押井守的观点
押井守笔下的人物外表极其简单，只有简单的五官，头发没有质感。与影片中精心刻画的斗士相比，完全是两种画风。我认为这是押井守的一种世界观。在押井守的世界里，人的身体或肉体永远是渺小的，它的精神状态或灵魂才是改变世界面貌的关键。因此，押井守着迷于记忆的转移和复制，可以随意切割和糟蹋身体。对待身体的外部环境，押井守认为它是一个永恒的存在。虽然也是外力改变的，但显然没有身体那么脆弱，更有确定性和真实性。押井守的作品都设定了一个未来世界的形象，这是复古风格。《贝壳里的人鬼情未了》中的老港地区有大量的建筑，而《黑仔航空》中的欧式田园建筑则参考了城市中伦敦的建筑风格。国会大厦突然出现在电影中。
我们不能轻率地假定押井守是一个怀旧的人。他描述的未来没有那种夸张的后现代未来建筑。他的未来建筑是复古的，是对过去人类生活的阶段性总结。《空壳里的人鬼情未了》中，都市人的生活状态只是被旧港城衬托出来的，而《黑仔航空》中提到的世界和平和虚假的安逸，则需要欧洲大陆的田园野作为背景，这反映了普通人对战争本质的无知和幼稚。有一个特点需要提一下。押井守对武器的热爱完全体现在他对武器无微不至的呵护上。对抗和斗争是押井守愿意与观众分享的话题。押井守认为战争是社会发展的动力之一，而武器是推动这种发展的代表。但是，押井守毫不犹豫地使用武器摧毁一切，包括武器本身，因为人类社会的发展并不取决于物质的极大丰富或科技的发展，而是取决于人类的自我思维是否达到了完美的状态。当然，在押井守的世界里，只有少数人能够得到完美的升华，大多数人都是社会的傀儡。
永恒之子的悲哀和命运
永恒之子的命运和命运是本片要向观众揭示的关键信息。从一开始，从英雄最后的记忆中，我们就能感觉到最终英雄的命运将在空中决定。永恒之子是人造人，到了青春期就停止生长了。作为战争游戏中的飞行员，这些永恒之子为傻瓜敲响了警钟。残酷的商业空战有点像通过新闻媒体报道奥运会，但这是一场生命消失的游戏。虽然影片中有时会提到这种战争游戏和无知心理之间的微妙关系，但从来都不是主线。真正的主线是主人公如何脱离永恒之子的命运，勇敢而满怀希望地走向自由飞翔和决斗，接受不同的死亡。这是序言里说的怎么生怎么死。
主人公认同自己是人造的，对改变这种生理状态不抱希望，却渐渐对自己的生存状态产生怀疑和厌倦。然而，这些年轻的飞行员，永远的儿子的命运，却是永远参与随时死亡的空战，直到被击落身亡。最令人沮丧的是，当我们默认了这种“被安排”的命运，我们愿意承受，于是我们就成了上帝的棋子。也许我们不会承认上帝的存在，但我们的思想已经失去了锐利，我们的行为日复一日地重复着。我们的生活是确定的、可知的，这并不美好，因为不确定才是美好的。
影片设置了很多悬念和段落来衬托这个永恒之子的命运，比如记忆的传承，最后一个飞行员的死因。导演反复重复这些元素，刻意将这种生命的重复感融入到观影的过程中。当然，这可能会让习惯了快餐电影的观众感到乏味和厌烦。从另一个角度来说，是细节的再现，希望能给感兴趣的观众以提示，发现其中的内在联系。
永恒之子的悲哀在于无限重复，他的命运是死亡。但死亡可以是自己选择的死亡。一旦是自己选择的死亡，就不再是命运，而是拥抱自由。这也是影片结尾带给我们的壮美之举。可惜这种事迹只属于当事人，世界还在按原来的步伐前进。
这部电影的内涵反映了押井守心情的微妙变化。在这部新作中，押井守从长辈的角度出发，对年轻一代寄予了关怀和期望。
在押井守看来，没有饥饿和战争的今天的日本不是天堂，没有温饱的生活不能使人摆脱痛苦。.....很多不正常的现象反映了人们心中广阔的沙漠，说明当代年轻人面临着很多问题。
这部电影的主角是永远长不大的少年。押井守试图通过他们的故事来鼓励今天的青少年。他借主角尤宜之口说:“昨天和今天不一样，今天和明天也一定不一样。再走一次路可以选择在不同的地方走几步，路上的风景也不是一成不变的。”没有空洞的对正义的呐喊和陈旧的励志台词，取而代之的是安静而确定的希望。