其实井上武彦连载sd的时候还挺年轻的。等他连载完sd的时候才365，438+0岁，直接攀上了漫画家的巅峰。只是后面去井上的时候不太热衷于迎合市场，更想做自己的内心。所以流氓的知名度还不如灌篮高手。
为什么说井上在sd之后不太热衷于做市场化题材？其实可以简单说说sd的创作过程。
先说井上的背景，比较顺口:
简单来说，在日本，成为漫画家的路径大致是这样的:做漫画家的助手，负责画背景、贴点、上色等等；然后工作之余画一些自己的作品，给杂志投稿。如果你的作品开始在杂志上连载，那么恭喜你，你已经作为漫画家出道了。如果你运气好一点，连载漫画很受欢迎，会有出版社找你发行小册子。如果卖的好，恭喜你。可能会有一些著名的出版社和你签约，比如Talk Club和嬴稷俱乐部。此时，你可以迅速名利双收，嫁给白，走上人生的小巅峰。
我们的幸运井上，他的旅程是这样的:
井上从小就喜欢画画。上大学后，他开始尝试向《JUMP》杂志的编辑提交自己的图纸。结果一个编辑被他青春但独特的画风深深打动，于是回信了。
这封信从此改变了井上的命运。
信的大意是这样的:你的画风很传神，将来会是一个很有潜力的画家。你有兴趣成为冢坂修的助手吗？
当时刚考上大学的井上突然激动起来。你知道冢坂修是谁吗？冢坂北条是当时日本最大的漫画杂志《JUMP》的王牌漫画家。代表作有《城市猎人》、《猫眼三姐妹》等。几乎他的每一部作品都受到了市场上大量读者的追捧。
成为冢坂修的助理几乎是一个意想不到的机会。虽然漫画家的助手一般没有多少钱，只是养活自己，做画背景、贴插座等辅助工作，但井上毕竟年轻，未来的路还很长。至少可以从名师身上学到很多东西。
于是井上在大三的时候辍学，独自一人来到东京，做了冢坂修的助手。
以上是井上出道的一个背景。不要嫌弃娜娜的啰嗦，这和他后来追求个性有很大关系。
贫民窟灌篮高手
虽然当助手很辛苦，但模特漫画家井上还是个人休息，开始创作自己的漫画。思来想去，他决定以一个不良少年为背景，结合自己喜欢的篮球，开始画一幅属于自己的漫画。当时井上为了吸引和讨好读者，拼命加入了很多校园里的搞笑场景。这部漫画1990开始在漫画杂志《JUMP》上连载，成为热门灌篮。
当时，樱木花道的第一稿，至今，井上还在刻意迎合市场。
就像娜娜之前说的，井上一开始为了取悦读者，努力加入了很多搞笑的场景，但是后来越画越红，井上开始继续他的连载创作，越来越像是遵从自己的内心。他经常用自己来推断樱木花道的行为，例如，如果战争迫在眉睫，他会怎么做？于是就出现了樱木花道一个人看篮球录像揣摩对手，一个人擦篮球的场景。所以灌篮高手越往后连载，“走神”“烧血”的内容越多，幽默的场面越来越少。到最后山为王，工为高，整体路线成了走心路线。
当年厌倦了美貌的热血男儿
バガボントト
《灌篮高手》连载结束后，井上选择了一个更深刻更黑暗的题材《宫本武藏》，改编自吉川英治的《宫本武藏》。此时井上已经转投漫画周刊《morning》，画风出现了经典转折——如果说之前的画风还符合大众审美，那么井上在《奥德赛》之后开始用画笔作画，不仅仅是故事结构。(当然有一种说法是井上在洛杉矶受伤，想用更好控制的笔刷，但从自己的采访来看，井上自己也说笔刷更难控制，想挑战自己的画风。)
井上用毛笔作画，后期井上的画风发生了明显的变化:
除了在市场上已经非常成功的画风，SD时期的画风已经被抛弃，已经被市场验证的搞笑路线在故事创作上也已经被抛弃。(这个从SD创建就开始了)。简而言之，井上此时基本开始弃市。如果我不喜欢任何火，我就不会去做。我只想做我自己。
所以后来我在画《奥德赛》的时候，在故事创作上也是把自己往死里推。
在井上武彦的纪录片《创造的秘密》中，真实记录了井上创作《奥德赛》的过程。每一个投稿周期都是井上在咖啡厅画镜子，然后工作室画草稿，最后工作室定稿的过程。其中井上最重视的是“画镜子”，基本上他的态度可以矫正到像电影一样的精致的镜子。他每画一张图，改一个字，包括线条，基本都是耗时最长的过程，甚至在投稿的前一天，也没有做出一面满意的镜子。
另外，就是画草稿。就像上面Nana说的，井上抛弃了传统意义上的“美”，更加积极地进行内心的发挥，这就是人物表情的写照。我记得有一个场景是画宫本武藏的醍醐灌顶的表情，井上纠结了好几稿。最终定稿后，井上对记者表示并不满意，只是觉得人物的表情刻画得不彻底，让人物看起来不必要的帅。这几句话基本可以说明井上对审美的追求已经抛弃了表面，落脚在人物本身。不管市场接受不接受，而是寻求跟随自己。
流氓:
这种追求细节和完美的方式，井上把自己逼到了墙角。《奥德赛》第六年，井上因为实在画不出宫本武藏要杀人的内心复杂剧，停了一整年连载。井上在回忆这一年时说，当时人的精神状态非常焦虑。他们以前画画的时候喜欢听音乐或者广播，后来只要有更强烈的声音或者尖吉他的声音，整个人就头疼得厉害，最后不得不终止连载。
休息了一年，流氓继续连载，已经连载十几年了。井上说他想一直画到宫本武藏去世。现在销量已经超过6000万。
后来井上举办的“最后的漫画展”，在美术馆里，也是以漫画的形式，让客人经过每一个地方，每一面不同的漫画镜子，最后以宫本武藏的结局形成一个完整的故事。
另外值得一提的是，最后一幕井上画在纽约一家书店的墙上，宫本武藏凝视着远方的天空:
后来井上在接受采访时也说过:如果我的人生就此止步，恐怕我没有遗憾。
目前除了奥德赛，井上还连载了关于残疾人篮球的《真实》。他的漫画也逐渐抛弃了偶像派，进入了实力派的追捧。
井上很幸运。他不断挖掘自己的内心，从不迎合市场，却总能引起巨大的名气和商业上的成功。井上则是对自己要求很严格，严格到要求一丝不苟，却不要求从内心发掘更大的潜力。
他一方面逼着自己交出一份满意的答卷，另一方面也能读懂那些无言拥抱他的广大亚洲读者。
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作者娜娜是知乎人。