肖像描述
指对人物外貌各方面的描述。人像不仅指人的身材、外貌、衣着，还包括人的姿势、表情、习惯特征。肖像描写是刻画人物的一个重要方面，也是塑造人物的重要方法之一。
现实生活中，每个人的画像都不一样。因为每个人的背景、职业、地位、学历、经历、性格都不一样，必然会在人物的外貌上留下不同的痕迹，而肖像又与性格息息相关。肖像描写的好坏对展现人物有着重要的意义。成功的肖像描写可以使人物形象更加鲜明生动，使人物的个性更加突出。所以优秀的作家都非常重视人物肖像的描写。
要描述一个人物的外貌，很重要的一点就是描述人物的眼睛。眼睛是心灵的窗户，表现力最强，最能传达人物内心的秘密。鲁迅先生曾经说过:“最好保守地描绘一个人的特征...如果你把头发都画出来，即使栩栩如生，也毫无意义。”(“我如何开始一部小说？”)他在《祝福》中写道，祥林嫂初来鲁老爷家时，眼睛是“跟着”人的；两个月后，当她因为丈夫的再婚和去世而被迫第二次来到陆家时，她“用眼睛”看人，但“眼睛里有些泪花，眼神也没有以前那么有活力了。”当她知道周围的人都在嘲笑她再婚的时候，她总是“瞪着眼，一句话也不说”；在她死前，“只有那个眼球或者一个圆还能说明她是个活物。”作者通过描写祥林嫂眼神的变化，深刻而生动地反映了吃人的封建礼教逐渐强加给她的苦难。
人像描写首先遇到透视的问题。肖像描写有三个角度:一是作者观察的角度，二是人物自我观察的角度，三是作品中其他人物观察的角度。选择哪个角度来写，要看作者的创作意图和表达人物性格的需要。第一，从作者观察的角度写。这个角度便于作者表达爱恨情仇，表达自己鲜明的倾向。比如赵树理在《小黑婚》中描述了一个三仙女的画像:“三仙女和其他人都不一样。虽然她已经45岁了，但她更愿意做一个老太太。她的小鞋还需要绣花，她的裤腿还需要包边。顶门上的毛被剥下来，用一块黑手帕盖着。可惜官粉还没抚平她脸上的皱纹，看起来像驴粪蛋都结霜了。”作者对她的老式服装感到厌恶，并对其进行了辛辣的讽刺。第二，从人物自我观察的角度写。这个角度便于把人像描写和人物心理描写有机结合起来。例如，鲁迅的《高老夫子》这样写道:“这一天，从上午到下午，他花了所有的时间照镜子，读中国历史教科书，查阅袁了凡纲要...首先，他认为平时的父母真的不关心自己的孩子。他小时候喜欢爬桑树的枝干偷吃，它们也不管。有一次，他从树上摔下来，没有经过适当的治疗就摔坏了头。至今，他的左眉仍留有一道锋利的刀疤。虽然他留着长发，左右分开，斜向下梳，勉强能遮住，但是看到尖尖的开叉也是缺点。如果被女同学看到，很可能会被看不起。他放下镜子，痛苦地叹了口气。”作者通过对高自怜的描写，巧妙地将他虚伪的一面与他的自我怨恨结合起来。第三，从其他人物观察的角度写。这个角度容易收到一举两得的艺术效果。曹雪芹在《红楼梦》第三集描写林黛玉与贾宝玉初遇时，以一个少女的敏感和细心观察贾宝玉全身的服饰、仪容、神态:“但他是一个年轻的公子:头戴紫金冠，头上嵌着一束头发，梅绮戴着金额双龙戏珠...脸如中秋月，色如春晓花，鬓如刀，眉如水墨画，鼻如吊。”脖子上有一只金色的蜻蜓，还有一条五色丝绸腰带，上面系着一块美丽的玉石...越看越粉，越看越胖；期待亲情，若语笑；一种天生的魅力，尽在眉眼间；人生有千万种感觉，我都意识到眼角。“这是通过黛玉的眼光为宝玉画的画像。这幅画像自然融进了黛玉的感情色彩——真是一举两得。
人像描写基本可以一次完成，然后反复染色，逐渐丰富；也可以分多次，随着燕尾服的故事而逐渐完成。人像描写的手法可以是细致入微的描写，也可以是简单的素描，也可以是卡通的笔法。您可以使用静态描述或动态描述。俄罗斯作家冈查罗夫在《奥勃洛莫夫》中对奥勃洛莫夫的肖像描写是细致入微的描写。李写的是简单的素描。契诃夫在《陷阱里的人》中对比·里科夫外貌的描述是滑稽的。一般来说，西方作家擅长细致入微的描写，而中国作家更喜欢简单的素描；中国作家多采用动态描写，即多描写动作中的人像，西方作家多采用静态描写，但这不是绝对的，也有例外，比如A？托尔斯泰反对用几十页来静态地描述主角的肖像，认为“主角的肖像应该通过运动本身，通过斗争，通过冲突，通过行为来揭示。”(“啊？托尔斯泰的文学)
在肖像描写手法上，还可以通过比喻、象征、夸张等手法突出肖像的主要特征。总之，描写人像的手法多种多样，要么单独用一种方法，要么多种方法交替使用。但无论采用哪种方法，都要注意捕捉人物的外貌特征，由表及里地“以形传神”，避免犯脸谱化、遮遮掩掩、程式化的错误。
写作基础知识-写作技巧-描述
一.概述
什么是描述？描写是描写，写作是模仿。描写就是用生动的语言来描述人或景物的状态。这是一般记叙文和文学作品中常见的表达方式。
写文章，只有通过描写，才能做到“传神”、“传神”、“传神”、“传神”。这是因为作者用具象的视觉语言写人和事，把客观的物象写得有声有色、暧昧有形，使人有身临其境之感，如见其人，闻其声，闻其味，见其色，体验其事。
描写有什么特点？“今天的读者口味已经受到了与阅读竞争的其他活动的影响。所有这些活动都影响了现代写作，改变了描写的性质？“今天的读者要求快速行动，即使是在描述中。.....你可以注意到现代描写的以下特点:1，整个文字统一在一个基调、语气、氛围中——描写中的一切只是强化了一种感觉印象。任何削弱或改变这种感觉的东西都应该删掉。2.行动——现代读者拒绝为了描述而描述。他们需要在整个描述中有动作和移动。3.多感官印象——作者用文字诉诸读者的五感器官，让他们‘感受’作者所描述的一切。4.生动活泼的图像——好的描述包含了你能看到并深刻记忆的图片。”(威廉·W·韦斯特《提高写作技巧》)描写的作用是什么？主要是再现自然景物和事物，刻画人物的外貌和内心世界，使人物活动的环境具体化。
二、精绘和线描
详细描述:用大量生动贴切的比喻，华丽的文字，多彩的色彩，用浓墨作画。比如《荷塘月色》中的一些段落。
速写:用简单的文字，抓住人或物的特征，用几笔勾勒出人或物的形象。鲁迅在《作文的秘密》中写道:“写生没有秘密。如果有，也正好与遮遮掩掩相反:真诚，粉饰，少装腔作势，不炫耀。”比如朱自清的《背影》就是这样描绘父亲的。也可以说，线描其实是用叙事的方式来描述的。
二、静态描述和动态描述
静态描写:指对平面、静止的人或景物的描写。比如《子夜》开头，描写黄昏时苏州河外白渡桥的景色，就是如何表达30年代老上海的畸形繁荣。
动态猫写:指用移动的方式写静态，或者用拟人的方式描述事物。如朱启清《绿》中，梅雨亭写道:“此亭立于岩上，角突出，上下空？Mode？路是混的？带着翅膀在天空中飘荡。”
三、人物描写？
人物的刻画离不开人物的描写。丁玲说:“有很多人我们都很熟悉。但要画出这个人物，让读者认识、理解、感受它，唤起对大自然的爱恨情仇，需要很多技巧？
那么，人物描写有哪些技巧呢？常用的描述有两种:正面描述和侧面描述。
首先，我们来学习正面描写。所谓正面描写，是指对人物的外貌、心理、动作的直接描写。
(1)外貌描写:也叫肖像描写。就是描述人物的外貌特征(包括长相、衣着、面部表情、体型、体态等。)以揭示他们的思想性格，表达作者的爱恨情仇，加深读者对人物的印象。
一般使用外观描述:1，素描特征；2.运用修辞手法；3.寄托作者的爱恨情仇；4、借助别人的眼光；5.相关数字的比较；6.一个人的几张肖像；7.结合其他技术。
外貌描写的要求是:根据需要，把握特征，画出生动的造型，刻画个性，表现灵魂。关键在于:第一，人物描写要根据情节发展的需要来写，不能每次都写人物肖像。有些作家不明白这个道理，所以他的肖像描写有时候是不必要的。写人像的时候，不能只抓眉毛和胡子。鲁迅叫我们“画眼睛”。“画眼睛”是写人像的关键。鲁迅很会“画眼睛”。他在《祝福》中写了14次林嫂的眼神，每一次眼神的变化都透露了当时人物的心理和性格变化。需要强调的是，“画眼睛”是一种形象化的表达，并不是说要画眼睛来描述人的长相。
鲁迅的“画眼”是指他善于细致准确地刻画人物外貌最有特征的部分，而舍弃其他与表现人物性格和精神面貌无关的东西。鲁迅把祥林嫂写成了“画眼”，但也写了祥林嫂的“白发”；写阿q着重写他头上的伤痕，却比写眼睛更能表现他精神上的胜利；我写闰土的时候，也写闰土的手:“那只手不是我记忆中那只又红又圆的手，而是又粗又笨又裂，像松树皮。”反映了闰土生活的艰辛和痛苦。写孔乙己，但不是他的眼睛，而是他的“破旧长衫。”
肖像写作的重中之重是刻画个性，表现灵魂。鲁迅决心画中国公民的“活的灵魂”。为了书写玛丝洛娃的灵魂，勾勒玛丝洛娃在狱中的内心世界，列夫·托尔斯泰对玛丝洛娃的外貌进行了二十次修改。
第二，外貌的描述不要公式化，不要整容。总的来说，“人就是人”。但是，人的内心和外表并不总是一致的，美丽的外表不一定是美丽的灵魂。而且，“知人知面不知心”。优秀作品里写的好人，不一定外表漂亮帅气；坏人不全是麻子、瞎子、瘸子。比如《牛虻》中的中年牛虻是瘸腿的，面目丑陋，刀伤累累。法捷耶夫毁灭的英雄雷奋生，身材矮小，背部微弯。这一切都说明，一个作家即使描写自己心爱的人物，也不是一味地美化，而是严格尊重生活的真实。写批判性的人物时，有时往往用外表的美来对比人物内心的丑陋。比如《毁灭》中的反派梅迪克，风度翩翩，却摇摆不定，出尔反尔。《红楼梦》中的王熙风美丽而英俊，但她很残忍。
(2)心理描写:文字中对人物内心世界、思想道德品质、性格特征的描写。
心理描写应注意掌握以下三个原则:
第一，写人物的心理活动，要写一个特定的人物在特定的环境下必然产生的心理活动，而不是为了心理描写而描写。比如雪天冷天，大多数人想的是驱寒保暖，赶紧出太阳；这是人类本能的正常要求。但是，某些特定环境下的某些人物未必会这么想。？第二，写心理活动时，要防止一个心理活动左，一个心理活动右。关键情节、动作、表情出现时，才配以心理描写。？第三，写心理活动，要尽量写人物微妙的情感波动和复杂的心理变化。比如高尔基的《母亲》最后一章，尼罗芙娜找到了刺探时的动摇、恐惧、内心冲突的瞬间，直到坚定、冷静。
(3)动作描写:通过语言和文字，表现人物自身在矛盾斗争中的动作，来表现人物性格和精神面貌的描写。
人为什么要描述自己的行为？这是因为人家做的事情就是想拿框架t来捣乱？在文学作品中，人物动作描写是塑造人物的主要手段。为了塑造宋武的性格，施耐庵安排了一部《景阳冈武松打虎》，全是宋武如何“打”的，从动作上描述了宋武的英雄本色和武功。书中写到他采取先守后攻的策略，显示了他的谋略和机智。作者正是通过对宋武打虎全过程的生动细致的描写，展示了他的各种性格特征。所以茅盾说:“人物的性别必须通过动作表现出来。”他还说:“既然人物的动作(作品的情节)是表现人物性格的主要片段，那么人物性格是否典型就要看这些动作是否典型。作者在命令人物行动时，要尽量剔除那些生动有趣，但又不能表现典型人物性格的情节？(《艺术中的技巧》)
动作描写要把握两个原则:一是人物要从自己的动作中流露出来；第二，人物的动作要选择能表现人物性格的。所以描写人物动作的目的要非常明确；第三，要注意人物动作的生动性和典型性。所谓生动，就是作者不仅要写人物在做什么，还要写他是怎么做的。所谓典型性，就是作者要写人物为什么这样做而不那样做。
上面提到的正面描写方法，在写作时，无论是外貌描写、心理描写、动作描写，都不是机械的描写。“人是社会关系的总和”。描写人物时，要把这些方法结合起来，灵活运用，才能把人物写得惟妙惟肖。
其次，研究完正面描写，我们再来看看什么是侧面描写。所谓侧面描写，是指不从正面描写人物，而是从其他人物和事件的描写和描述中渲染气氛、烘托人物的描写方法。阿清王朝的毛宗岗在评论《三国演义》时，认为小说经常用衬托的方法来描写人物。他在《英雄会被蒋干招募》的评论中写道:“有正面的对比，也有负面的对比。描写鲁肃的诚实，与孔的聪明形成鲜明对比。周瑜的聪明文笔与孔的双重聪明形成鲜明对比。比如写国色的人，以丑女的形式出现很美，但不是以美女的形式出现就更美；写虎将的人，以懦夫的形态勇敢，不以勇士的形态更勇敢。”
一切事物总是在相互矛盾中存在。衬托法是辩证规律在艺术创作中的体现和运用。《美术大纲》作者刘熙载说:“正面不写反面，反面和侧面不写这一面。以见影知杖，妙哉。”我国古人把这种方法称为“逆粉敷”。
正面描写和侧面描写，在详细描写人物时，还要根据主题的需要和情节发展的具体情况，考虑是用正面描写还是侧面描写，或者正面描写和侧面描写并用。
第四，环境描述
环境描写是指对人们有直接关系的外部条件——社会和自然——的描写。
人物的活动和事件的展开总是在一定的社会环境和自然环境中进行的。“人创造环境，环境也创造人。”(马克思恩格斯《德意志意识形态》)因此，写人民笔记时往往需要描写环境。茅盾在《艺术的技巧》中指出:“人物要在一定的环境中运动，就必须在作品中写环境。作品中对环境的描写，无论是社会环境还是自然环境，都不是可有可无的点缀，而是与人物的思想和行动息息相关。”
环境描述分为两类:
(一)对自然环境的描写，又称景物描写，是对人们活动的自然景物的描写。
景物描写的主要作用是:(1)通过写景物来烘托人物的情绪；(2)写出景点的季节和地点；(3)景物描写表现了人与人物的关系；(4)写场景表现人物性格。？在描写景物时，我们应该注意以下几点:
l、仔细观察，把握景物描写的特点。只有抓住特点来写风景，才能做到“真实，让读者闭上眼睛后立刻想象出你写的风景”。(契诃夫文学)
2.要选择写风景的时机和角度。契诃夫认为“风景描写只有在恰当的时候才是恰当的，当它能像音乐或伴随着音乐的朗诵一样向读者传达这样的感情时，才不会使情况变得更糟。”
3、要体现地方色彩。鲁迅在指导青年作家时提出:“现在世界环境不同了，艺术上必然有地方色彩，所以不统一。”他补充道:“地方色彩也能给画作增添美感和力量。如果是在自己的地方长大的，习惯了，或者没什么感觉，但是对于其他地方的人来说，“女”字太浅了。？解脱？又来了？做吧？”
4.布景写作应该渗透人物的感情。风景不应该是自然主义的纯粹客观描述。王国维在《人间词话》中将境界分为“无我之境”和“有我之境”。所谓“我之境界”，就是“万物皆我色”，作者或人物的思想感情作用于周围景物，直接渗透在所写景物中的作者感情。
5.用对比法写风景。如《祝福》开头和结尾的风景氛围，将祥林嫂的悲剧与音乐场景形成对比，进一步强化了作品对旧社会的批判力量。
6.用象征手法写风景。如高尔基的《海燕》，茅盾的《雷雨前》。
(2)社会环境:狭义的社会环境是指人们活动的场所、背景和氛围；广义上是指一定历史时期的社会生活和人际关系的总和。如果我们写一个学生，就不能不写他读书的社会环境:学校，学校里班级里的老师和同学以及他们的关系，有时候，还会写他的家人，父母，亲戚朋友。
对社会环境的描写必须具有鲜明的时代色彩。正如王愿坚写红军的作品一样，七大火柴的社会环境不同于普通工人。以“贫穷”和“生命的伟大和死亡的光荣”为主题，写过去与敌人的斗争，表现党员的品质，社会环境描写也有自己的特点。而当代作品则有着鲜明的时代色彩。比如很多作品在描写环境的时候表现出环境意识，这在过去时代的环境中是不可能的。？描写社会环境，要努力画出“风俗画”。高尔基说:“别忘了:除了山水画，还有风俗画。”比如鲁迅的《暴风雨》开头的江南农村聚餐场景，就是一幅很有特色的风俗画。
动词 （verb的缩写）对象描述
在写作中，我们不仅要描写人，还要描写环境，还要描写物，即各种动物、植物和无生命的物体——自然界中客观存在的物体和人类发明创造的器皿、器具。这种对象描述也叫“对象”。物体是对物体的描述，类似于绘画中的“写生”。
对象的目的是使读者对所描述的对象有一个准确而生动的具体印象。前人提出了实事求是的原则:以形写神，形神兼备。也就是说，对象要从“模仿”和“传神”两个方面下功夫。
什么是“抄袭”？它是逼真地描述一个物体的大小、形状、颜色和质地。为了使所描写的对象具体而生动地呈现在读者面前，必须注意对象的特征，不仅要注意对象的整体特征，还要注意对象的局部特征和细节。所以要仔细观察物体，找出物体和其他物体的区别，区分物体各部分的不同。根据以往的经验？要准确生动，要注意量词和方位词的使用，要做比较，要用比喻，也要用动态词来描写静物。
什么是“生动”？就是描写对象的内心表达，使被描写的对象具有感染力，从而激起读者的情感* * *，或联想，或启迪。“传神”要和“相似”结合，不能相加。最好是在“临摹”的过程中“传神”。当然，你也可以在描述的同时使用论据，但要适当，不能太多。
描述对象——事情要按照一定的顺序来做。其顺序与观察顺序、对象本身的结构和主题表达的需要有关。
按照观察顺序，通常是按照人的观察习惯，从局部到整体，从表面到内部，或者从形状、颜色到位置、结构。根据对象的结构，其顺序可以是从上到下，从前到后，从左到右，或者从主要部分到次要部分，或者从外部结构到内部结构。要根据主题表达想要表达的对象，其顺序必须与对象的主要内容相呼应，以反映对象的内在含义。
东西要讲究艺术性，尽量写得有知识性、趣味性，吸引人。
对一件物品的性质、作用、成因、制造工艺、用途的介绍，是另一种表述方式——陈述的内容，不属于物品的范围。