归根结底，动漫角色设计的目标是将角色形象化。相对于影视作品的创作，动画师不必考虑演员本身的气质，并据此设计服装，因为动画中“演员”的气质和表演风格是由创作者决定的。创作者不用考虑一个巨型道具的成本有多高。只要创作者能准确地画出它们，道具就可以归“剧组”所有。
浅谈动漫角色设计
，首先是角色设定。一般来说，动画师是把角色的外表和内在统一起来的，也就是说，角色的外表和内在的品质、性格是一致的。利用这种“看似一样的东西”的设计公式，可以让人看其形状就知道其精神，与复杂的现实生活完全不同。但如果动画作品的角色塑造如此公式化，必然缺乏新意和悬念，所以很多设计师在处理时会选择反其道而行之，制造角色内外的不和谐，让人觉得“意料之外，情理之中”。其次，是人物的造型。设定好角色后，就可以开始塑造人物了。人物造型不仅需要设计人物正面、半侧面、正面、背面的形象，还需要完成与人物性格、故事背景相匹配的表情(如喜、怒、悲、喜)、动态(如跑、跳、走)、服饰、道具、环境等。人物造型可以细分为表情设定、动态设计、服装设计。一、表情的设定人的面部可以表现出千变万化、细微的表情，表情的变化非常迅速、细致，能够真实、准确地反映人物的情绪。脸上表现出来的各种情绪能吸引观者的注意力。
人的五官是表达感情的主要“工具”。人物内心的喜、怒、哀、乐，以及性情、情感、性格都可以通过五官的变化表现出来。比如人物高兴的心情通常是通过眼睛变小、嘴角上扬的变化来表现的；愤怒的情绪通常表现为眼睛睁得很大，眉毛倒竖，嘴角向下；惊讶的心情表现在眉毛变成八字形，嘴巴大张。也可以看出，人物五官中的眉毛、眼睛、嘴巴等部位最容易“泄露”人物的情绪，所以这也是设定人物表情的关键。二、动态设计动态表现是动画的强项，即使是高难度、危险的动作，也不需要功夫和身段双重。而角色的动态设计在整个角色设计中起着非常重要的作用。一个目光呆滞、呆板的人物，即使其造型具有饱满的美感和特色，作为一个角色的表现力显然是不够的。