作为《彼得潘》的导演和联合编剧，P·J·霍根毕业于澳大利亚电影电视学院，他自编自导的毕业作品获得了澳大利亚电影学院奖最佳短片奖。在随后的10年间，他担任编剧和助理导演。直到1994，他凭借编剧和导演《穆里尔的婚礼》一举成名，不仅获得了包括最佳电影奖在内的四项澳大利亚电影学院奖，还获得了英国电影电视艺术学院奖、金球奖和美国作家协会奖提名。三年后，霍根执导的《我最好的朋友的婚礼》取得了非凡的商业成功，全球票房超过654.38美元+0.26亿美元。在谈到这部电影时，霍根说:“彼得潘是一部令人惊叹的童话，充满了精彩的角色和不可思议的时刻。你会感觉到J·M·巴里已经把他能想到的一切都投入进去了。这个故事不仅充满了冒险和动作，而且非常有趣和感人。这部电影吸引了我，因为迄今为止，彼得潘的故事从未在大银幕上完全展现过。”签约成为这部电影的导演后，霍根重写了迈克尔·戈登伯格完成的剧本初稿。
在影片中扮演温迪的母亲的奥利维亚·威廉姆斯说，“我认为P.J .将剧本和小说都导入了这部手持电影，因为他知道所有的细节。令人惊讶的是，100年前的故事是如此自然、现代和电影化。”扮演温迪的父亲和胡克船长的詹森·艾萨克说:“每当我们在演出中遇到困难时，P . J .总是仔细查阅原始资料。如果原著作者巴里还活着，他一定会表现得像P . j . "影片中的米莉森阿姨在小说中是不存在的，但霍根是专门为林恩·德格雷夫设计的。“P . J .有无穷无尽的创造力。如果他是画家，他一定会发明出前所未见的色彩。他抓住了J·M·巴里作品的精髓，而我根本分不清哪些源于巴里的原创，哪些来自P.J .的创新，”Le Degreve说。
制片人露西·费舍尔(lucy fisher)认为拍这部电影既是至高无上的荣誉，也是艰难的负担，因为爱彼得潘的人太多了，改编和拍摄必须恰到好处。她强调:“彼得潘不仅仅是关于儿童的冒险和游戏，它还有深刻神秘的一面，我认为这是它经久不衰的原因。”这是一个人们面对恐惧并摆脱恐惧的神话。"在谈到扮演彼得潘的演员时，导演霍根说:"彼得潘一直是一个卡通人物，通常由女演员在舞台上扮演。在1991的电影《虎克船长》中，他甚至变成了一个40岁的中年男人。现在，我想要一个小演员来扮演他，那就是杰瑞米·桑普特。他调皮，自信，有趣，无拘无束，很难找到一个能集这些特质于一身的孩子。我曾经找过埃罗尔·弗林，12岁。因为12岁的孩子通常没有自信，所以我们找了很久。当杰里米出现在门口时，我知道是他。”詹森·艾萨克对桑佩特旺盛的精力深有体会:“即使是化妆，他也无法保持静止，我和其他几个年轻演员都深受影响。他就像一颗超新星，你必须加快脚步才能跟上他。"
为了找到扮演温迪的最佳人选，剧组在美国、英国和澳大利亚组织了公开选拔和试镜活动，但最终被选中的英国女孩蕾切儿·哈伍德从未有过表演经验。“瑞秋是最后的女演员，”霍根说。“那时候65，438+02岁的女孩应该是高贵，坚强，聪明的，但是现在的孩子已经大不一样了。”主创人员更看重演员的真情实感，而不是职业素养。“这个角色很难诠释，因为她必须在电影中改变，”制片人费舍尔说。“当杰里米决定扮演彼得时，我们开始考虑谁能与之匹敌。后来我们发现这个女孩也有类似的风度，她的活力和优雅足以表演这个复杂的角色。”事实上，海尔伍德根本没想到会出现在大银幕上。有一天放学，她发现妈妈拿着卷尺在门口等她。“我爷爷奶奶告诉她，要找一个女孩在电视上演温迪，以及相关要求。我从未参加过任何演出，我母亲认为虽然我不能当选，但我可以借此机会开阔眼界，”海尔伍德回忆道。在通过公开选拔后，海尔伍德被召回试镜，与詹森·艾萨克练习对话，并接受表演总监的指导，然后飞往澳大利亚进行另一次试镜。在洛杉机，海尔伍德遇到了几位制片人，并进一步学习了表演技巧。最后，经过漫长的等待，她终于得到了温迪这个角色。巴里的《彼得潘》诞生于浪漫主义时期，导演霍根一直对那个时期很着迷:“在约翰·威廉姆·沃特豪斯和爱德华·伯恩·琼斯的画作中，你会发现当时的色彩非常明亮，甚至画面中的人物也很耀眼。我想巴里一定见过这些画。当我说这部电影非常浪漫时，我并不只是字面上的意思。影片中的一切都高于生活，极其华丽，色彩也更加明亮温暖。”为了达到自己想要的视觉效果，霍根在招募幕后团队之前，准备了一本画册来讲解电影效果。制片人帕特里克·麦考·米克说:“P . J .对视觉效果的要求非常明确。他的绘本涵盖了这部电影的所有细节，包括伦敦街道、梦幻岛和云上的风景。我们据此创造了一切。”
在电影最初的筹备阶段，主创人员曾考虑过实景拍摄，这意味着它将跨越丛林、海洋和城市的街道。但由于电影故事大多发生在夜间，大量儿童演员受到《童工法》的严格保护，他们不得不在澳大利亚黄金海岸的华纳路演工作室拍摄。在拍摄过程中，电影公司的八个摄影棚几乎都被这部电影的布景占据了。
艺术总监罗杰·福特说:“彼得潘是设计师的梦想，因为它是许多电影的结合。爱德华七世的伦敦、海盗船、热带丛林、古堡都可以拍成电影。所有的想法都来源于现实，并被充分夸大以制造神奇的效果。”
1904年，第一次登上伦敦舞台的彼得潘的故事，在当时就像是一部科幻作品。即使在20年前，刚刚获得改编和拍摄权的制片人露西·费舍尔(lucy fisher)也知道，不可能拍摄出生动展现其奇幻元素的真人电影。今天，先进的电影技术足以演绎奇幻的场景，所以彼得潘的创作者可以充分利用电脑特效。但是，彼得潘毕竟不是科幻片，特效不能篡夺主持人的角色。最终影片中使用了近65，438+0，200个特效镜头，其中大部分是工业光魔制作的。
彼得、温迪、约翰和迈克尔飞往梦幻岛的场景是特效、特效和演员表演的产物。为了飞得更好，小演员们接受了数月的训练。练习最刻苦的杰瑞米·桑普特说:“彼得潘是最完美的飞行员。他的身体能一直挺直，这很难做到。为了不让脚下垂，长时间保持姿势，我在几个月的训练中不断加强背部肌肉。”另外，特技替身很少用在桑佩特的飞行场景中，因为他的飞行与众不同。特技协调人康拉德·E·帕尔米萨诺回忆说:“我们的训练从蹦床开始，这样孩子们就能适应在空中的感觉。我们把杰里米送到一个杂技团，让他从秋千上飞25到30英尺，然后落在气垫上，从而体验飞行和坠落的感觉。然后我们把他吊起来，让他重新找到那种感觉。”