全球电影产业都因疫情影响而陷入低谷。
唯独日本电影不退反进，祭出了一部爆款——
上映72天后，电影《鬼灭之刃：无限列车篇》成功斩获317.2亿日元，正式打破《千与千寻》创下的316.8亿日元票房，成为日本影史最卖座的电影。
01
《鬼灭之刃》有多爆？
自去年10月上映以来，《无限列车篇》几乎以爆炸式的票房增长速度，刷新了日本单日、单周的票房纪录。
这部史诗级新作，不但以救市之姿拯救了日本的经济低迷，还在全日本掀起了一股不容小觑的“鬼灭现象”。
影院里热映的电影，一***只分两种：一种是《鬼灭之刃》，一种是其他作品。
其观影人群，横跨7~70岁各个年龄层。
成功做到了老少咸宜，男女通吃。
几乎每个年龄层的观众，都能透过这部作品，找到一定的情感***鸣：
青少年被猎奇故事所吸引，家长被热血情怀所吸引，老人被日本大正时代的怀旧气息所吸引……
与此同时，《鬼灭之刃》的影视周边，也在日本卖到飞起。
几乎每家便利店，都在卖鬼灭周边。
很多自动贩卖机，都只卖鬼灭产品。
从零食、日用品到家电全面覆盖，仿佛只要和鬼灭沾边，产品就一定可以稳赚不赔。
就连JR九州，都蹭热度推出了《无限列车篇》专列。
很多公众人物，都自发性地赶来撑场——
山下智久抱着《鬼灭之刃》的漫画拍照，表示“太好哭惹”；
首相菅义伟在国会答辩，特意引用了《鬼灭之刃》中的名言：“我将全集中呼吸式地回答问题”；
73岁的北野武，直接在电视节目中cos了《鬼灭之刃》的男主。
走红的同时，鬼灭还兴起了诸多专有名词。
比如，“鬼灭贫穷”，指的是因购买鬼灭周边而陷入贫穷的状态。
“鬼灭骚扰”，指的是因鬼灭引发的各类骚扰行为。
日本TBS电视台，前段时间曾专门在报道中整理了“鬼灭骚扰”的三大套路：
“你居然还没看过鬼灭吗？”、“快去看啊”等强迫观看的行为；
“原来还真有人不喜欢鬼灭啊”等对他人品味进行否定的行为；
制造出不能说“鬼灭很无聊、不感兴趣”的氛围。
就连出门捡垃圾的宫崎骏老爷子，都未能幸免，遭到了记者的“鬼灭骚扰”。
看到这里，恐怕大多数人，都会滋生出这样的疑问：
《鬼灭之刃》到底为什么这么火？
为了解开这重疑惑，下面我们就结合漫画和剧版，来具体说说它。
02
《鬼灭之刃》凭什么？
《鬼灭之刃》的广泛传播，主要由它的日漫基因所决定。
最近几年，随着《死神》《火影忍者》《银魂》等连载十余年的热门作品相继完结，很多漫迷都陷入了周期性的恐慌：谁来接班《少年JUMP》？
而《鬼灭之刃》的出现，则刚好对这种恐慌情绪做出了适时的安抚。
《鬼灭之刃》是日本漫画家吾峠呼世晴创作的少年漫画，自2016年2月15日至2020年5月11日在集英社《周刊少年Jump》上连载，现已完结。
作者吾峠呼世晴是一位低调的女性漫画家。
由于名字比较拗口，所以粉丝一般以“鳄鱼老师”称呼她（她的自画像是一只鳄鱼）。
到去年9月17号为止，该漫画的单行本，已经累计突破1亿本，是过去十年里唯一一部能在销量上和《海贼王》相抗衡的漫画作品。
三大民工漫
日本漫画销量榜的前22名，曾一度被《鬼灭之刃》全部占据。
而之所以只占据前22名，是因为它一***只有22卷。
与传统日漫相比，《鬼灭之刃》一***具有两大优势。
其一，是它短小精炼，用紧凑的剧情牢牢抓住了读者（观众）的心。
传统日漫大多拖沓冗长，常常靠“拉长战线”来维持热度。
而《鬼灭之刃》却完美地规避了这项缺陷——
终极boss鬼舞辻无惨在动画第 7 集就大大方方地登场，毫不遮遮掩掩。
如此设计，在升级打怪的少年漫画中是相当罕见的。
其二，是它拥有细腻的情感感染力。
在传统少年漫里，女性角色总会被男性凝视所裹挟。
而《鬼灭之刃》却对女性角色表现出了少见的友好。
一如漫画家前田久志所评价：
“这是一部女性角色没有过多性表达的作品，她们很少穿性感暴露的服装，也没有过时的‘女性应受到保护和退到男人身后’的观念。她们和主人公一样需要接受测试和训练，和其他人一起战斗。”
而且，由于鳄鱼老师本身是一位女性，所以她还在漫画中渗透了细腻的人文关怀。
这些人文关怀，在很大程度上，中和了战斗场面的血腥气息。
自去年B站引进剧版之后，《鬼灭之刃》便在我国培养了大量的粉丝。
截止目前，它已经是B站所有番剧里播放量最高的一部——5.5亿。
豆瓣上，有近12万人为它打出9.1的高分。
就算你没看过这部动画，也大概对它有所耳闻。
03
逆天的动画制作
《鬼灭之刃》的故事以大正时代为背景，发生在一个人鬼***存的架空世界里。
恶鬼横行于世，靠食人为生。
只有两种方法，能够消除鬼：用阳光照射或用日轮刀砍断脖颈。
男主炭治郎和家人一起生活在山上。
某天，他下山卖炭，第二天回到家，看到了地狱般的场景：
鬼袭击了他们家，全家人都横死在血泊里。
唯有妹妹祢豆子，虽然异变为鬼，却保留了人的意识和理智。
为了替家人报仇，炭治郎想方设法地加入了鬼杀队。
一面用血肉之躯守护人类，一面寻找让妹妹变回人类的方法。
此后，在各式各样的冒险中，炭治郎遇到了强劲的对手，也结识了志同道合的伙伴。
而《无限列车篇》所讲述的故事，就承接在剧版之后，继续展开讲述。
在设定方面，《鬼灭之刃》依旧遵循了经典的王道热血漫模式。
很多习以为常的故事设定，都穿插其间：
比如，天赋异禀的主角、在打怪升级中提升能力、正邪之间的二元对立……
不过，它又在很多方面跳出了王道热血漫的既有套路。
虽然“热血”依然是作品的精神内核，但它承载的内容却被大幅缩减。
作者用“亲情”元素取而代之，串联起了整个故事。
如此设置，既可以对动作戏与情感戏做出平衡，又可以狠戳泪点，让观众对角色产生强烈的***情。
此外，动作上的精彩铺排，也在很大程度上提高了《鬼灭之刃》的可看性。
《鬼灭之刃》由动画制作公司ufotable（飞碟社）亲自操刀。
ufotable以华丽的特效、精致的CG和流畅的摄影运镜所见长。
很多耳熟能详的精品番剧，都出自ufotable之手：
《命运之夜》《空之境界》《噬神者》《刀剑乱舞》等等。
《命运之夜》剧场版
在ufotable的加持下，《鬼灭之刃》的魅力得到了最大程度的发挥。
比如，剧版的第19集，就曾一战封神，把一集20多分钟的动画，拍出了好莱坞大片的质感——
炭治郎和义勇使用的“水之呼吸”，大量参考了葛饰北斋的《神奈川冲浪》里的波浪浮世绘。
既有美学依托，又有绚丽的视觉享受，不愧是网友口中的“经费之呼吸”！
如果说，《千与千寻》是一部极具个人风格的作者电影，那《鬼灭之刃》就是一部将各方面做到满分的商业电影。
《鬼灭之刃》取代《千与千寻》成为“日本影史票房冠军”，显然从侧面宣誓了日漫的工业化进步。
和《千与千寻》一样，《无限列车篇》势必将紧随其后，成为一部引领时代的电影作品。
据悉，该片目前已确定引进国内。
如果顺利的话，估计很快就会在国内展开宣传。
但愿接下来，我们能早日与它相见！