手绘插画的基础:素描基础是一切艺术和绘画的垫脚石和基石。我开始是一名素描学生。如果他们有良好的素描基础，就能流畅地进行绘画、创作和表达。最基础的四个素描:黑白灰比例、体量感、空间感、素描练习。临摹是一种捷径，但临摹不应该盲目描述，而应该结合知识结构进行解读和描述。
绘画步骤:处理好整个画面中黑、白、灰的关系。创造体量感，注意空与空的关系，调整空与空的关系，注意前面的物体。
科学的手绘插画训练方法:一是素描，大量的素描练习，增强自己的肌肉记忆，锻炼观察能力；其次，漫画线描把线描变成了手的本能，让手在大脑反应之前就画好了，这样线就过去了；最后是水彩练习，水彩可以锻炼我们的配色能力，增强色感，对后期手绘插画的绘制会有很大的帮助。
手绘插画要点:我们在画人物的时候，如果对人体结构没有透彻的了解，保持一个动作可能还行，但是一旦要画人体动态，人物的结构就可能变形，所以要练习人物的人体。
我们可以通过素描来掌握人体的结构。首先根据人物画，画出不同的角度，抓住关键帧。掌握后可以尝试自己画出不同的动作，增加练习难度，尝试彻底了解人体。学习手绘插画一定要保持平常心。
手绘插画怎么画？需要哪些材料？一、怎么画
1，几何素描建模训练。
要从立方体、圆、组合等几何入手。只有理解了几何，才能把一些复杂的东西简单化，更容易画出来。学生在开始阶段很难掌握几何的形状、比例、透视，容易画变形，需要大量的练习和学生之间的对比学习修改。
2、简笔画的学习。
类似漫画，相对容易掌握。在教学过程中，首先老师安排学生画一个比较简单的人物插画，发一些五官、头、脚、手的信息给学生参考。其次，在绘画过程中，学生发现手是一个很难画的部位。教师用人体结构的知识进行讲解，用图片欣赏和绘画演示的方法让学生了解关节的结构。
3.素描训练。用简单的台词对人物场景进行简单的概括训练，丰富自己的库素材。经过这些基础训练，人物画就有难度了，尤其是背景或者内容的表达。老师一一演示并点评，让学生更快的理解接受和解决问题，以后的设计创作也会容易很多，为手绘插画打下坚实的基础。
第二，材料
1.手绘笔:绘图铅笔、自动铅笔、针笔、签字笔。这些笔是画设计初稿时最常用的工具。
2.绘图仪器:直尺、丁字尺、曲线尺、卷尺、放大尺、刻度尺、三角板、切割用尺、万能绘图仪、圆规等。画图的工具应该是准确、精密、优质的产品，误差小的才是好的画图工具。
3、调色设备:调色盘、盘、笔洗、色标等。
4.手绘工具:切纸刀，各种美术刀，雕刻用的雕刻刀，胶带。
扩展数据:
插图是一种艺术形式。作为现代设计重要的视觉传达形式，它以其直观的形象、真实的生活感和优美的感染力在现代设计中占据着特定的地位。它被广泛应用于现代设计的诸多领域，涉及文化活动、社会事业、商业活动、影视文化等。
插图艺术的发展有着悠久的历史。从世界上最古老的插画洞穴壁画到江户时代的日本民间版画浮世绘，无不展示着插画的发展。插图最初是随着19世纪初报纸和书籍的变化而发展起来的。
它真正的黄金时代始于20世纪五六十年代的美国。当时刚从美术作品中分离出来的插画明显是画出来的，从事插画的作者大多是专业画家。后来受抽象表现主义学派的影响，他们从具象转向抽象。直到20世纪70年代，插图才回归写实风格。
参考资料:
-插图
素描和手绘有什么区别？手绘和素描的区别:
素描是单色的；手绘的含义很广，手绘包括素描，素描是手绘的基础。
手绘:各种行业使用的手工绘制图案的技术。设计手绘主要是指前期设计方案的研究型手绘和设计结果的表现型手绘。前期叫素描，结果部分叫表演图或者效果图。手绘内容很宽泛，文字无法完美表达。
素描:是指用单色或简单的彩色工具描绘一个物体的轮廓、体量、结构、空间、光线、肌理等基本造型要素的绘画方法。是所有绘画的基础，可以培养基本的观察能力、绘画能力、审美能力。
扩展数据:
素描是绘画的基础，是绘画的骨架；也是最需要理智帮助的节制艺术。初学者一定要先学会素描，素描好的人油画自然也画得好。素描的起源通常始于文艺复兴时期。其实希腊的瓶画和雕塑都有很好的素描基础。最初的草图被认为是绘画的手稿。比如做一幅壁画，首先要有构思的草稿，然后是素描的底稿，同时还要有精确的手和脸的素描。
画壁画习惯不看模型，完全靠事先准备好的草图和画家的记忆力。现代素描脱离了原稿和构图的原始状态，可以作为艺术品来欣赏，素描的态度不仅培养了描绘力，也培养了造型的能力。最后只有素描才能作为作品来欣赏。相反，光看油画就能看出作者在素描方面有多有造诣。所以素描是绘画的基础，也是绘画的骨架，所以初学者无论如何要先学素描。
严格来说，素描只是单色的黑白，但如果加上浅色或彩色，还是可以算是素描的。君友会的艺术文学根据素描的表现方式可以分为以下几种方式:1。按绘画材料可分为炭笔素描、铅笔素描、炭笔素描、钢笔画素描、银笔素描、毛笔素描等。二、绘画题材可分为石膏素描、风景素描、静物素描、人体素描、幻想素描。三、根据素描的目的，可分为作为观念的素描、作为草稿的素描、素描、工作和练习。
草图分类:
一、从用途和功能上素描；一般可分为创意素描和练习素描两大类。
二、素描分为静物、动物、风景、人像、人体素描。
3.素描从绘画传统的角度来看，素描可以分为两种:中国写意素描和西方写实素描。
四、素描从绘画时间的概念来说，素描可分为长时间素描、速写、默写等。
5.素描可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔、笔和纸或两种工具交替使用。
参考来源:
:草图