首先，王国维提出了文艺价值观，这个文艺价值观是比较特殊的。他显然受到了叔本华哲学的影响。他说，文艺的任务是描写人生的痛苦和解脱。王国维在《红楼梦评论》中说，艺术的任务是描写人生的痛苦及其解脱。所有这些美术的目的是帮助盛丰的信徒，与这个被束缚的世界斗争，并从这种对生活的渴望中获得暂时的和平。他提出了一个特殊的文学价值概念。这里有两层意思。首先是王国维对生命本质的理解；二是对文艺价值的理解。
他受到叔本华和中国传统人生观的影响。他认为人的生命的本质是欲望，欲望的特点是贪得无厌。一旦欲望得不到满足，就会造成痛苦。因为欲望得不到满足，痛苦由此而生。
在王国维的《红楼梦评论》中。生命的本质是什么？只是欲望欲望是贪得无厌的，却是先天不足。不充分的状态也是痛苦的。根据我们日常生活的一个经历，大概可以体会到一种理解王国维的意义。在我们的日常生活中，总是有很多欲望和想法，但是在现实生活中，我们的欲望因为无法实现而无法实现，这是一种痛苦。造成这种痛苦的原因之一是欲望得不到满足，但其实有些小欲望还是可以实现的，只是一个欲望实现了，新的欲望就会产生。然后新的愿望不断的来，如果得不到满足，也会带来不断的痛苦。怎样才能在生活中获得快乐？王国维说，要摆脱这种痛苦，就要努力，努力。努力工作也被我们大多数人认为是一种痛苦。
如果一个真实的人的欲望得不到满足，从理论上讲，如果一个人的欲望得到了真正的满足，他以后会幸福吗？其实并不是。因为人的所有欲望一旦得到满足，就不会再有新的欲望，就会产生厌倦感。而无聊本身就是一种痛苦。所以王国维也说欲望只是与生命和痛苦合一。这是王国维的人生观。然后用这样的人生观去呵护《红楼梦》，于是王国维获得了对《红楼梦》不一样的理解。
我们来看看王国维是怎么理解人生的。王国维的人生痛苦观直接来源于叔本华的观点。同时也有中国传统思想的根源。老子在道德经里说，我有大病人，因为我有身体，而我没有身体。我有什么问题？那时候说，自从人来到这个世界上，人生就是痛苦的。痛苦将伴随我们。只有离开这个世界，我们才会没有痛苦。
庄子在《万物之论》中也对人生的痛苦做了更深入的分析。活在这个世界上，为了生存，会和别人产生矛盾。这个人的生活和别人有冲突。王国维是不是觉得这样的生活有点可悲？为了维持生存，当我们整天忙忙碌碌，毫无成就感的时候，我们疲惫不堪，找不到家。你觉得可爱吗？此外，随着时间的推移，人们肯定会一天天变老。不仅我们的身体会变老，我们的心也会变老。在庄子看来，这恐怕是最大的一种悲哀。
《红楼梦》中王国维看似消极的人生观主要来源于两个方面。一个是西方的人生哲学；另一个是中国传统的道家人生哲学。用这样的人生观来呵护这部红楼梦。是的，王国维不像我们大多数人，在《红楼梦》里看到了不一样的东西。以两个人物为代表，一个是大观园女强人王熙凤的形象。在王国维看来，王熙凤是人生领域的典型代表。可见王熙凤争强好胜，玩弄权术，金钱权力两手抓，对权力的贪欲极强。虽然是几年辉煌，但是太聪明了，最后进了一个机构，导致你的人生悲剧收场。
那么我们再来看《红楼梦》第五回第十二调的“巧与累”，这其实也是王熙凤形象及其归宿的写照。
在《红楼梦》的众多女性形象中，比如十二女王熙凤就是一个聪明的人。她能非常迅速而恰当地管理诺大一个人口众多的大观园。是她的聪明。但是聪明被聪明误了。最后，他送走了自己的生命。最后，生活像梦一样过去了。
贾宝玉的形象。贾宝玉的名字里有一块玉。在王国维看来，“玉”字恰恰说明了受叔本华哲学影响的人生观念是欲望。人生很难填满，所以很难避免苦难。我们看起来很巧合，有点牵强。但贾宝玉的“玉”在整个《红楼梦》中确实是一个重要的形象。
当代著名学者、作家王蒙在《论贾宝玉》中，曾对贾宝玉与形影不离的通灵宝玉的关系作过如此准确的分析。他说灵媒宝玉和宝玉同时进入红尘大观园。成了《红楼梦》这部小说，尤其是贾宝玉故事的一贯道具。一个特定的情节因素是一种暗示，一种神秘的超越，一种盲命无解的征兆，围绕贾宝玉写了很多。示玉、抛玉、寻玉、赠玉、得玉，在书中很多章节都有写，与宝玉的爱情、健康、家庭有着密切的关系。所以我们可以说这块玉是贯穿《红楼梦》史的一条重要线索。但是，在王国维看来，这块玉只是生命之玉的代表。这个解释看起来很巧合，也有些牵强，但王国维本人就是持这样的生活态度。
贾宝玉的玉是怎么得来的？曹雪芹在《红楼梦》开篇就指出了宝玉的来历。他说是补天女神练石头时留下的一块。中国创世神话的重要内容。传说古时候有一天天地裂开，姑娘家炼了许多石头补天。在荒山荒崖中，总* * *得到了36501块石头，而在女神补天中，用了36500块石头，剩下一块没用，就扔在了耿青峰脚下。然而，这块由女娲铸造的石头却获得了灵性。来源于自身，可大可小。这个开悟石对其他石头有用，但是没有被选中。所以我觉得自己像块没用的石头。这块石头是通过宝玉的诞生来到人间的。来到了大观园。通过这样一个女神补天的神话，王国维相信他说的这块玉不是女娲补天用的，而是成为了一种精神宝玉。不知道过了多久，贾宝玉来到人间。
他的意思是，活着的欲望是伴随着的，其实在你的生命到来之前。而我们现有的生活只是生活中欲望的发现者。我们每个人的生活都体现了所谓叔本华的人生哲学。他说人的欲望是与生俱来的，与生俱来的。那么痛苦是天生的。那么这就是王国维对叔本华思想的人生观。所以，其实让他对曹雪芹的《红楼梦》做一个专门的分析。通过王熙凤和贾宝玉的形象可以看出，王国维认为《红楼梦》是一部在某种意义上体现了叔本华哲学思想的书。可见王国维时代的学者受西方哲学的影响很大。它不同于中国传统的文学作品。
文艺作为对生活的一种反应，应该是反映一种生活的痛苦。文学艺术具有特殊的价值。除了反映生活的痛苦，他还能在我们痛苦的生活中，以缓解痛苦的方向和方法提出独特的艺术价值。他认为艺术的价值在于它能解除人们的痛苦。所以他通过对《红楼梦》的分析，说《红楼梦》不仅提出了这个问题，而且解决了这个问题。这种生活的本质就是痛苦，因为痛苦是自己造成的，摆脱痛苦的方法也是自己造成的，所以我们要自己去索取。解铃还须系铃人。但在现实生活中，恐怕我们大多数人都做不到。只有非凡的人才能洞察世界和生命的本质。同时也指出了缓解痛苦的方法。
在《红楼梦评论》中，她通过对贾宝玉这个人物的分析，指出了解决的办法。而人生的最终归宿，其实是指出了一条解决痛苦的路。就是生下来。
有很多方法可以摆脱生活的痛苦。王国维说，有时候我们出家也能出家；有时通过自杀。但王国维在分析《红楼梦》中众多人物形象时，投井自尽、思奇撞墙、游三姐、潘佑安自杀等自杀方式并不是摆脱的最佳方式。王国维离家出走的最好方式，就是在这里受到佛教思想的影响。《红楼梦》中有三个形象最能代表王国维的观点，即贾宝玉、春和。
王国维一直反对自杀。他认为这种方法不合适。不仅在《红楼梦》中，而且在我自己的教育简谈中，也体现了对这种自杀方式理解人生痛苦的反对。
《红楼梦》里，贾宝玉最后以《红楼梦》开头的和尚道士出家而告终。《红楼梦》的情节就是这样写的。最后写到贾宝玉光着头，赤着脚，披着一件红猩猩毡的披风，向老父亲拜了四拜，被一个和尚带走了。最后，从他的画像可以看出，他出家了。
这就是贾宝玉的结局。其实这个结局之前的《红楼梦》前八十回对这个结局有很多暗示。比如第三十回，贾宝玉和林黛玉吵架，林黛玉说我回家。宝玉缠着她说:你回家我陪你去。林黛玉干脆说我死了。宝玉说，你要是做了，我就出家了。这和写贾宝玉回120回的结局非常吻合。第三十一集，贾宝玉也说要出家。其实这句话可以说是不幸的。最后贾宝玉真的出家了。在王国维看来，这是摆脱人生痛苦的最好方法。这是贾宝玉形象的归宿。
除了贾宝玉，第五回，曹雪芹写看破逃入空门，白白丢了性命，看破红尘也要逃入空门。最后惜春的判决书是这样写的。有一幅画上画着一座古老的寺庙，画中一位美丽的女子独自坐着看佛经。图下有四句缘分。可见春天并不长。他说春天是美好的，但却是短暂的。一顿饭就换了旧衣服。蕲春作为贾家的宝贝女儿，生活过得非常荣华富贵，但之后穿的衣服，有一种是出家的和尚穿的衣服。对服饰的描述也暗示了蕲春未来的归宿，她是一个贫穷的刺绣女人，独自生活在邓青的古佛旁边。最后，七村作为大观园的贵族女儿，做了尼姑。在王国维看来，这样的归宿才是人生最好的归宿。就是逃入空门，看破红尘。这是王国维在《红楼梦评论》中提出的一种文艺价值观。它既描述了人生的本质，又指出了出路，这是《红楼梦评论》中的重要内容。
王国维在《红楼梦评论》中提出了人生之痛及解决之道。此外，在《红楼梦》中，他还提出了悲剧观点。王国维受到叔本华思想的影响。他认为悲剧是最具审美性的范畴之一。他的诗歌是各种艺术的顶峰，悲剧是诗歌的顶峰。在《红楼梦》中，王国维认为中国的文学艺术表现了我们民族的精神。他说，我们国家的精神，时也，乐天也。因此，它代表了它的精神。一切都离不开这种快乐的色彩，它始于悲伤的最后享受，离别的最后结束，困倦的最后享受。王国维时代，中国古代戏曲小说受到西方文学观念的影响，开始受到人们的关注。在中国传统的文学观念中，小说处于先秦九家之末，处于劣势。尽管当时的小说观念与中国传统戏曲小说作为一种文体有着本质的不同，但它对中国的小说创作产生了负面影响。在中国的传统文化中，由于传统观念的影响，戏曲更不受重视。中国发展到元朝，在现实生活中的地位很低，政治上很难找到自己的报国之道。因此，我们把大量的精力投入到戏曲小说的创作中，从而促进了中国戏曲小说的发展和繁荣。作为中国文学的两个重要主题，戏曲小说典型地反映了我们中华民族的生活态度。在很多剧和小说中，我们看到通过青年男女的爱情生活，表现出对生活的理解。刚开始的时候，男女之间的结合总会遇到很多挫折。但剧的结尾，总是以大团圆的形式结束。比如王实甫的《西厢记》，张生是被父母逼的，白人身份无法和崔莺莺结合。于是他去了北京参加科研，遭受了各种挫折，但最后还是团聚了。这就是王实甫在《西厢记》结尾提到的。愿天下有情人都好。是前世注定要错过婚姻。再比如汤显祖的《牡丹亭》，杜丽娘在梦里有对张生友爱情的追求。最后没见到梦中人，死了。但是最后他还是可以复活的，最后他可以重生。最后和心爱的柳梦梅结合，是个大团圆的结局。这个幸福的结局表明我们中国人有一种乐观的情绪。这种对生活的感受，在很多戏曲、小说中都有体现。大团圆结局就是一个典型。
正如李泽厚在《中国古代思想史》中所说，中国很少有真正彻底悲观的人，他们总是乐于乐观地展望未来。
从文艺的角度，从审美价值的角度，受现代西方美学思想的影响，悲剧被认为是最美的。文学艺术的最高范畴。它还具有审美价值。从你的角度来看，中国的戏曲小说不符合这样的要求，但《红楼梦》不是。这完全是个悲剧。《红楼梦》在王国维眼里有很高的艺术价值。
王国维在《红楼梦》中说，悲剧可以分为三种。他说，第一种人是那些饥肠辘辘、竭尽全力与之交朋友的人。悲剧是由很多原因造成的。因为现实生活中的人，一些坏人总是和你过不去，导致悲剧的发生。其次，悲剧是未知而盲目的命运造成的。我们可以抓住这两个悲剧，想象一下。但第三种悲剧，其实就是戏曲小说里的人物。按照社会生活和家庭的关系，他们要过这样正常的生活，但是没有邪恶的人，没有盲目的命运。在现实生活中，他是按照家庭和社会的关系来生活的，这是最合理的。结果也是悲剧。第三种悲剧是悲剧中的悲剧。
比如《红楼梦》里，宝黛的爱情。从某种意义上说，就是这样的悲剧。对于林黛玉，贾母也很喜欢他。但是王夫人喜欢薛宝钗。从人物关系来看，这都是合理的。但最后宝玉和黛玉还是不能结婚。这与王实甫的《西厢记》和汤显祖的《牡丹亭》不同。不管经历了多少挫折，张生和崔莺莺终于完美地走到了一起。《牡丹亭》中的杜丽娘和柳梦梅也是结合在一起的。前不着村后不着店的贾宝玉和林黛玉最后没有结合。没有人能有幸福的婚姻。美好的婚姻没有形成，不是因为某个坏人挡了路。在按照自己身份生活的大观园里，他们所做的一切也是可以理解的，最后产生了这样的悲剧。所以在王国维看来，《红楼梦》是悲剧中的悲剧。换句话说，这是最有价值的。从这个角度来看，王国维对《红楼梦》本身的评价可能有待商榷，但他认为《红楼梦》是中国古代戏曲小说中最有价值的作品。
《红楼梦》的开头其实已经暗示了悲剧的结局，其中一个瘸腿道士唱的《好歌》就暗示了大观园最后的结局是要灭亡的。大观园好，但是好。疯瘸子道士说了实话。大家都知道神仙好，但是功名不能忘。古今何处有，荒地尽头有一堆草；大家都知道神仙好，唯独金银忘不了；最后只恨凑在一起，眼睛却闭了好久...就说好，忘记就好。其实更好。大观园终将属于一片白茫茫的土地。真的很干净。喊得像一栋楼，晕得像一盏灯会熄灭。这是《红楼梦》中表现的最后一个结局，是一个悲剧。悲剧在王国维看来，这样的文学作品是最有审美价值的。这是《红楼梦评论》中表达的一个非常重要的观点。
其次，王国维在《红楼梦》中也表明了很重要的一点。在她看来，文艺的特点就是通过具体来回应一般，具体的回应一般就是文艺的典型意义，《红楼梦》就是有这样的典型意义，通过人物的典型形象表现出来。《红楼梦》流产后很快成为读者感兴趣的书。不读红楼梦，把诗都读了也没用。《红楼梦》中的主人公是谁？对这个问题有不同的理解。首先，清代学者接受传统，主要是考证。尤其是里面的人物，贾宝玉是谁？有人认为贾宝玉是清代著名天才纳兰性德。他是纳兰明珠的儿子，地位特别高贵。也有人认为是曹雪芹自己的家事。曹雪芹的祖父曹寅是江宁的一名织女，清朝皇帝南下时曾多次前往江宁。因此，大观园是江门宁织楼的缩影。所以考证认为，贾宝玉不是别人，就是曹雪芹本人。这是考证提出的一个重要观点。但无论从哪个角度看，都不符合文艺创作规律。文艺都是虚构的，通过塑造人物来表达一个作家对社会生活的看法。所以这是典型的文艺意义。
王国维在《红楼梦评论》的最后一部分对传统考据学进行了批判。他说非人格的自然，而全人类的自然也是。由此，提出了文学艺术的典型意义。这更符合文学艺术的本质特征，这在我们看来，对于理解文学作品的意义有着非常积极的作用。