者炭笔)来收拾周围，让心情放松下来。类型是最基本的，如果你不能正确的画出来，那么你就不用继续画这个头像了。除非你画抽象画和印象派的画。三停五眼，比例要把握好，从整体到局部，再从局部到整体。不要总扣一部分去画，要整体兼顾，有明确的轻重缓急。我们要把握好黑、白、灰的关系，不要把它画死或者完全灰。明暗的界限也应该是虚与实。要灵活。