嗯，希望对你有帮助XD~
问题二:学素描应该先画什么？呵呵，建议你先画线，横线，竖线，斜线，然后交叉，因为要画线和边框，可以先画线，然后找一些简单的石膏体练习绘画。如果练得好，可以找一些实物素描，放一些简单的物件，花瓶，水果，然后就可以写生山水了，也可以买一些速写本临摹。素描是不需要橡皮的橡皮。只是用来擦脏边的。经常练习素描也很重要。最好是用笔，用最简单的线条来描绘眼前的物体。这种练习对你越来越准确的画出物体的结构，不至于画出歪歪扭扭的调子，是非常重要的。选择一个光照面~由浅入深，不要直接画一个颜色特别深的部分~
问题三:漫画素描应该先画什么？很多学生在学习素描的过程中不知道如何下手。经过总结，素描素描的学习分为五个步骤:
素描基础理论
1，艺术的概念
(1)美工的简称。
(2)造型艺术，即造型艺术是指占据一定空间，构成一定审美形象，通过视觉进行欣赏的形象艺术。包括绘画、雕塑、建筑等等。
③专指绘画。
2、素描，用单色绘画的意识。元素指的是单色意识和描写；绘画的意识。
3.几何形状是由平面和曲面围成的、占据一定空间的各种三维图形。如立方体、长方体、圆柱体等。
四
比例是绘画因素。找一个可比较的参照物，比较可比较的因素。
比较的内容是长度、宽度、高度、角度和距离。比较的过程首先是整体，
后部。(比例包括总体比例和局部比例)
5、素描色调，指绘画明暗的意识。在光源的照射下，所描绘的对象的明暗之间的关系。在明暗的前提下，形式可以有一定的空间关系、距离关系、虚实关系等等。
6.物理结构；在素描训练中，形体结构是素描训练的核心，塑造；指物体的基本形状，一般指外轮廓和外轮廓中形状的排列。
1，广顺，广顺意思是作者的位置和光源一样，画的对象基本都是
是亮的部分，看不到投影。
2.侧光是指作者的位置与光源的位置成90度角，看被画物体。被画的物体是半明半暗的。这个角度便于显示物体的结构关系。
3.背光，作者的位置与光源的位置形成180度的角度。作者的视线朝向光源的方向，所画的物体基本都是暗的。
4、顶光，光源来自被画物体的顶部，其投影在被画物体的根部，只
顶部被照亮。剩下的都是中调或者暗部。
5.多灯是指被画物体有两种以上的光源照射在被画物体上。在这种情况下，通常选择一个对物体的物理结构有益的光源来代表物体。其他光源以反射的形式出现或被省略。
(二)素描的五大色调
素描的五音指的是；明暗界限、过渡色调、亮色调、反射、投影；浅谈素描的五音:
1，素描五大色调一般以明暗分界线为准。在绘画中，台阶一般都是从暗开始画的，如果暗开始了，那就必须从明暗分界线开始，这是一个规律。画边界线时，必须考虑边界线的位置。如果位置不对，其他色调就画白了。这个疑问一定要注意。
2.过度调整；过冲有两种，一种是暗部过冲，一种是亮部过冲。两者的区别是明的部分亮，暗的部分重，要区分好。但是画的时候一般是从暗部开始画或者从边界线同时向两边画。在过冲绘画中，是素描最重要的部分。
3、明亮的素描有两部分；一个是从高光到过冲的部分，虽然是在亮部，但也有基调。只是很淡，但是一定要画，而且一定要画到高光部分。
4、反光；关于反射画主要有两点考虑；第一，画倒影的时候，无论倒影里有多亮，倒影都不能比亮的部分亮。第二，是否有倒影，在考虑暗部的倒影时，一定要把倒影画出来。只是在画倒影的时候，有些是亮的，有些不是，所以要考虑倒影。有时候，不管有没有光，我们都要把它们画出来。
5.关于投影的画法；画投影时，要考虑投影的透视关系的合理性。如果透视有问题，会影响整个画面的效果。
(3)素描色调的表现原则；
1，素描色调要以表现物理结构为主。
并且贯穿整个过程，曲调是手段，形体结构是表演的目的和核心。
2、黑白灰的色调；黑白灰调是指色调在屏幕上的表现，目的是在屏幕上表现出最亮和最暗的色调，避免屏幕上出现特别的灰色调。
3.优先选择聚焦在图片上的光源......> & gt
问题4:学画画一定要先学素描吗？
如果你准备考艺术院校或者相关专业，那就从素描开始吧，因为那是考试的需要；但是如果你把画画当成一种爱好来学，那就不一定要从素描开始，喜欢什么就学什么。素描不是所有绘画的基础。最好能学一点素描和速写，对明暗的基本关系略知一二即可。
这幅画是水彩画。
论水彩与水粉的区别:
水粉颜料是用大量的白色粉末制成的，遮盖性很强，所以非常适合涂上厚厚的颜料，也就是通常所说的厚画。水彩颜料比较纯，除了少数颜料，很少掺白粉，所以没有遮盖力。很透明，画的时候只能叠加很薄的颜色，通常称为薄画。
如何学好水彩画；
就像你说的，这幅画要讲究构图、色彩、颜料调配……这些东西。你可以去上个水彩班，学学怎么画水彩，然后差不多就能画出来了，因为这个画不难。
关于准备水彩画之类的，可以去以下网页:zhidao.baidu/question/357644236.
问题5:刚开始学素描。。。学什么。。。我应该从什么开始？素描主要是训练你的造型能力，这是绘画的基础。
很多同学期望自己能画出漂亮的线条组合，却忘记了素描训练的初衷。
所以，我建议你先从简单的和复杂的对象开始。
多看多练。培养自己的素描意识至关重要。
问题6:素描有什么重要的？画的步骤，先画哪里再画哪里，主要是人物。从眼神开始，到了一定程度就不注意陌生了。初学者是构图，明暗界限，黑白灰色，最后是描摹。
问题7:初学者先画什么？最好先画一张石膏静物。画好之后可以把生活中的一些单人静物连接起来，接着是石膏人像，然后是真人。
问题8:素描要学到什么程度，才能画出好的漫画？也许我会对这个问题有更好的理解。从小学开始学画画，到了初中开始对漫画很感兴趣，于是开始学画漫画。但是后来因为兴趣的变化等原因，没有继续。我高中毕业于一所艺术学校，大学是美院。虽然我没有继续画漫画，但是因为长期的建模训练，画这种类型的东西非常容易。下面是一些建议，希望能给你一些帮助。
除了平时的素描练习，1还经常练习素描，这对于一个漫画家来说是非常重要的。
可以找一些国外优秀的服装设计效果图作为模特的对象，可以提高自己的归纳能力和个人风格。
3是找一个或几个自己喜欢的漫画家的作品作为参考风格。(因为接触漫画时间不长，不知道现在谁是比较受欢迎的漫画家。当时很喜欢日式夹，也很喜欢《天使避难所》和《娜娜》中女作者的画风，试图在模仿的基础上延伸自己的风格。
就是坚持以上三个原则，努力工作，这对于一个人来说是真正的耐心和爱心，因为这绝对是一件苦中作乐的事情，希望你能坚持下去，因为在这个过程中你肯定会遇到很多困难。
素描是所有造型活动的基础，不只是你说的漫画。甚至把美院的任何一个专业，包括中国画、油画、版画、雕塑，都当作必修的基础课，因为它可以训练一个人塑造物体的能力，甚至可以在以后发展自己的专业时探索自己的特色。漫画基本上是一个简化和归纳人物的过程。通过素描训练，你可以获得以上两种能力，再加上你积累的创作和思考，你就可以成为一个独一无二的漫画家。尤其是数字技术的出现，可以直接在电脑上完成手稿，方便修改，节省时间。但是，技术再怎么帮你，也只是一个工具，总要看你自己的建模基础。
最后，希望你成功。呵呵。
问题9:初学素描应该先学什么？之后马上学什么？先练习削铅笔，不要用卷笔刀。
然后练习绘画姿势，用手腕摆动长线，用手指轻触画面空白处，进行局部描绘，避免留下痕迹。
然后练习抽动、平行布线、钢笔布线、渐变、交叉布线等布线方法。
然后理解几何图形的透视、平行透视、角透视和斜透视。
先学习单一几何形状的结构素描，注意线条的表达。
然后学习单一几何形状的明暗素描，注意明暗五调。
然后学习组合几何图形的素描。最重要的是注意整体，不要反复往局部钻。
问题10:跪着学素描有哪些步骤？听朋友说要先画个膏药？石膏几何结构示意图
石膏几何的光影素描
素描静物结构
素描静物光影
素描石膏结构
素描石膏雕像
头像
半身像全身像
人体素描
可以先买书，多自学临摹和素描，把结构素描画好，解决建模问题~
多画多思考。