带着疑问，作者抽空欣赏了这部剧。面对批评，作者由衷地发现，中国影视真的很需要这种“山寨版”的流星雨！为什么这么说？——
第一，在目前中国影视偶像剧的大环境条件下，有哪部偶像剧不是“山地竞技版”？
“山寨版”是该剧最受诟病的部分，以至于连创作者都要出来一一辩护。的确，无论是F4换成H4，还是四大英雄的设定，《我们去看流星雨》都有明显的台省偶像剧《流星花园》的痕迹，但问题是，从策划之初就明确要有大陆版的《流星花园》，影视借助已经很出名的电视剧的自主创新来翻拍是常有的事。流星花园本身也是翻拍，应该会采用这样的手段。
偶像剧(包括一系列相关的操作手法)起源于日本，后来被台湾省、韩国、香港等地模仿并逐渐自成一派。我们不得不承认的现实是，收视率极高的偶像剧大多来自港台韩日。中国偶像剧起步较晚，目前还处于摸索和学习阶段。在这样的偶像剧环境下，哪个大陆偶像剧没有其他偶像剧的影子，哪个大陆偶像剧不是所谓的“山寨版”？其实“山寨”并不可怕。“山寨”的手机可以逐渐发展成名牌，影视剧更容易发展成自己的学校。台湾省的偶像发展之路一开始也是日本的“山寨”，大名鼎鼎的“小虎队”也是日本“青年队”的“山寨版”，但最终发展成为独立品牌。所以《一起去看流星雨》中的“山寨现象”并不可怕，也没必要去指责！
第二，偶像演员需要花费大量的精力在包装和培养上，湘台在这方面的思维是领先的。
演员的造型是网友批评该剧的另一个话题。尤其是饰演端木磊的哈姆，被一些网友戏称为“于阿姨”。平心而论，哈姆的造型确实和自己很不一样，但我觉得这是选角不当的问题，不是造型失败！哈姆有着可爱阳光的外表和一张温柔的脸。那一年的《快乐男声》，他的唱功弱，但还是凭借长相拿到了第六名——应该说他有条件领衔一部偶像剧。而“华泽班”的端木磊，只是一个外表冷酷，面无笑容的好孩子，内心却细腻。对于这样的角色，哈姆温柔的缺点暴露无遗——他只是个孩子，但他不仅要帅，还要懂得深爱对方。他是一个用内心的感受美化世界的理想主义者。所以造型师要把他变成一个成熟的人也就不足为奇了。
偶像剧看似简单，其实最难的是偶像的培养要耗费大量的精力和金钱。在这方面，湖南台显然在思想上领先一步。哈姆和魏晨都是通过已经发了财的“选秀比赛”自己开发的。有了自己的人，成本大大降低了。虽然哈姆的角色不当，但一定程度上是因为剧本没有根据演员的本色进行调整。不管你是批判还是推崇张翰(慕容)和(楚)的，湘台在包装偶像上的能量和想法都是值得肯定的！更何况包装明星要花好多钱！
第三，植入式广告应该大力发展，而不是大惊小怪。
至于指责中提到的植入式广告问题，更是中国人思维的特点！植入式广告是影视剧发展中不可或缺的手段。就连《无间道》这样的电影都有植入式广告，偶像剧中间也有，挺正常的。在中国做过影视剧融资的人都知道，在中国大陆做影视剧融资并不容易！植入式广告可以解决很大一部分电影制作资金的问题，这不是大惊小怪的“错误”，而是必须大力发展的影视制作手段之一！但是，最重要的是，植入式广告一定不能脱离剧情，也不能太明显！最好的植入式广告应该是被观众悄悄接受的，这对我们偶像剧编剧提出了更高的要求！
第四，中国需要专业的偶像剧编剧团队。
其他诸如“台词拖沓”、“剧情震撼”、“男女主角的性格”等指责，从现象上看有很多炒作痕迹，但一般都属于剧情创作的范畴。不知道从什么时候开始，人们总觉得偶像剧的创作很简单，好像人都可以——其实这是对偶像剧最大的误解！如你所见，无论是韩日偶像剧还是港台偶像剧，剧情和人情都很简单，仿佛是一个低智商的游戏。但是，这并不意味着偶像剧的编剧水平很低。相反，正因为如此，写一部偶像剧就更难了！
偶像剧的对象是崇拜偶像的少男少女。所以对于偶像剧的编剧来说，一定要有非常时尚的观点和思维，一定要写出适合年轻人的东西。但偶像剧不仅要时尚前卫，还要有情节，要煽情，要适当夸张但不脱离生活，尤其是在内地。偶像剧编剧因为认同和文化观念的影响，也一定要编一些思想水平高的东西！——亲爱的，能满足这个需求的人，估计是又老又年轻又聪明又愚蠢的杂交动物！《我们去看流星雨吧》目前被诟病的主要原因是剧本！是我们偶像剧剧本不成熟！我们偶像剧编剧还不是一个完美的团队！
根据作者多年的经验和思考，我个人的看法是，中国的偶像剧需要一个团结的编剧团队——年轻人时代感强，了解同龄人的想法，所以编剧里一定要有适龄的年轻人；但是，年轻人阅历浅，生活经验不足。同时，由于内地文化情结明显，一个经验丰富的“老一辈”编剧必不可少。最重要的是，这个编剧团队里必须有一个熟悉市场运作，能在系列中扮演老少编剧“代”角色的举足轻重的编剧！(请注意，这个角色不是给普通制作人的，这个还必须是编剧！不容易吧？但这样的团队真的能打造出真正自成体系的偶像剧。中国偶像剧刚刚起步，湖南卫视《我们来看流星雨》的剧本有很多不足是很正常的。偶像的塑造一点也不简单，需要我们在探索中慢慢完善和建立。
第五，偶像剧是独立的影视剧。
最后，剩下的一些指责本来就很无聊，不应该提。比如，该剧在厦大拍摄时改成了艾利斯顿商学院，剧中男生女生的座驾“不是名牌”，而且该剧太贵，看不出效果。这些指责，除了少部分是剧本可以更巧妙的原因外，根本就是因为评论界带着有色眼镜看偶像剧！
偶像剧到底该不该发展？答案是肯定的！现在偶像剧在港台韩日都有市场了，我们电视台的钱也赚够了。当然要发展自己的偶像剧——不然这些钱都让外人赚了？发展偶像剧，一定要明白偶像剧是影视中非常独立的一个剧，所以不要用剧的角度来看偶像剧！流星花园几年前被禁的事件，其实是思维上的误区。偶像剧是写给追求时尚的年轻人娱乐的。没必要对他们要求太高。你不能要求历史剧讲金融危机，偶像剧当然也不可能讲传世佳作。偶像崇拜是人一生中的一个阶段，偶像剧是给这个阶段的年轻人欣赏的。只是一场戏。就像我们不能把历史剧神圣化一样，我们也绝不妖魔化偶像剧！让偶像剧为偶像的故事编织梦想。我们的影视发展本来就要求“百花齐放”！
印象中，上海是内地最早搞偶像剧的地方。《十六岁的花季》和后来的《十八岁的天空》都有一些偶像剧的元素，但因为有“剧”的痕迹，不能称之为严格意义上的偶像剧。就这样，湖南台敢于以全新的思维迈出第一步，冒着“山寨”天下的风险。作为中国的影视行业，应该为这种尝试鼓掌！无论结果如何，中国偶像剧迈出这么漂亮的第一步，都不是坏事！相信总有一天，内地的偶像剧会自成一派，从港台韩日抢回大部分被抢走的偶像剧市场蛋糕。更何况《流星雨》从结果来看也不是什么大败笔。说“打死我也闭嘴”的人还说“我一集一集看”，这样一部有观众的影视作品，不能被斥为彻底的失败！！
向流星雨问好！支持中国影视发展自己的偶像剧！