传统的漫画是先写好剧本，确定分镜稿，然后用G笔等工具画出线稿，涂黑，修正圆点，再附上一张透明纸，上面写着手写的对白，送到杂志社或编辑部扫描进电脑，在软件里加上打印的对白。
如果用电脑画图，可以直接用绘图板= =。现在有很多网络平台可以上传自制漫画。要想搞出实体，只能自己联系印刷厂(正是在印刷厂，我当时写的书才是悲剧。)
如果是动画，也要先把文字的剧本写好，再确定主要人物。每个故事应该设置多少分钟到一个比较详细的地方，嗯，大概应该是根据预算吧。来吧，笑吧。
刚开始制作的时候，一般都是隔十帧。画人物和场景的原图，线条画之类的(这个阶段不要画)。三年前去画室打零工的时候，我还在工作台上开始画线条画。现在不知道有没有蔓延到图形平板。根据情况，普通人和场景分开画。这些画画完之后，整理出来，压着的，不动的，层层记录到电脑里(graphics tablet的话直接导入文件就省了一步)。软件根据流畅度进行修改，基本上全剧都是这样完成的。完成后，我的工作室联系了一家上海工厂进行后期上色和底稿完成，具体操作细节我不太了解。
哦，对了，声音是整部剧完成后在录音室录的，然后导入到剧中。画原画的时候要根据人物对话画出口型的变化，很麻烦。
个人动画软件应该是不一样的。FLASH+PS+图形平板很好做，一分钟24帧。其实根据视力发育迟缓不用画那么多。对于漫画，我个人用的是PS+SAI+显卡平板，很方便=w=真的不好。手绘线条画+扫描+鼠标PS上色也是不错的选择。
希望有帮助。