过了两天，突然凭空有了灵感，想到了简化之路。尽量简化方法，虽然看起来粗糙，但是已经进入了一个新的层次。我觉得不应该只是创造风景，而是传达。所以景物是用线条和色块的组合一步步发展起来的。
灵感的来源
所以我有这组作品的镜像。这组作品以粗线条和景物为主，重点表现的是“色彩”(渐变组合)。
提示:
这个操作讲究的是设计思维的过程，不涉及软件的具体细节操作。如果对软件操作不熟悉，可以搬到这里看这个AI简单快捷的操作视频。
△四种得到形状的方法:拼、减、切、画。
参考照片不等于抄袭照片。
位置的绘制需要非常一般化。因为我们这里的方案是把景物画在一个小小的长方形盒子里，其实空间非常有限。所以台词的设定会趋于简单。
简化是一个非常重要的想法，你可以从照片开始你的研究。当然，我在创作的时候，并不是只借用了一张照片，而是把几张照片组合起来作为参考。
参考照片中的布局、构图、透视再提炼出最基本的造型。
如果有兴趣，可以看下面这个视频:
△灵感是怎么来的？参考照片的一些技巧
构建基本线条
如果细节不繁琐，简化的图案可以用网格表示。当然，这取决于你的习惯。
步骤01
打开AI，新建一个1600*1600px的文档。在此文档中绘制一个圆角矩形，然后在此圆角矩形中进行布局。首先，用几条线勾勒出最大的基本形状。外框线30px，内线可以稍微降低到25px，然后再降低到20px。
线条粗细的设定原则是让线条遵循一定的节奏感，比如5的倍数。
模式就像搭积木一样搭起了整个画面。
第二步
继续用积木的逻辑填充左边建筑的画面。这时候要学会跳出“技术”的思维层面，这是我在教学经验中反复向学生强调的:我们不是在学习如何画这个物体，比如我们在这里画一个小镇的风景。我们学到的是背后的创造性思维。
这里我引用丰子恺在《理解绘画》一书中的一句话:
“图画就像数学和体育一样。人生不一定要画苹果香蕉花瓶茶壶。原来只是通过这种研究来训练人的眼睛，使之正确灵敏，真实美好。」
用在这里，就是通过画小镇和建筑的过程来训练你的线条建模能力。这种能力既符合建筑的造型，又使其看起来美观自然。
步骤03
继续往下就是再次优化我们的造型。优化形状时需要注意两个方面:
形状关节是否闭合？
整体造型统一吗？
这些都是宏观和微观的方向。然后适当调整增删的形状。
步骤04
添加细节通常是框架工作的最后一步。这时候我们就要切换另一个角度了:一开始我们把线条的作用看成是建立轮廓。这时候就需要以线条作为细节的描述了。比如拿一个苹果举例，你就明白了。线条的两个作用:素描和绘画，在这里都能体现出来。
所以这里添加的细节(窗户、门、海浪、海鸟等。)都是用来形容线的。
至此，我们的等高线完成了。这个时候，你可以延长他们的出现。
在许多标志设计中，这一步实际上可以结束了，因为大多数平面风格的标志只需要一个轮廓，颜色可以是随机的单色。
彩色框架
建立色彩框架，其实就是找一个观察色彩的角度。利用两种颜色之间的关系演变成颜色数组。在下面的视频中，您可以了解更多关于颜色阵列的信息。
△彩色阵列:初学者用的彩色框架图
步骤01
基于以上理论，我得到了这个颜色数组。我们的颜色从这里开始。主色确定为蓝色(灵感来自我们的照片)，副色为粉色和薄荷绿。
第二步
当然，颜色数组的作用并不是让我们使用所有的颜色，而是根据实际情况进行简化。不断尝试关键颜色，找到最佳组合。
使用形状生成器工具来着色和分配主色。
步骤03
继续用上一个颜色薄荷绿。这时候大家要注意颜色的细微变化。当单一颜色出现时，一切看起来都很完美。一旦加入第二种颜色，情况就变得复杂了。
这也和我们平时的生活一样。一个人独处的时候，一切都好，两个人就会有人际关系。让人头疼又开心的复杂关系，带来的是更多的活力和跌宕起伏。
我们看到虽然我们用的是二次色，但是在一些色块上也带来了更多的色彩变化，这一点用颜色数组就可以轻松做到。
步骤04
第三种颜色是红色，我们可以在图形中继续使用。
步骤05
主色控制在三种，其余颜色可以在现有颜色的基础上进行微调，如调整颜色的明度或饱和度，以获得更细腻的变化。
这里注意白色的使用。
光影渐变
感谢光，我们看到了不同的颜色。按照这个道理，想要获得更丰富的光感，渐变也是一个非常重要的着色元素。
步骤1
在使用渐变之前，我的建议是先做好平涂。平涂是建立整体色彩平衡，然后根据光照条件进行微调。
而对于渐变，我们需要有所克制，只需选择其中一种颜色，然后在这个狭窄的颜色范围内进行微调。比如这里我们用一个渐变的红色来做一些细微的红色变化。
第二步
然后给建筑添加阴影，阴影的外观按照“美与真”的原则进行排列。这里很多人可能会问什么是“美与真”的原理。以下也是出自丰子恺《悟道画》的描述:
图片既有观赏性，又有实用效果。欣赏是美的，实用是真的，所以画图练习一定要兼顾“真”和“美”。具体来说:比如画一瓶花的时候，要仔细观察花、叶、瓶的形状、大小、方向、颜色，以免画错。这才是“真正”的功夫。同时也要巧妙协调，巧妙安排，使之恰当。这时候，功夫的“美”方面。
知道了这个原理，我们会在实践中努力平衡画面的两个元素。
制作阴影需要注意三点:
找到光源
阴影颜色的配置
你不必完全现实
这三点可以在下面的视频中详细演示:
△线条插图添加阴影的三步法技巧
完成后的效果如下:
斑点高光
在创作的最后一步，我们在这里加入了一个小细节，这也是突然想到的点睛之笔，给画面增加点亮点。
步骤1
在平面构图中，一个点可以是一个点，也可以是一个小方块。在这张图片中，我们使用白色小方块来突出图片。
一张有点状高光的图片会让画面更生动。
最终效果:
后记:背后的想法
在写这篇文章的时候，我整理了三个视频，可能会给初学者更多启发。之前一直纠结是做视频还是写文章。我原本以为文章和视频是获取我所需要的东西的最佳途径。但是后来手术过程发现两条路不能并行。我只能在文章中插入更多我认为值得发展的部分。
视频是文章的补充，文章是视频的补充。虽然现在大家都说没时间看文字，视频更直接，但我总觉得用文字更容易查询和记录我潜心研究的东西。视频和文章都不能互相替代。
动画插画师画动画插画需要哪些工具，在画的过程中需要注意什么？
插画先分为CG和手绘，也就是电脑绘图和纸绘图。
CG的硬件可以是配有绘图板和压感笔的电脑，也可以是扫描仪扫描手绘作品，然后用电脑处理。软件中广泛使用PHOTOSHOP和PAINTER。
一般有水粉、水彩、透明水彩、彩铅、粉彩、马克笔等。是用来手绘的。相对应用纸有水彩和水粉纸，笔有水粉和水彩笔。
在绘画的过程中，首先要注意构图，画面的主体形象，画面的色调和色彩搭配。
铅笔:
主要用于起草，一般用自动铅笔比较好。可以根据个人习惯选择不同硬度的笔芯。也可以用木制铅笔，如“中华”牌，一般用HB或硬H笔。
橡胶:
用于擦除铅笔线条或在点纸上做特殊效果。一定要用不容易使纸张起皱起毛的画板。
标尺:
画漫画一般需要三种尺子:直尺、三角尺、云尺。尺子一般用来画边框和直线，其次是三角尺，用来画平行线和直角，云尺用来画曲线。买尺子的时候要注意不要买直角的尺子，要买斜面的尺子。
墨水:
在需要全黑的地方，用墨水画比用黑墨水画更黑更漂亮。画黑色的时候要从外面开始，沿着画的轮廓仔细的画出轮廓，注意不要出界。然后，用墨水装满笔，填满中间部分。
鸭嘴笔:
用于在墨迹草稿中绘制直线。画出的直线边缘整齐，粗细均匀。使用时，“鸭嘴笔”不能直接蘸墨，要用蘸墨笔或毛笔蘸墨，然后从鸭嘴笔的缝隙中滴出，通过调节笔前端的螺丝来决定所画线段的粗细。画直线时，笔与纸面垂直，水平电缆均匀拉动，不要太快，这样才能画出均匀的直线。
麦克笔:
常用来画大面积的黑色或特效，也可以用来画细线。有时候还可以用彩笔给彩稿上色，有别于传统风格的彩稿，更前卫。它的效果就像效果图一样，笔画明显，初学者不容易画好。麦克笔有两种:油性和水性。
黑色墨水:
黑色墨水画线的时候效果很好，而且比墨水干的快，干了之后也不容易被水溶解。另外，黑色广告色也可以用来涂黑。优点是黑色广告色不会反光，有一种深色的感觉，方便电脑扫描。使用时，禁止调节水量过多或过少。
正确的白色(白色):
用来修饰错的和脏的部分，白色可以让画面华丽多变。海报颜色的白色是常用的。使用时，要注意调整浓度。浓度不同会有不同的效果。在点纸上画白色或者小白点的时候，要蘸上浓浓的白色。此外，在头发、眼睛、衣服的高光处画较浅的白色，更能体现其质感和立体感，画面更有层次感和美感，而随意画出的飞扬白线则有光照的感觉，起到“画龙点睛”的作用。
书写纸:
用来画草图。对纸的要求应该是，无论反复画多少遍，擦多少遍，都不掉毛，不破损，用蘸笔画的线不晕。最好选择含棉量高、表面光滑的稿纸。一般来说，专业漫画家常用的纸张有:漫画专用画纸或绘图纸、水彩纸、白卡纸等。
点纸:
用于灰色调或其他特殊效果。点纸上的图案有很多种，最常用的有“灰网”和“渐变网”，也有一些“环境网”和“图案网”可以搭配使用。网点纸有两种:纸网和橡胶网。
美工刀、钢笔刀和压网刀:
通常用于刮切网，美工刀一般用于切网，笔刀一般用于刮网。熟练使用笔刀对漫画制作非常重要。另外，由于网点纸的粘性有限，我们还需要使用压网刀将网点纸牢固地粘在稿纸上。如果没有压屏刀，我们也可以用手指甲代替。
画笔:
可以画大面积的彩色，也可以蘸白色来修补画。但白刷一定要和其他刷子分开使用，用过的刷子一定要洗干净。
绘图笔:
绘图笔是一种非常细长的笔，常用于绘制粗细均匀的边框和线条。绘图笔的粗细从0.1mm到2mm不等，但常用的尺寸是0.6mm到0.8 mm..因为绘图笔的笔尖粗细均匀，画出来的线条不锐利，所以不适合多用。因为绘图笔的笔尖很细，墨水干了容易堵笔尖，所以用后要及时盖上笔帽。如果使用时墨水不出来，可以上下轻弹或者笔尖蘸水，这样真的不好。可以用清水浸泡。
蘸笔:
它是用来上墨的，但是蘸笔有很多种，笔尖的粗细和形状都不一样。我们可以根据所画的内容选择不同粗细的蘸笔。g笔尖很有弹性，可以根据力度画出粗细不同的线条，尤其是画出的粗线很流畅，最适合画轮廓。圆形笔尖适合画很细的线，但如果用力的话也可以像G笔尖一样画比较粗的线，而且变化自如。整体来说比G笔细，所以有些人只用它来画细节或者背景。
复印台:
因为点胶纸分为纸网和塑料网，特别是纸网的透明度低，所以要用抄台来增加网的透明度，这样在剪切粘贴网时才能准确。
插图如何绘制美丽和简单的工具/材料:画笔，纸
1，先用红画笔涂抹圣诞老人最突出的肚子。
2.然后用不同深浅的红笔刷画圣诞老人的腿。
3.给鞋子涂上深红色和黄色。
4.用深红色和黄色画圣诞老人的腰带。
5.用浅黄色为外套画一条粗边，以体现衣服的厚度。
6.用黄色笔刷和红色笔刷画出头部的基本轮廓。
7.用白笔刷给圣诞老人画一个胡子。
8.最后用黄色笔刷和红色红色笔刷画出手臂的动作。
9.用黑色笔刷涂抹阴影，修改细节，增加立体感。
10.最后画一个金黄色的圣诞老人提着的礼品袋。