端木孟茜(1899 ~ 2000)，九岁河南人，中国著名画家。他学习元代王冕的笔法，把“文人画”和“院体画”结合起来，创造了一种独特的画种。成为中国美术家协会会员、国务院文化部中国画创作组成员、湖北省美术家协会常务理事、江汉大学名誉教授、东湖书画院院士、中国国际文化交流中心湖北分会理事。端木孟茜出生在一个普通的农民家庭。少年家境贫寒胆小数年，勤奋好学，志向远大，刚毅独立。1923河北邢台第四师范毕业后，在北京荣巷胡同18号小学教美术。1928缺席选举为南乐县教育局局长。他上任后提倡革新，重用有进步思想的年轻人，大力发展小学教育，多次提高助教，县内学校数量剧增。他倡导体育，先后三次举办全县学生运动会，开创了南乐县官方体育的先河。当时社会动荡，公务日益不规范。孟茜哀叹自己没有权力澄清，也不愿与贪婪的人交往，决定专攻美术。1929年毅然辞职，考入北京京华艺术学院，师从丹青大师，与美术结下不解之缘。毕业后，我被武汉大学录用。“七七事变”后，武大被疏散到四川，孟茜也住在四川。不久，他在乐山创办了“乐嘉小学”，并亲自担任校长。后来又到成都南虹艺术学院任教，举办了多次个展，展现了他的尖角。后来应武汉大学校长周雨生邀请，回到武汉大学担任事务主任。近年来，他领略了三峡、剑门的美景，观察了峨眉、秦岭的气势，陶冶了情操，开阔了心胸。1945随学校回汉，住在珞珈山，屋内种梅竹。“屏华丽杂，专攻花鸟。”当时人们称其为“绝顶天才”，“集才于规范，返优于沈倩，成就惊人”，从而成为画坛“北方最强之一”。中华人民共和国成立后，孟茜一直在武汉从事教育工作，一生从事美术工作。擅长花鸟，尤画梅、掌、蜀葵。但梅花是他画得最多、成就最高的一朵，被誉为“丹青梅花王”。《唐梅·涂妍》是他的代表作之一。他的笔法淡雅质朴，构图、设色严谨自然，画风清新淡雅，充满生活气息。在风格上，他继承了元代以来中国画的优秀传统，师法自然，博采众长，有所创新。他在中国画坛独树一帜，为中国画的继承和创新做出了巨大贡献。武汉大学文学院著名教授、台湾省著名作家、艺术理论家苏女士曾专门发表文章，对他的艺术大加赞赏，“梅子是最好的花，密密麻麻，都是最好的姿态。每次展览都像一张飘香的纸，虽然王元璋和金东信都怕它。其次，棕榈和蜀葵也是他们的特产。先生虽北方强势，笔墨变态于，风韵绝世，但文笔绝不会弱，相信也能从气质上得到帮助。”他是一个真正的“专注于上帝而非野心”的艺术家。端木孟茜深谙真草书法，其诗古朴含蓄，典雅隽永，耐人寻味；书法苍劲古朴，美观大方，不落俗套，诗与书法融为一体，相得益彰。他技法娴熟，经常在公共场合炫耀自己的技艺，对花鸟画充满兴趣，并通过事物来表达自己的感受。早年作品在京、津、宁、成、汉等地展出，并出版了画册《端木孟茜》。20世纪50年代，作品《棕榈》参加第一届全国美展，与齐白石、黎雄才的作品一起发表在《文艺报》上。作品《红梅》被国家艺术局送往苏联展览，并入选苏联出版的《人民中国的艺术》一书。作品《蜀葵》曾在法国巴黎和捷克斯洛伐克布拉格展出。自20世纪70年代以来，在武汉、长沙、桂林、新加坡、日本、香港、西德等地举办了10多次大型个展，影响深远。1979年夏天，孟茜应国际友人的邀请，在新加坡举办了个展，在东南亚颇有名气。当年8月，受委托为国务院和文化部作画，供国家博物馆收藏。1980、1988年，在80岁和88岁时，受武汉市政府委托，两次前往日本参加中日文化交流活动，在日本享有良好声誉。公元65438年至0985年，日本漫画家查文健男来到中国，向他学习绘画。65438年至0989年，湖北省政府和武汉市政府举办了端木孟茜90寿辰展和老寿星为他举办的画展，全面展示了他的绘画艺术，观者无不赞叹不已。1979年5月，端木孟茜在汉阳归元寺举办个展，所得款项全部捐给儿童福利基金会。在新加坡举办画展，为国家创造了65438+多万元的外汇，他个人收入的70%捐给了武汉市美协。后又将作品捐赠给广西诗词书画出版社和湖北江汉大学，致力于祖国教育事业的发展，支援国家建设。他的艺术成就和高尚风度赢得了国家和人民的尊敬。1989，国家授予他“做好工作国家顶级精英奖”。端木孟茜是中国民主促进会的成员。历任民进党武汉市顾问、湖北省政协委员、武汉市政协常委、市助残基金委员会主任。年近百岁，精力充沛，富有创造力，“忠实于你的艺术，你不知道年龄”。“池塘春草茂盛，老梅生花傍晚更红；老年人就像盛开的鲜花，鞭挞四化，再立新功。”他的这首诗是他自己形象的生动写照。
端木蕻良师从丹青大师，与傅抱石、齐白石、张大千等大师交了好朋友。端木孟茜先生擅长花鸟画，尤以梅花、棕榈、蜀葵、墨竹见长。他继承了宋元以来中国画的优良传统，以自己的风格创造了新的境界。作品以花鸟为题，通过景物来抒发感情，构图严谨，古朴清新，飘逸灵动。