三维动画制作1动画首先是我国政府扶持的产业，其次现代意义上的动画已经不是传统意义上的动画，现代意义上的动画是高科技的产物。是计算机技术运作的结果。然而，现代中国的动画产业已经落后于国际水平。众所周知，日本动漫产业在新时期处于世界领先地位。现在动画技术还是比电脑技术好。
新时期，传统动画逐渐向三维动画过渡。三维动画是计算机图形学发展到一定阶段的产物。它是由数学图形组成的三维空间，然后有电脑建立的图形模板，再用灯光将材料粘贴上色。三维动画的特点是每个角度都是计算机计算出来的，而不是作者用笔画出来的旋转角度。
三维动画是以计算机软件、计算机硬件、美术、摄影、数学、计算机图形学等为基础的。它是许多学科的综合。
三维动画是计算机图形学和艺术的结合，虽然应用在科技领域，但在未来的创作中更多的是被艺术家或摄影师使用，应用在艺术或商业领域。包括舞台、影视、建筑设计、包装等等。
相对于传统的二维动画和手工动画，三维动画无疑是动画史上的一大进步，但对从业者的要求也越来越高。不仅需要色彩、灯光、动作上的独特体验，还需要高超的电脑操作能力。随着动画的发展，3D动画将迅速占领新的市场。
三维动画制作2 1，三维动画制作是艺术与技术紧密结合的作品。在制作过程中，一方面要充分认识到广告创意在技术上的要求；另一方面要在画面色调、构图、明暗、镜头设计组合、节奏控制等方面进行艺术再创造。可以完成不需要拍摄的镜头画面。
2.三维动画不需要使用机器来拍摄画面，自然也不受天气、天气等外界因素的影响。主要是后期技术的体现，可以完成无法复制的镜头。
3.一些危险系数高的镜头，比如电视剧中掉下悬崖，可以利用三维动画的技术完成，不需要真实拍摄，降低拍摄的危险系数。
4.产品、景观、建筑等三维事物可以通过三维动画技术进行展示，可以美化效果，展现这些事物的立体感。
5.三维动画技术主要是后期的技术体现，与拍摄无关。所以可以随时换，不像实拍，拍完就不能换，只能补镜头。
以上是3D动画的几个优点。影视3D动画涉及影视特效创意、前期拍摄、影视3D动画、特效后期合成、影视剧特效动画等等。随着电脑在影视领域的延伸和制作软件的增加，3D数字成像技术拓展了影视拍摄的局限性，弥补了拍摄在视觉效果上的不足。在一定程度上，电脑制作的成本远低于实拍。
三维动画制作3摘要:三维动画课程是动画、多媒体、游戏制作、影视广告专业的核心软件课程。高职院校应结合实际教学经验，探索以能力为导向的三维动画课程教学体系和教学方法的创新途径。
论文关键词:高职院校；能力导向；三维动画；教学改革；工学结合
以计算机数字技术为支撑的动漫产业，涵盖影视动漫创作、多媒体网络游戏、动漫出版、电影特效、主题公园及相关衍生产品等领域。随着计算机网络技术的发展，动漫产业逐渐成为全球经济中具有影响力的文化产业，也是21世纪最具发展潜力的朝阳产业之一。
随着动漫产业的发展，动漫市场的需求越来越大，高职院校纷纷开设动漫专业，重视动漫教学。但是，由于高职院校大部分教师缺乏企业生产一线的制作经验，而动画课程实践性很强，理论脱离实践的教学必然导致学生能力的缺陷，从而形成一个怪圈:动画制作公司需要大量的动画制作人，动画毕业生却因为能力缺陷而不能被企业所接受。在这种形势下，高职院校三维动画课程的教学改革势在必行。
准确定位课程
三维动画课程是一门与市场联系紧密、实践性很强的专业软件课程。是多媒体设计、动画设计、影视广告、游戏制作、环境艺术设计的核心软件课程，涵盖了模型创作、纹理表现、场景设计、动画制作、特效、镜头应用等几大艺术门类。对于不同的专业方向，这门课的教学内容、难点、侧重点都不一样。
三维动画课程有四个主要方向:
(1)影视动画制作专业方向；
(2)游戏动画设计专业方向；
(3)环境艺术设计专业方向；
(4)多媒体设计专业方向。
不同专业方向的立体化课程内容要求差异很大。所以课程设置要有针对性，不能一概而论。对于影视动画专业的教学来说，三维动画课程要求具备建模、材质、动画、特效等知识，但侧重于特效技术的应用、舞台质感的表现、光影的表现等。对于游戏动画设计专业的教学来说，三维动画课程的重点是角色建模、角色材质表现、角色骨架动画制作等；对于环境艺术设计专业的教学来说，三维动画课程的重点是建筑模型的精确制作、真实材质灯光环境的表现、漫游动画设计等。对于多媒体设计专业的教学，除了基本的模块教学外，还应考虑交互环节的设计。
编写适用的教材
课程体系的实施必须有配套的教材来保证。职业教育教材建设要体现职业教育的特点:一是教材建设的基本方向是培养综合职业能力；二是通过教材的综合，提高课程的教学效率；第三，将理论教学和培训活动结合成一个灵活的教学模块。但要真正体现职业教育教材的这些特点，教材建设必须充分体现“以能力为本位、以学生为主体、以实践为导向”的指导思想，教材内容要与实际职业活动过程紧密统一。
三维动画作为一个新兴的专业，还没有建立起成熟完善的教学体系。虽然三维动画的教材很多，但是真正公认的经典流通教材很少，很难找，尤其是不同专业的教材。因此，在教学设计中，教师要彻底突破传统教材的束缚，大胆进行从形式到实质的改革创新，按照工作过程体系构建教材和实例。这就要求教材的编写必须进行市场调研，查阅大量资料，即从过去教学大纲规定的内容，到适合学生学习的内容，要结合什么内容；从老师会教什么，会写什么，到行业需要安排和讲解什么。笔者在选择这门课的教材时，通常会考虑到教材的结构要遵循立体化创作的一般流程，使用的案例也比较多。同时也可以作为技能证书考试的教材。当然，这还远远不够。教学中要根据不同的专业和学生不同的基础条件增删案例。
另外，三维动画课程与时代发展息息相关，软件版本升级非常快，一般一年一个版本。版本升级会增加新的功能。因此，教师需要密切关注版本升级的内容是否需要添加到教学中。他们既不能盲目跟风添加一些不必要的内容，也不能忽视新技术的出现。如果教学软件几年不升级，教学内容会严重滞后于行业实际应用。
改革教学方法
三维动画课程最典型的教学方法是教师逐一讲解软件命令。在讲解过程中，不仅可以应用目前流行的案例教学法，围绕多个案例讲解一个命令，还可以采用流行的“讲练结合，讲练结合”的教学模式，避免传统的“填鸭式”、“填鸭式”教学，使教学生动有趣，让学生学有所获。但仅此仍不足以为生产企业培养实用人才。笔者对广州的立体生产企业进行了调查。不止一个制作公司的总监表示，在高职院校学过三维动画课程的学生，比没学过社工或者短期培训班培训过的学生更难用。他们做模型的方法很怪异，而且他们很抗拒纠正。他们自以为是，觉得自己很聪明。一旦需要修改，他们就不得不重新制作，耽误工作时间。原因都是三维动画课程的命令讲解造成的。因此，走工学结合的道路是上好这门课的关键。
与企业结合，强调技能实践，职业技术学院的特点之一就是强调动手能力和技能训练。三维动画的专业特点需要做好这项工作。高职院校单纯的教育是不够的，尤其是三维动画的实践能力体现在应用上，课堂上简单的练习和讲解对于学生的学习、理解和渗透是不够的。与企业合作，带领学生参观制作公司，了解3D动画软件在企业中的应用，了解动画制作的流程，可以增加学生的学习兴趣和动力。另一方面可以让学生有感性认识。同时可以积极配合企业，请企业的生产总监给学生讲解软件的应用流程和特点，并做典型案例分析，或者邀请企业的一线专家进课堂，现场给学生讲解软件的生产和应用过程。
采用项目教学法，将企业生产引入课堂项目教学法是在实施一体化教学过程中借鉴和探索的一种课堂教学方法。它主张将一些实际生产中相应的技术项目引入课堂教学，通过项目的讲解、分析、制作，完成相应的理论知识教学和技能训练。项目教学法的思路是先用后懂，边用边学，旨在引导学生先感兴趣，再主动学习，先发现问题再解决问题。在三维动画课程设计中，要积极与企业合作，将企业的制作实例引入课堂，让学生分组设计制作项目，在掌握工程项目的过程中发现新的问题，引导学生不仅从课本中，而且从其他材料中找出基本原理和概念，使所学在实践中得到验证，提高解决实际问题的能力。为了给学生设计和介绍一个好的工程项目，教师首先要学习项目中涉及的知识点。通过对项目的了解，教师可以提高自己的理论水平、创造能力和综合教学能力。
分层目标教学法的实施使学生能够发挥自己的优势。分层目标教学法是在承认学生差异的基础上，达到因材施教的目的，使每个学生都能充分发挥自己的潜能，通过自己的努力达到最佳学习效果的一种教学方法。高职院校艺术类专业的学生来自普通高中、职业高中、中等职业学校等不同类型的学校。招生类型的差异和学生的兴趣、爱好、动机、意志、性格等非智力因素的差异，使得实施分层目标教学成为必要。在三维动画课程的教学中，每个教学模块对学生有不同的要求。建模模块要求学生具有良好的空间思维能力和雕塑能力。对于角色建模，也需要对人体骨骼和肌肉有一定的了解和认识。材料模块要求学生具有非常敏锐的观察能力和对色彩、明暗、物体机理的理解和表达能力；灯光模块要求学生对光影、现实、力度、色彩有良好的控制和表达能力；动画模块要求学生具有良好的节奏、镜头运用和速度控制能力。对于角色动画来说，也需要对不同角色的节奏和步调有不同的理解。特技模块要求对重力、机械运动、风、场等物理仿真概念有一定的了解。期望学生掌握相关软件操作技术的方方面面是不现实的，因材施教，发挥所长才是理性的选择。在教学初期，教师可以先集体授课，通过讲解教材中的知识，为学生提供方法的示范或思路的启发。要重视基础层次的学生，关注高级层次的学生，鼓励发展层次的学生。同时要关注每个学生的情况，对不同基础、兴趣、特长的学生提出不同的要求并给予指导。在分组教学的实践学习阶段，教师要尽量让不同基础的学生在学习中发挥各自的优势，合理搭配学习小组是分层目标教学的基本思路和方法。研培结合，强化学生能力培养“双证教育”是指学生在获得学历证书的同时获得职业资格证书，双证制已成为未来教育的发展趋势。同时，在完成专科水平的学习任务时，取得动画工程师一级、动画工程师二级、建筑可视化设计师、电影动画设计师、游戏动画设计师等职业资格证书，不仅可以大大提高学生的动手能力，还可以大大提高学生的就业竞争力，可以持证上岗，不用担心就业问题。另外，社会上很多动漫专业的培训班往往是针对社会需求的，其目的是为了快速输送企业中紧缺的某一类专业人才。内容新颖实用，也有专业院校在教学上缺乏的东西。因此，高职院校三维动画专业的教学也可以借鉴这些短期培训班的教学内容，进一步调整和更新课堂教学，以便更好地适应社会的需求。
建设“双师型”教师队伍
据不完全统计，高职院校80%以上的教师是高校毕业后直接走上平台的，大部分教师缺乏实践经验。高等职业教育的培养目标是具有理论水平和较强实践能力的应用型复合人才。这就要求教师具有双重资质，既要有普通高校教师(讲师)的素质，又要有生产一线技术骨干(工程师)的素质。三维动画课程是一门实践性、操作性很强的课程，尤其缺乏既有企业制作经验又有教学经验的教师，因此建设一支“双师型”教师队伍尤为重要。
做好现有专业教师的专业整合。相对年轻、缺乏企业一线生产经验的教师，迫切需要重新学习，实现专业融合。可以通过进入企业挂职培训或参加企业实践，了解企业的生产流程和方法，提取生产案例进行教学。同时，鼓励教师参加短期培训或脱产学习，提高实践能力。
引进一批“双师型”教师，加大从企业聘请专业技术人员充实专任教师的力度，是解决高职院校现有教师素质结构不合理的有效途径。高职院校要兼收并蓄，积极引进真正擅长教学的专业人才，补充和加强教学力量。
建立相对稳定的外聘教师队伍，积极聘请生产企业的专家、大师担任实践教学的导师或客座教授，甚至外聘教师，形成专职教师与兼职教师相结合的教师队伍。外聘教师除了承担一些专业教学任务和实践技能指导外，还可以作为动画专业建设的指导，经常提供信息、发表意见、咨询甚至帮助安排实习基地，可谓一举两得。
实行工学结合
高职教育的实践教学往往停留在表面。大部分实践教学安排只是让学生去企业参观，或者进行所谓的市场调研，或者让学生自己找实习(有时实习单位根本不对)，很难达到实践教学的目的。
三维动画课程教学以软件课程为纽带，以“订单式”方式与企业合作，有企业专家配合教师讲授软件课程，可将企业生产项目引入课堂，将课堂教学延伸到企业生产一线，实行产学结合，使学生在企业生产、建设、管理、服务一线实现学习与就业的“零距离”对接， 并同时为生产企业输送所需的应用型人才，实现企业与企业的共赢发展，从而从根本上扭转。 我们学院在这方面做了很好的尝试。在与广州某制作公司的校企合作教学过程中，20xx动画专业的部分学生参与了该公司的项目制作，学生在制作实践中收获颇丰。一些优秀的学生被公司直接录用了。
总之，只要我们坚持“理论足够，实践最重要”的职业教育理念，紧密结合企业和社会的需求，勇于探索和尝试，就能探索出适合三维动画课程发展的教学方法，培养出符合社会和企业需求的高职院校应用型人才。
三维动画制作4摘要:课程体系设计:“以就业为导向，从岗位做起；强化实践，注重落实”是设计思路。
建设特色:以职业素质为基础，以能力为基础；以企业需求为基础，以就业为导向；适应行业的技术发展，教学内容与时俱进；以学生为主体改革教学方法和手段。教学方法和教学环节:引入项目教学法。在教学过程中，教师采用项目教学法，结合实际问题引入相关理论和概念，在讲实例的过程中融入知识点，通过分析归纳建立解决实际工程问题的思路和方法，提高解决实际问题的能力；构建开放式实践教学模式。
关键词:项目驱动法；核心职位；三维动画
据国家有关部门统计，未来五年我国从事动漫制作和游戏开发设计的人才需求将达到65438+万人以上，供需缺口巨大。职位要求主要集中在二维动画制作、三维动画制作、影视后期制作、游戏设计开发人员。基于上述市场前景预测，我们对以下问题进行了专题调查:专业课程是否符合市场需求；课程教学内容和实践能力培养是否符合市场岗位要求；专业课程与相应岗位群的对应程度；课程培训与企业需求相结合的满意度。为此，我们专门拿出三维动画制作这门课程，进行项目驱动法的教学改革。
1。课程体系设计:“以就业为导向，从岗位出发；强化实践，注重落实”为设计理念，从社会需求出发，根据岗位技能要求确定适合专业培训的岗位；详细分析岗位技能，得到量化的岗位技能分析卡；以技能训练和实践为重点，以主要专业方向为重点，以覆盖不同岗位的专业能力拓展为主线；充分考虑学校的具体发展、教师、学生等实际情况，设置能够保证实施的专业模块和课程模块。本课程的岗位描述和职业能力要求如下表所示；
职业能力要求和素质
三维动画
(核心位置)
根据剧本、分镜头、导演的要求，确定角色和道具在镜头中的位置，制作出合格的动画，将角色和道具进行恰当的绑定，熟练的制作角色动画和表情动画，用适时的软件输出成品。
1，有独立完成工作的能力。
2.很强的表演天赋和想象力。
3、掌握3D软件的动画模块。
4.熟练的骨捆绑和批量操作
5、熟悉动画制作流程
6.细微观察，到位把握生物和物体的动作。
7、掌握动画的规律。
8、能独立完成动画的后期输出。
9.具有良好的团队合作能力。
工作过程
三维动画
1.角色骨骼的创建、装配、运动控制和重量调整
2.简单的角色动画
3.相机动画
4.高级动画制作
5.渲染设置
6、动画的角色整理
从实际项目中分析解决方案并设计解决方案，以获得与实际工作相同的练习。向学生展示典型的教学情境案例，以提高他们的学习兴趣。解决问题后，学生们尝到了乐趣。在快乐的过程中，学生学习知识，深刻理解相关岗位所需的能力要求。
本课程的部分教学情境设计见下表:
工作
工作
研究
情况
教学
内容
研究
目标
课时
角色动画
1，人物皮肤
制作骨骼绑定和角色蒙皮效果
1，掌握皮肤和体质修改器的蒙皮技巧。
2、掌握信封的调整方法
3.角色障碍动画
动画角色障碍
掌握动作混合器混合动画的功能。
4.角色表情动画
角色张嘴眨眼的动画。
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