影片之所以能在如此短的时间内生动地展现事物的跌宕起伏，与其精湛的拍摄手法是分不开的。
影片一开始，导演就用一组快速镜头向观众一一展现了各种社会状况，为事件的发生和进一步发展做了铺垫，也为后续情节中社会丑恶的一面做了前期隐喻。
此外，导演在不同情境下对景别的运用也很有讲究。在少年装聋作哑保护自己的时候，导演往往会用中景或者特写镜头来塑造人物，重点是人物头部和手部的动作，与年龄不相称的脏手，一双清澈无辜的眼睛，这些都让观众感到可惜。
从少年开口说话开始，随着事件的不断发展，导演不遗余力地用大量的特写镜头来展现人物，于是一个年少、悲惨、无助却又执着寻找母爱的有血有肉的少年形象跃上了银幕。
正是导演细致的镜头处理和巧妙的拍摄手法，使得影片在主角对话很少的情况下，有着极其突出的情感表达和升华效果。
此外，影片的画面构图也对导演的思想做出了很大贡献，堪称影片的一大亮点。在整部电影的故事框架中，老拾荒者和小拾荒者经历了一个从相互警惕到同病相怜，最后两人相依为命的过程。在这个过程中，电影的画面构图一直在悄然变化。
在影片的前半部分，少年们通常是沉默的，反对老人，时刻保持警惕。此时，画面中的两个人呈对角分布，表现出两个人之间不信任对方的天然对立。