一、在美国学习动画的前景
与日本不同，《汽车总动员》、《冰河世纪》等美国动漫大片以惊艳的视觉效果胜出。很多在美国学习动画的学生也希望在美国学习世界上最先进的CG技术，美国有皮克斯、梦工厂等世界一流的动画工作室。比如罗德岛设计学院和耶鲁大学都有美国一流的动画专业。但由于CG等动画制作技术非常重视实际操作能力，所以学生在选择留学学校时，不一定适合盲目追求名校。相反，在注重应用教学、动画专业排名靠前的社区学院，比如美国硅谷的德赫勒德安萨学院，可以学到优秀的动画制作技术，就业也很容易。而且社区学校学制短(2年)，学费比4年制大学便宜1/3左右，给动漫学生带来了经济效益。
二、美国动画专业的优势
在美国学习动画，首先会了解电影艺术，比如学习如何讲故事，丰富自己的绘画技巧。然后你会学习如何应用电影技术，包括传统技术和电脑制作技术。随着学习的深入，你会学会各种电脑软件的使用(如3D studio Max、Maya、Flash、Photoshop、后期效果、Toonz数字着色)。学期结束时，需要提交自己的动画电影。动画专业课程包括课堂教学、示范课，以及课堂内外的许多实践机会。
动画行业会有一系列的专业化，比如故事板美工、动画角色设计师、3D建模师等。所以美国的动画专业的课程设置也会有侧重点，学生也可以根据自己的兴趣爱好选择课程。
不能盲目选择美术专业，更不要说去美国学动画了。选择之前请先看看是否适合自己，再做选择。我们也总结了一些学习动画专业的要点，请大家对照自己的情况再决定是否学习。动画专业需要学生喜欢摄影，绘画，会讲故事，有创造性思维。
三、美国动漫专业留学机构
1，南加州大学
南加州大学(University of Southern California)又称南加州大学，是美国加州和西海岸最古老的私立大学，也是世界领先的私立综合性学术研究型大学之一。USC的课程标准认可度很高，其中商学院、电影、传播、建筑、医学、理工在美国大学中相当知名。
美国第一影视艺术学院是南加州最著名的学院，授予文学研究、编剧、电影制作、电影创作等学位。2001电影电视学院新增南加州互动多媒体系，研究三维电影、超宽银幕电影、沉浸式体验电影、互动电影、电子游戏、虚拟现实、移动多媒体等新媒体形态。
随着好莱坞电影工业的发展，电影学院培养出了许多电影界的奇才。最著名的校友有《星球大战》系列的导演乔治·卢卡斯，《达芬奇密码》的导演班布特，朗·霍华德，《阿甘正传》的导演罗伯特·泽米吉斯，约翰·米利厄斯和《巧克力工厂》的导演大卫·l·沃尔普。这些校友成功后，用资金赞助了学校的发展。
2.纽约大学
纽约大学艺术学院最著名的是表演系和电影系。同为培养全球艺术人才的目标，Tisch艺术学院善用其优越的地域优势和师资力量，培养了无数优秀的艺术人才，如奥利弗·斯通、伍迪·艾伦、台湾省新锐导演李安等。
纽约大学影视艺术学院互动媒体专业是研究生层次的前沿系。在研究和设计方面，它侧重于新媒体、计算媒体和马赛克运营的互动讨论。该系强调实验和动手能力，重视创造力而非计算机技术，注重互动，指导学生开发新的媒体形式，探索物理计算、互动游戏、多媒体技术、音频和视频的社会应用。
3.艺术学院大学
艺术学院大学是美国最大的私立艺术学校。学校学术课程涵盖副学士、美术学士、美术硕士、建筑学硕士及证书课程，专业领域涵盖广告、电脑动画与特效、建筑设计(仅限硕士)、室内设计、电脑多媒体、服装设计与贸易、美术、平面设计、插画(漫画)、电影制作与表演、摄影等。，以培养高水平的艺术设计师和设计师。
动画学院&；视觉特效专业目标:电脑游戏设计师、平面及3D动画师、特效师、排字师、创意美术师、形象设计师等。