安娜苏在美国中部城市底特律出生长大，是第三代华裔移民。她继承了在巴黎学习艺术的母亲，从小就表现出对设计和时尚的热情。她不仅给自己和隔壁孩子的娃娃设计新衣服，还给哥哥的玩具士兵穿衣服。最初阶段，安娜苏伊有一本剪贴簿，里面有她自己的“杰作”，她也称之为“天才档案”。这种属于孩子的率真和热情，在今天的她身上依然清晰可见。
高中毕业后，安娜搬到了纽约，进入了著名的帕森斯大学，主修服装设计。谈及当时的感受，她说，“我总是试图重新捕捉小时候在杂志上看到一些人像时的兴奋，这激发了我无尽的创造力。”在大学里，她遇到了志同道合的人StevenMeisel，艺术的缘分让他们在才华与思想的碰撞火花中* * *了。毕业后，安娜苏在不同的服装公司工作。直到1980，她才第一次推出自己的设计作品，有几件六裙一出道就立刻被梅西百货订购。作品还以广告的形式刊登在《纽约时报》上。1991年，AnnaSui正式出版了她的第一个时装系列《高级时装和嬉皮士的混合体》。1992，她在纽约Soho区开了一家服装店。店内暖紫色调的诡异氛围，对安娜苏的个性化、与众不同的风格做了具体的诠释。第二年，她的天赋和努力得到了回报，她获得了由著名的美国时装设计师委员会颁发的PerryEllis奖。回顾自己的创业历程，安娜苏真诚地说:“创立自己的品牌需要财力、自信和时间。幸运的是，我得到了身边很多朋友的精神支持。但是当我一个人的时候，背后又没有大公司，精神力量就很重要。因为这是我的选择。”
正是因为这种对自我选择的高度尊重和坚持，安娜苏的每一件作品都散发着特立独行、与众不同、独立自主的个性。因为一部电影，她迷上了紫色——电影里有一个紫色的公主和一个紫色的玫瑰园，连聚会上的裙子和蛋糕都是紫色的。她热情地将自己的住所、专卖店、时装和化妆品，甚至广告都赋予了紫色风格。就像CocoChanel的山茶花情结一样，AnnaSui对玫瑰情有独钟，她的每一件作品几乎都能看到玫瑰花瓣徐遐生的魅力。
她是一个非常独立的设计师，喜欢用自己的眼睛来判断时尚的选择。“有点幽默，摇滚风，反怀旧感”是她对自己风格的评价。在时尚圈刮起极简风的同时，安娜苏始终关注细节。她痴迷于雕刻洛可可的精神。刺绣、钻石、亮片、雕花、浮雕图案都是那么的精致动人。相比于同城几位极力打造都市职业女性形象的同行，安娜苏更像是一个童真而古雅的孩子，她总能用自己独特的糖果、动物、漫画少女图案，营造出一个简单而不做作的魔幻空间。安娜从来没有对材料要求过高。她喜欢把旧的东西重新加工成新鲜的印象，也擅长用更便宜的面料做出很多人都能接受的衣服，化腐朽为神奇。
安娜将自己的着装风格描述为:将自己的衣服与复古和设计师朋友的衣服搭配，创造出一种意想不到的组合，从颜色到质地。这种多元化的收购和整合是其品牌理念的主线。她说:“所谓全球化，就是不同文化之间的刺激和混合。”洛丽塔的妩媚，波普的光鲜，朋克的不羁，她用自己挑剔的双手玩弄着各种元素。17世纪中国手绘丝绸面料、精致仿古银饰、精细刺绣的运用，也透露出安娜骨子里对中国文化的传承与热爱。
安娜苏(AnnaSui)，这样一个妖媚又童真的女人，常常轻声说出她梦幻般的名字，你不仅会想起她那浓密挺拔的黑发，裙子的皱褶，复古的大衣，还会听到一朵玫瑰绽放的声音，看到一个神奇的降临，得到一份童年的感动。