cg插画场景教程
cg插画场景教程如下:
以下推荐的教程主要分两部分,一部分是非常非常经典的理论教程,可能在未来五年之内都适合学习;另一部分是质量非常高,能帮大家解决一些具体问题的教程。
推荐的全部教程列表:
1.超经典,适合单曲循环部分:
(产品渲染技巧教程)
CGWorkshops-IntermediatetoAdvTinV-RayforSoftimageandMaya
MasteringVRaybyGrantWarwick
2.经典适合仔细学习部分:
ZBrushHardSurfaceTechniques;CREATINGTREESINMAYA/PAINTEFFECTS;CREATINGPLANTSINMAYA/MENTALRAY;CreatingTreesinMaya/Onyx;GrassandPlantInstancinginMaya/MentalRay;TheMakingof'Gathering';VisCorbel-VrayStudioLighting;Viscorbel-VrayInteriorLighting
3.一些新理论部分:
TheSecretIngredienttoPhotorealism(
FilmicBlender-combiningtheoldfilmlook(
BlenderPhysicallyBasedShading:Fresnel(
HowtoMakePhotorealisticPBRMaterials-Part1(
如何起步CG插画学习？很高兴看到问到我学的专业。尽量贴题回答,如何少走弯路。
题主已经学过基础美术教程了,请问是高中应试的课程吗?如果是,那么我觉得你得重新学很多东西,应试的教育实在有点误人子弟。现在开始,你得学着热爱CG绘画。
一.平台环境:CG绘画的笔与纸就是数位板(鼠绘,材质拼贴不谈)和电脑。
硬件:数位板不用多说,如果你是要走这条路,一部到位,影拓5M号(淘宝1900左右有售)没错的!
很多买了Bamboo系列练手终究还是会换成影拓。至于其它品牌,用过友基,毫无好感。你既然要靠这个挣钱,一步到位比较好。高的就不说了。
还有一台主流正常的电脑,内存高一点。
软件:绘图软件一般就是Photoshop,painter,Sai,其他还有很多软件,你有空大可倒弄下。
到头来用好PS是非常够用的了。
新手看了教程会迷恋笔刷,这有点本末倒置,留几个够用的就好。
学会快捷键操作,图层模式等,并不多,多画画就明白。
二.利用互联网,你可以下载到看不完的教程,图片。多看多学。你大可先学习些基础理论知识举例:
1写实基础:
2光的理论:[
特别说下,题主喜欢张小白风格的作品,当论绘画难度上,不算难,美型的人物并不难画。她的作品感觉是线稿→上色→细化→强化画面素描、色彩关系→贴纹理→收尾。难的是画好线稿。(包含形体设计)
三.绘画基础:通俗点说就是素描,色彩。就是绘画功底的问题了,这得慢慢来。
学会归纳,把你之前课程学的觉得有用的东西用上,并且多多再实践中总结。
基础怎么学,大可参考众多培训班的教学流程。
(人体结构基础→角色设计→套装设计→场景(氛围、概率)→海报→综合)首先人体基础基本都有,那么至少你得对这些有一定的了解吧?
总结;去记,去理解,去画,别无他法;开始对自己喜欢的风格去是充满弹性的临摹学习
cg插画场景教程在我们的日常生活中,往往会遇到CG场景制作教程的问题。
电脑:华为MateBook14
系统:Windows10
软件:SketchUp10.0
1、首先,要在SketchUp中绘制简单的矩形形状,只需单击工具栏上的圆形图标上的下拉框,然后选择矩形。您可以通过单击画布上的第一个角落来创建矩形,然后您可以设置第二个角落来创建矩形。然后,您可以使用“推/拉”工具将矩形拉成3D形状。线条工具允许您以相同的方式绘制其他形状。
2、然后,我使用渲染来设置一些情绪,玩弄灯光和阴影。您可以使用“阴影”工具栏(“视图”>“阴影”))在SketchUp中完成此操作。一旦我对我的作品感到满意,我将文件导出到Photoshop中,进入文件>导出>2D图形,这将弹出一个对话框的选项,并保存为JPEG。在Photoshop中,我开始用颜色和柔光的渐变工具放下一些基本颜色,这些微妙的色调将是情绪的主要调色板。
3、然后,设置了基本颜色,我就开始为整个场景添加纹理。我在软光和普通模式下添加这些纹理,使用橡皮擦工具和设置为“转移”选项的软笔刷(在笔刷笔触的两端创建淡入淡出效果)。
并在必要时擦除部分纹理。然后拿一个纹理笔刷,把这两种技术混合在一起。最后,我勾勒出一排云彩,大致勾勒出天空。
4、然后,开始在背景上非常密集地工作,在山和天空中添加细节,通过在柔和的光模式中添加阴影来加强光线,并在正常模式下增加(绘画)纹理。我还增加了天空的大气气氛(在正常模式下使用主动转移选项进行绘制),以给予更多的深度和移动到场景。
5、然后,用Curves面具进一步强调光线和对比度,以增加表征场景的情绪。下一步是细化整个环境,所以我继续在普通模式下使用画笔,在前景中绘制所有细节。
6、最后,通过描绘粗糙的线条,得到一个确定的黑色形状(如轮廓)。此时,我开始使用“正常”,“颜色”和“主动转移”来绘制体积,以更好地控制画笔。然后我开始用Lighten图层模式对角色进行阻挡,添加阴影来匹配角色的颜色和环境情绪。最后,我在装甲的外部添加一些光点,以便与角色形成更多的对比。