1895之前
11世纪
科学家们意识到，通过一个小孔发送一束光可以使内部出现外部图像。
16世纪
莱昂纳多·达·芬奇(意大利)勾勒出了“黑匣子”的概念。“黑匣子”出现在欧洲文艺复兴之前的意大利。它是一个类似照相机的黑匣子，它发出的光可以在对面的墙上形成倒影。
16世纪中期-17世纪
1，Chambatista de la Baltar(意大利)通过“黑匣子”展示了一组简短的风景图片。
2.阿坦·休斯·克尔彻(德国人)发明了他的神灯。这是一种通过蜡烛和镜头展示图片的方式。
1824
彼得·马克·罗格(英国)向伦敦皇家学会提交了一份题为“运动物体视觉摄影原理”的报告。
1826
约翰·埃尔顿·帕里斯博士发明了“幻影转盘”，即在一个圆盘上画一个鸟笼和一只鸟，当它旋转时，产生鸟在笼中的感觉。
65438+30年代
1，约瑟夫·尼普斯和路易·达盖尔(都是法国人)发明了一种照相制版工艺，这样拍摄下来的图像就可以保存在金属板上。
2.威廉·亨利·福克斯·塔尔博特(英国)在硬纸板上制作了一张正片。
1832
1，约瑟夫·普拉图(比利时)创造了一个“戏法盘”。这是一个圆盘，上面有一系列的动作分解图，圆盘的边缘有很多孔。操作者面对镜子，将眼睛对准任何一个牙孔，转动圆盘就能看到镜子里的活动影像。
2.西蒙·里特·冯·斯坦普夫(德国)发明了“圆筒动画镜”，这是一种类似于“特技板”的玩具。
1834
威廉·乔治·霍纳(英国)发明了“会动的漫画鼓”。它把一张具有一系列分解动作的纸粘在一个圆柱形的内环里，通过圆柱体的旋转使人看到连续的运动图像。
1839
达盖尔(法国)在巴黎展示了一个银盘的照片。
1849
兰根海姆兄弟在费城成功地进行了玻璃板摄影实验。
1877
托马斯·阿尔瓦·爱迪生(美国)发明了留声机录音机。Eadweard Mubridge(英国)用一组镜头成功拍摄到了一匹飞奔的马的分解。
1882
艾蒂安·朱尔斯·马利(法国)发明了“摄影枪”。
1884
乔治·伊士曼(美国)将柯达胶卷投放市场。
1888
Hysmans为其在Celuyao胶片基底上使用的胶片乳剂申请了专利。
1889
爱迪生的实验室发明了电影摄影机。
1891年
爱迪生发明了可移动的电影放映机，它只能通过一个小孔放映影像。
1893
世界上第一个电影制片厂，爱迪生的“黑玛丽”制片厂建在新泽西州的新奥尔良。
杜君克2007-3-10
电影的开头(1895-1913)
1895
1年，奥古斯特和路易斯·卢米埃尔(法国人)发明了便携式电影放映机。
2.卢米埃尔兄弟拍摄了他们的第一部电影《工人离开琉米爱尔工厂大门》。
3.伍德维尔·莱瑟姆(美国)发明了电影放映机上的电影控制装置，解决了电影运行时画面跳跃的现象。
4.65438+2月28日，卢米埃尔兄弟在巴黎放映了一部电影。
1896
1罗伯特·威廉和保罗(英国)在英国获得电影放映机(Biosoope)专利。
“叙事电影之父”乔治·梅里爱(法国人)开始制作“幻觉”(特效)电影。在他后来的电影生涯中，他不断探索这个想象中的王国。
3.4月23日，爱迪生的(美国)放映机(Vitascope)在纽约科斯特和比亚尔音乐厅首次放映。
1900-1905
英国布赖顿学校成立。它由一群摄影师组成，他们的实验表明，镜头之间的互动可以传达不确定的信息。
1900-1910年
数百部由著名舞台剧改编的故事短片已经出现。
1902
1，梅·李艾的月球之旅(法文)出版了。这部电影使他闻名国际。
2.埃德温·S·鲍特的《邮差的浪漫》(美国)显示了人们对电影叙事基本要素的日益关注。
3.查尔斯·百代(法)建立了自己的工作室——EMI电影公司。
1903
1，波特(美国)的《美国消防员的生活》展示了通过电影剪辑创造戏剧性和象征意义的可能性。
2.波特的《火车大劫案》(美国)展现了平行剪辑的效果和西方的魅力。
1905
1，镍电影院在匹兹堡开业。这是美国第一家设备齐全的电影院。
2.第一份贸易出版物《手表和电影目录》在美国出版。至此，标准片长为一本书。
3.塞西尔·赫普沃斯(Cecil Hepworth)的《被流浪汉救了》(英国)使用连续的屏幕运动来保持故事的连续性。
4.中国拍了他的第一部电影《定军山》。该片由北京丰台照相馆拍摄，记录了京剧《定军山》的几场演出。
1906
在美国，已经发展到近1000家镍影院。
1907
1，“艺术电影公司”在法国成立。该公司旨在制作具有文化价值的电影。
2.芝加哥成立了第一个城市电影审查委员会。
1908
1，埃米尔·科尔在法国拍摄了他的第一部漫画，与此同时，小斯图亚特·勃拉克顿在美国开始了动画生涯。
2.百代电影公司(法国)已经发展成为世界上最大的电影帝国，每年出口到美国的电影是美国生产的两倍。
1909
1，35mm胶片已经成为国际胶片标准。
2.美国电影业成立了国家电影审查委员会，以对抗州和市政当局干涉电影的企图。
3.“电影技巧之父”大卫·格里菲斯拍摄了《储备小麦》(美国)。这部电影代表了早期制作“辩证电影”的努力。
4.温莎·麦凯拍摄了《恐龙格蒂》，这是美国第一部重要的动画片。
5.美国有65438+10万家镍影院。
6.随着第一位女演员弗洛伦丝·劳伦斯(传记女孩)在银幕上使用她的真实姓名作为标志，明星制度开始在美国出现。
1911年
1，山图电影公司在好莱坞建立了第一个工作室。
2.宾夕法尼亚州建立了第一个州陪审团来检查电影的道德品质。
3.第一本影迷杂志《电影故事》杂志在美国创刊。
4.格里菲斯的电影《战争(美国)》上映了。这部纪录片专题片展现了导演对电影这一媒介日益成熟的把握。
1912年
1，卡尔·拉莫尔成立环球电影公司(美国)。
2.阿道夫·祖克成立了著名演员制作公司(美国)。
3.史莱克·瓜佐尼拍摄的《你要去哪里？“(意大利)。这部精心制作的大型电影取得了巨大的成功，奠定了意大利电影在史诗电影中的重要地位。
4.路易斯·梅尔坎射杀了伊丽莎白女王(法国)。Sarah Beenaert主演了这部基于舞台剧的50分钟电影。
1913年
1，Stran Rai拍摄了Blago(德国)的学生。这部表现主义奇幻电影成为了一部神秘恐怖电影的雏形。
2.中国制作了第一部短篇小说电影《夫难寻妻》，由张世川和郑正秋执导。影片描述了一个男青年和一个女青年在封建包办婚姻中经历的一系列繁文缛节和繁文缛节。
杜君克2007-3-10
生长期之一(1914-1920)
生长期之一(1914-1920)
1914
1，故事片开始成为电影行业的标准产品。
2.第一家大型影院“河畔影院”在美国纽约开业。
3.W·W·霍金森成立派拉蒙电影公司(美国)。
4.查理·卓别林出演了凯斯通的电影。他一年拍了35部喜剧，塑造了“小流浪汉”的形象。
5.著名的连续剧《波林历险记》(法文)问世了。道尔·怀特在这部电影中扮演主角。
6.乔瓦尼和帕斯托纳拍摄了《卡比利亚》(意大利语)。这部大片，中美服饰，引起了全世界的掌声。
7.弗兰克·鲍威尔的《有个傻瓜》(美)出来了。雪松巴拉第一次扮演了“荡妇”的角色，从此“女巫”一词开始进入人们的语言。
8.mack sennett拍摄了第一部长篇喜剧《The Revealed Romance of Thillier》(美国)。
1915
1.在互助电影公司与俄亥俄州的诉讼中，美国最高法院裁定电影媒体不享有宪法第一修正案中关于保护言论自由的条款。
2.美国国家电影审查委员会更名为国家电影审查委员会。
3.威廉·福克斯成立福克斯电影公司(美国)。
4.托马斯·英格在美国开创了“工作室制”。
5.教师b .德米尔拍摄了《欺骗》(美国)。这是一部关于犯罪、性和牺牲的精致电影，用高调的摄影展现了心理暗流。
6.格里菲斯拍摄了《一个国家的诞生》(美国)。这部具有纪念意义和争议性的电影持续了近三个小时，它使用了许多以前电影中没有使用的方法。
1916年
1，塞缪尔·戈德菲斯和埃德加·切尔文* * *成立戈德温电影公司(美国)。
2.格里菲斯拍摄了《党反对差异》(美国)。这部长达三个多小时的电影，交织着四个故事的线索，通过复杂的叙事，呼吁世界的和平与友谊。
3.维克多·约斯特·洛姆拍摄了《死亡之吻》(瑞典)。他在戏剧材料中使用现代方法，并通过一系列倒叙来讲述故事。
1917
1.在政府的支持下，德国成立了乌法工作室。
2.卓别林的《安逸街》和《移民》(都在美国)出来了。在这两部电影中，小流浪汉从最初的喜剧形象发展成为一个具有悲喜剧和社会批判性的角色。
1918
1，格里菲斯拍摄的《世界之心》(英国)。影片在几个经历一战的主角的表现中，以消极的态度对待德国，取得了成功的宣传。欧内斯特·刘别谦拍摄的《卡门》(德国)。这部由“欧洲奢华电影大师”出品的电影，以异国华丽奢华的服饰和暗示性关系的手法，引起了国际电影圈的关注。
2.麦凯导演的美国第一部动画长片《卢西塔尼亚号沉没》问世。
3.上海商务印书馆成立“活动电影部”(后改名“电影部”)，中国开始建立自己的民族电影工业。
1919
1，苏联电影工业国有化。
2.由玛丽·皮克福特、查理·卓别林、道格拉斯·范朋克和大卫·格里菲斯联合创办的美国公司成立了。
3.整套供膜方法逐步推广。
4.阿贝尔·冈斯在《欧洲的格里菲斯》中拍摄了长达3小时的大片《战争与和平》。在他的电影中，他结合了特技，隐喻的图像和纪录片剪辑来表达反战的主题。
5.格里菲斯的《被摧毁的花》(美国)成功地利用摄影棚环境营造了动人的气氛。
6.莫里茨·斯蒂勒拍摄了阿恩先生的宝藏(瑞典)。这部史诗电影真实再现了16世纪瑞典的历史风貌。
7.埃里希·冯·施特罗海姆拍摄了《愚蠢的丈夫》(美国)。这部电影微妙而坦率地展示了富人之间的三角恋，也标志着他导演生涯的开始。
8.罗伯特·维纳的《卡里加里博士》出版(德国)。这部恐怖的奇幻电影以一个疯狂医生的故事探索了表现主义手法。
1920
1、乔·布罗姆特、亨利和杰克·科恩成立CBC电影销售公司(哥伦比亚公司的前身)(美国)。
2.列夫·库勒索夫(苏联)在莫斯科建立了自己的工作室，开始探索剪辑技术。
3.卡尔·鲍斯和保罗·维格纳拍摄了粘土战斗机连(德国)。影片讲述了一个被注入生命的泥人与他的创造者对抗的故事。这是一部重要的表现主义电影。
4.施思·德米尔拍摄了《为什么你改变了你的妻子》(美国)，这是一部关于性别冲突的精美电影。
杜君克2007-3-10
第二增长期(1921-1925)
1921年
1，卓别林的《寻子遇仙》(美国)出来了。这是他的第一部故事片。这部电影成为他商业上最成功的电影。
2.雷克斯·英格拉姆拍摄了《启示录四骑士》(美国)。在这部反对战争的寓言中，鲁道夫·瓦伦蒂诺创造了一个新的浪漫主义偶像，这在当时为他赢得了很高的声誉。
3.莱斯特·拉海姆拍摄《笨贼》(美国)。影片以现实主义的风格描绘细节，展现了一个美国女人卷入欧洲上层社会腐败堕落的故事。
4.中国出版了第一批长篇故事片《颜》、《粉红骷髅》、《海誓山盟》。
1922
1.美国三分之二的州已经制定或正在制定相关法律法规来规范电影。
2.美国电影业成立了“美国电影制片人和出版商组织”，并聘请威尔·H·海斯担任主席，以改善好莱坞的形象。
3.罗伯特·弗莱厄蒂的《北方的纳努克》(美国)问世。这部有影响力的非虚构电影记录了一个爱斯基摩家庭的生活。
4.《赌徒马布斯博士》由弗里茨·兰(德国)拍摄。这部电影描绘了第一次世界大战后的德国社会。
5.弗利尔的里奇·莫瑙拍摄了《诺斯费拉图》(德语)。这部电影是在真实场景中拍摄的。这部改编自布拉姆·斯托克(bram stoker)的《德拉库拉》(Drakula)的电影并不忠实于原著，但却首次将吸血鬼的形象带到了电影观众面前。
6.中国第一家大型电影公司“明星电影公司”在上海成立。标志着中国民族电影发展阶段的开始。
7.季加韦尔托夫拍摄了纪录片《真理报》(苏联)。影片通过剪辑，将新拍摄的画面与电影素材结合起来，分为23个片头，描绘了苏联人民的真实生活。
1923
1，华纳兄弟(美国)正式注册。
2.卓别林在巴黎(美国)完成了一个女人。影片通过一个年轻女性在依靠他人支撑的奢华生活和真爱之间的选择，展现了对爱情主题的出色处理技巧。
3.雷内·克莱尔拍摄了《疯狂的雷》(法语)。这部短片充分利用了电影特效的可能性。
4.詹姆斯·克鲁兹的大篷车(美国)出来了。这部描述美国西部边境拓荒者生活的史诗电影吸引了许多模仿者。
5.施思·德米尔拍摄了《十诫》(美国)。这部炫耀视觉技巧和特技的历史大片，为导演赢得了好莱坞“一流人物”的美誉。
6.弗里茨·兰拍摄了《尼伯龙根》(德)。这部分为两集的奢侈电影强调了这个德国传奇的宿命论。
1924
1和米特-戈德温-梅耶尔三家电影公司共同组建米高梅电影公司(美国)。
2.CBC电影销售公司成为哥伦比亚电影公司(美国)。
3.雷内·克莱尔拍摄了《间歇休息》(法语)。影片用特技和荒诞的动作嘲讽现实。
4.约翰·福特拍摄了《斗士》(美国)。该片以其激动人心的动作场区和怀旧的环境在西部史诗中独树一帜。5.费尔南德·莱格的《机械芭蕾》(法语)问世。这部前卫的短片将机械运动的物体与现实生活的片段并置在一起。6.保罗·莱尼拍摄了蜡像馆(德语)。这部表现主义奇幻电影将历史上三个邪恶人物的故事与一个诗人的噩梦联系在一起。
7.弗利德的里奇·莫瑙拍摄了《最卑鄙的人》(德语)。这是一部有创意、有影响力的电影。它用想象的画面表现人物的主观心理。
8.斯特海姆拍摄的贪婪(美国)。这部电影通过对物质世界的直白描述，给美国银幕带来了一种新的现实主义。
1925
1，卓别林的《淘金者》(美国)出来了。当影片中的小流浪汉最终找到了爱情、幸福和财富，失去了人格，导演所营造的悲喜剧世界才得以实现。
2.E.A .杜邦拍摄《杂耍场》(德国)。这部电影讲述了一个嫉妒和谋杀的故事。它用出色的镜头运动戏剧化了主角痛苦的内心世界。
3.谢尔盖·爱森斯坦拍摄了战舰波将金号(苏联)。导演创造的“冲突蒙太奇”理论在这部表现1905俄国革命的影片中得到了应用。这部电影对全世界的电影制作人产生了重要影响。
4.罗伯特·朱利安在歌剧院拍摄了《幻影》(美国)。朗·钱尼通过这部10年来最成功的恐怖片登上了明星宝座。5.乔治。威廉·帕布斯特拍摄了《没有欢乐的街道》(德语)。这部最不浪漫的“街头电影”展现了战后经济混乱环境下的物质匮乏和社会绝望。
6.金·维多拍摄了《大游行》(美国)。这部在国际上获得成功的电影描绘了一个经历了第一次世界大战的年轻人的成熟。
杜君克2007-3-10
音频时间之一(1926-1929)
1926
1.约翰·格里尔森在评论弗莱厄蒂的《海洋奇缘——黄金时代的浪漫》(美国)时创造了“纪录片”一词。
2.艾伦·克罗斯兰拍摄的唐苏鲁(美国)。影片率先使用了vitawind音响系统为影片准备背景音乐。
3.巴斯特·基顿拍摄了《将军》(美国)。这个“伟大的冷面人”将插科打诨与影片中对社会的讽刺完美结合。
4.阿尔伯特·帕克拍摄《黑海盗》(美国)。该片是第一部全部采用双色印染技术的故事片。
5.Vsevolod pudovkin的母亲(苏联)出来了。影片将个人命运与群众运动相结合，突出政治背景下的人物发展。
1927
1.美国美国电影艺术与科学学院首次推出奥斯卡奖(Oscar Award)。
2.影片配音的“会说话的电影”最早出现在故事片的序言中。
3.艾伦·克罗斯兰的爵士之王(美国)出来了。第一部有音乐和一些对话场景的故事片与观众见面。它促使整个电影业向有声电影发起进攻。
4.阿贝尔·冈斯拍摄了拿破仑(法语)。这部长达4个多小时的史诗电影因其出色的技巧而备受好评——包括使用三个相连的屏幕同时展示四个场景。
5.弗里茨·兰拍摄了《大都会》(德)。这部在建筑的描写上充满活力的表现主义电影，审视的是未来的科技社会。在那里，科学、工业和工人相互冲突的目标导致了毁灭的边缘。
6.莫瑙拍摄日出(德国)。导演用动人的镜头给这段三角恋一个抒情的表达。
7.普多夫金拍摄了《圣彼得堡的终结》(苏联)。影片展现了主人公在历史上的成长历程和投身革命的经历。
8.华尔特·罗特曼拍摄了《柏林——大城市交响曲》(德语)。它通过编辑物体的形状和运动来捕捉柏林的“精髓”。
9.约瑟夫·范·斯特恩伯格拍摄了《地下世界》(美国)。标志着强盗片的开始。
10，威廉·威尔曼拍摄《翅膀》(美国)。这部描写一战壮观空战场面的电影获得了第一届奥斯卡最佳影片奖，为其增光添彩。
1928
1，雷公司成立(美国)。
2.萨尔瓦多·达利(salvador dali)和路易斯·布努埃尔(Luis Bounuel)拍摄了一只名叫安达鲁(Andalu)的狗。这是法国超现实主义运动中最著名的电影。
华特·迪士尼拍摄了《威利汽船》(美国)。这是第一部声音同步的动画片。
4.卡尔·德莱叶完成了《圣女贞德的受难记》(法文)。这部电影主要是用特写镜头拍摄的。它对碎片化图像的并置和拼贴引起了激烈的争论。
5.布莱恩·福娃拍摄了《纽约之光》(美国)。这是第一部全对话的故事片。
6.普多夫金拍摄了《亚洲风暴》(苏联)。这部电影描述了一个蒙古牧民在一场革命风暴中领导人民反对帝国主义统治的斗争。
7.约斯特·洛姆拍摄了《风》(美国)。影片描绘了一个拓荒女子在新环境中挣扎求生，差点被狂风拖入疯狂。
1929
1，电影放映的速度标准定义为每秒24帧。
2.随着向有声电影过渡的完成，美国已经制作了300多部有声电影。
3.在格里森的领导下，英国电影工作者于10年开始了一场与社会密切相关的纪录片运动。这场运动赢得了国际声誉，激励了全世界的导演。
4.哈里·博蒙特拍摄了《百老汇歌舞》(美国)。这部“百分百全歌、全舞、全对话”的电影获得了奥斯卡最佳影片奖，在好莱坞掀起了一股音乐剧电影的热潮。
5.亚历山大·杜甫仁科拍摄的《兵工厂》(苏联)。影片以诗意讴歌了乌克兰人民坚不可摧的革命精神。
6.阿尔弗雷德·希区柯克拍摄了《勒索》(英国)。这部英国第一部有声电影，在创造银幕的悬疑中，表现出对声画关系的敏锐理解。
7.约瑟夫·桑特利和罗伯特。弗洛里拍摄椰子(美国)。这是马克斯兄弟的第一部电影，为银幕喜剧增添了一种新的荒诞。
8.威尔托夫用相机拍下了那个人(苏联)。这是一部生动的关于俄罗斯城市生活的电影，它以动态的镜头和剪辑展示了一个哲学主题。
9.金·维多拍摄了哈利路亚！“(美国)。全黑演出的第一部有声电影。
杜君克2007-3-10
声音的第二个时代(1930-1933)
1930
1，布努埃尔拍摄黄金时代(法国)。这部超现实主义电影在引发骚乱后在巴黎被禁映。
2.让·科克托拍摄了《诗人的血》(法语)。这位导演的处女作融合了超现实主义和印象主义的经验，揭示了一个诗人的精神世界。
3.杜甫仁科拍摄的土地(苏联)。这部电影诗意地表达了走上集体化道路争取统一的乌克兰农民的斗争。
4.Mervyn Leroy拍摄了《小凯撒》(美国)。爱德华·G·鲁宾斯步入明星行列是因为他在这部对野蛮暴力进行了不道德描述的电影中扮演了一个残忍的强盗。
5.帕布斯特拍摄了《西线1918》(德语)。这部高度现实的反战电影追溯了第一次世界大战前线几名德国士兵的生活。
6.斯腾伯格拍摄了蓝天使(德语)。玛琳·黛德丽(Marlene dietrich)在片中饰演一名酒吧歌手，导致一名老教授摔死，从此步入明星行列。
1931年
1，一次演出两部电影的节目编排方式开始出现。
2.托德·布朗宁拍摄德拉库拉(美国)。贝拉·卢戈西在这部经典电影中扮演了他最著名的角色，并吸引了许多模仿者。
3.克莱尔为我们拍摄了《自由》(法国)。电影讽刺了剥夺个人自由，把人变成机器的现代社会。
4.弗里茨·兰拍摄了M(德)。在这部关于精神变态的儿童杀人犯的电影中，他出色地运用了声音和画面的互动。5.威尔曼拍摄《公敌》(美国)。这部纪录片风格的电影描述了一个来自下层阶级的男孩变成邪恶杀手并使詹姆斯·贾克内成为明星的故事。
6.詹姆斯·惠勒拍摄了《弗兰肯斯坦》(美国)。这部改编自玛丽·雪莱小说的电影在鲍里斯·卡洛夫的表演和杰克·皮尔西的化妆师的帮助下成为了经典。
1932
1，后期配音技术开始应用。
2.威尼斯电影节开始了。这是第一个此类国际电影节。
3.勃朗宁拍摄《畸形人》(美国)。这部充满争议且离奇的电影讲述了马戏团里的一群怪胎因为被那些“正常”的人欺骗而对他们进行报复的故事。
4.迪士尼拍摄了《花与树》(美国)。在动画片中使用三色印染工艺还是第一次。
5.霍华德·霍克斯拍摄了《疤面大盗》(美国)。这部暴力的黑帮电影激起了人们对其残忍镜头的抗议。
6.勒罗伊拍摄了《我是逃犯》(美国)。这部以佐治亚州为背景的电影揭露了美国司法系统的不公正，并引发了佐治亚州的改革。
7.刘别谦拍摄《天堂的烦恼》(美国)。影片以著名的“刘别谦之道”以唯美优雅的风格结束了一场爱情与游戏的喜剧。
1933
1，英国电影学院成立。
2.德国电影业处于纳粹控制之下。
3.劳埃德·培根拍摄了第42街(美国)。这部电影描述了演员和舞台后面的工作人员为一部新歌剧的演出所付出的巨大努力。因此，巴斯比·伯克利和他的统一和高度风格化的音乐集团注入了新的生命，这种类型。
4.梅里安·g·库珀和欧内斯特·b·谢德塞克拍摄了《金色钢铁》(美国)。威利斯·奥布赖恩(Willis o Brian)的惊人特技让这部故事片《美女与野兽》成为经典。
5.桑顿·弗里兰拍摄《飞向格兰德》(美国)。弗雷德·阿斯泰尔和金格尔·罗杰斯开始以搭档的身份出现，这将舞蹈电影推向了一个新的美丽的境界。
6.亚历山大·科尔达(Alexander Colda)拍摄了《亨利八世的私生活》(英格兰《不列颠的风流韵事》)。这部在国际上获得成功的浪漫主义历史电影为这一时期的人物塑造树立了典范。
7.Gustav Marchetti拍摄了EXTASE(捷克共和国)。这部早期色情经典描述了一个通奸故事。电影中的一个裸泳镜头引起了观众的轰动。
8.让·维戈拍摄了零点行为(法语)。影片通过声音自由的运用，将现实主义和象征主义的影像结合起来，对法国电影产生了重要影响。
9.弗兰克·卡普拉的《一夜情》(美国)问世。这部“古怪喜剧”获得了奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳编剧和最佳男女演员奖，成为同类电影的开端。
10，弗拉哈迪拍摄《来自艾伦岛的人》(英国)。这部电影对远离爱尔兰的一个岛上居民的日常生活和生存斗争的评价引起了争议。
范·代克拍摄的《瘦子》(美国)。这部广受欢迎的喜剧-推理电影描绘了一对自适应、幽默且深爱着的夫妇，这为电影中的夫妇增添了新的维度。
12，Veri拍摄驳船亚特兰蒂斯(法国)。在这部关于感觉和爱情在驳船上觉醒的电影中，现实主义被融化成一个诗意的形象。
杜君克2007-3-10
声音的第三个时代(1935-1939)
1935
1，美国现代艺术博物馆电影图书馆开馆。
2.福克斯电影公司与20世纪电影公司合并，成立29世纪福克斯电影公司(美国)。
3.福特拍摄《告密者》(美国)。这部“反英雄”电影是最早将声音的使用和场景的调度准确结合起来的电影之一。
4.罗伯特·马梅利安拍摄了《闪光之家》(美)。这是第一部采用三色染色工艺的故事片。
5、1935-1951年，新闻片《时间日志》开始拍摄，按月上映。这部电影对新闻片的制作和观众都有很大的影响。
6.蔡楚生导演的《于屈光》(中国)获得莫斯科国际电影节荣誉奖。这是第一部赢得国际奖项的中国故事电影。
1936
1.世界上最大的电影资料馆法国电影资料馆成立。
2.卡普拉拍摄了《Deeds先生进城》(美国)。这部最受欢迎的奇幻电影描绘了一个普通人战胜腐败和愤世嫉俗的故事。
3.卓别林拍摄了《摩登时代》(美国)。这部电影讽刺了科技对人类生活状况的影响。
4.沟口健二拍摄了《青楼姐妹》(日文)。这部经典电影通过描述生活在变化社会中的女性来讨论传统和现代价值观之间的冲突。
5.Lenny Nizoguchi拍摄了《意志的胜利》(德国)。这部由纳粹资助的巨幅宣传片展示了1934年在纽伦堡举行的为纳粹欢呼的集会。它用刻意排练的画面来渲染希特勒的吸引力和威望，并把自己伪装成一部真正的纪录片。
这是它的一部分。
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