今天是星期三，我有一节美术课，课堂上，老师让我们翻开美术书的第一页。我们照例翻开，映入眼帘的是一幅凌乱的壁画，上面画着牛头、马头，还有许多惊慌失措的人们。我感到十分困惑，这幅壁画的含义是什么呢？
在老师的讲解下，我渐渐明白了，原来这幅画名叫《格尔尼卡》，是二战时期西班牙著名画家毕加索的作品，作品描述的是1937年4月，德国法西斯的飞机对西班牙小镇“格尔尼卡”进行狂轰滥炸，画上描述的是一户人家在轰炸时所表示出的状态。画面中的公牛代表着残暴的法西斯，马则代表着痛苦的人民。而在屋子的地上还躺着一位肢体残缺手握短剑剑柄死不瞑目的战士，在它的旁边还有在大火中试图逃生以及绝望跳楼自杀的人群，其中还夹杂着一位抱着已经死去的孩子哭泣的母亲。在天花板上挂着的眼睛似的灯泡发出耀眼的锯齿状的光芒，使屋子里充满了地狱的气氛。
《格尔尼卡》是一幅凄惨的画作，它说明了战争的冷酷与残酷，以及对无辜人民的伤害，战争使一个家庭妻离子散，楼房倒塌，城市被毁，数以千万计的平民无家可归，还有数不胜数的人们死于子弹与炸弹的无情伤害下。
在这幅凄凉的画作里，毕加索用灰暗的色调渲染出了战争带来的悲伤和凄惨环境，混乱交错的图形恰如其分的表现出了战争中混乱不堪而又悲伤绝望的感情氛围，观赏中让人感到窒息和悲伤，进而引起我们的反思，战争是残酷的，我们更应该珍惜和平。
毕加索（1881~1973年）是当代西方最具创造性、影响力的艺术家，他的作品在世界艺术史上具有不朽的地位。1937年4月26日，西班牙巴斯克地区的小镇格尔尼卡遭到了德国法西斯空军的狂轰滥炸，整个小镇几乎被夷为平地，死伤的平民更是不计其数。油画《格尔尼卡》是毕加索作于1937年的一件具有重大影响及历史意义的立体主义杰作。他用象征性的艺术手法对1937年这一事件进行了控诉，有力揭露了侵略战争的罪恶和法西斯的暴行。此画是受西班牙共和国政府的委托，为1937年巴黎世界博览会西班牙馆而创作的。
《格尔尼卡》对于现实的表现与传统现实主义的表现方法截然不同。画中那种丰富的象征性，在普通现实主义的作品中是很难找到的。毕加索自己曾解释此画图像的象征含义，称公牛象征强暴，受伤的马象征受难的西班牙，闪亮的灯火象征光明与希望在画中，毕加索采用了剪贴画的艺术语言，不过，画中那种剪贴的视觉效果，并不是以真正的剪贴手段来达到的，而是通过手绘的方式表现出来。
索菲亚艺术中心是由医院改建成的现代艺术馆。它因搜集了达利、毕加索、米罗等巨匠的画作而闻名，此外还有代表超现实主义、唯美主义等画派的近代艺术家作品，它们在世界美术馆界具有举足轻重的地位。毕加索的《格尔尼卡》堪称那里的镇馆之宝，这幅受巴黎世博会邀请所绘的力作，曾一度被放在纽约近代美术馆，直到1981年，才依照毕加索的遗愿回归马德里。