Bl只是求美的一个方面。严格来说，很多男女杂文只能称之为bl杂文，根本不是。但是，美国写作对内容和写作风格有自己的要求。原则是“美”至上，动画片也是如此。以下是我从不同地方找到的或者我很喜欢的比较正统的解释。
1，参考文献:
/question/33140558.html？si=4
谭美文
美文是一种比较全面的文体，最初指的是审美性写作。无论是言情、武侠、玄幻还是散文游记，只要符合唯美主义的特征，都可以算作一篇美文。正宗的谭梅风格文笔优美，意境幽雅，感情丰富，有的哲理深刻，是各种风格的精髓。文一直不为人们所知。即使是现在，仍然有很多人不知道文的含义，所以误以为文是“bl”或“ml”(即同性恋)，很多人对文反感，甚至攻击文。也有很多人支持这种美国新文学，有很多有才华的作家，所以现在大部分美国文学都是这样的“bl”和“ml”。虽然这种唯美主义不应该被全盘否定，但它影响了唯美主义的本来风格，也造成了很多人的误解。所以更多的唯美主义爱好者还是坚持原来的唯美风格，以此来修正自己原来的教导。
2.参考资料:
/question/28427280.html？si=6
我先简单说一下，就是介于唯美和同性恋之间的小说不像同性恋文学那么现实，现实因素很多。美女还是理想主义的同性文学。
你能理解吗？
下面是一个长文案。
什么是美？
美的定义古往今来从未统一过。就美观的效果而言，大致如此
可以认为，美是能让人快乐的东西。
什么是美？
“沉湎于美”一词最早出现在日本现代文学中，用以反对“自然主义”
文学呈现的另一种文学写作风格。“美女狂热者”，他的本意是
“反对揭露人性丑恶一面的自然主义，想找出感官的美与陶醉。
其中，追求的是文学的意义。" Tammi在日语中读作TANBI，意思是""
审美和浪漫的意义。“沉迷于。纵情女乐，不顾国政，是亡国之祸。
还有(“什么都做错了，十年”)；并在田度过许多时光(李白的《赠》)。
沉湎于美，这种解释能让外人迅速抓住美的本质。
BL是同性恋吗？
BL看起来是同性恋，其实不是同性恋，甚至和外人想的相反！法学学士
主要受众是女性，不是男同性恋。女人喜欢看漂亮的男人，
沉迷于缠绵悱恻的感情，完全是出于女人自身的天性，类似于男人爱看。
美女之间真的没有区别。
Tammy和BL有什么关系？
BL确实是一个非常重要和主要的美容流派，很多时候两者都可以用。
开关。但美还包括武侠、奇幻、悬疑推理、现代史...事实上。
凡是能给读者一种纯美享受的，都是美的主题。所以只限BL
这是美丽的一部分。
为什么会有美女？
我们很难想象一个吃不饱的人会喜欢沉迷于美好。从人类进化的角度来看
一般来说，人之所以有美感，是为了生存，美感使人类能够趋利避害。
人类进化漫长道路上的加速器。当人们不再整天跑来跑去填饱肚子时，
为生存而产生的美感逐渐成为一种脱离物质利益的需求，一种
对美的需求纯粹是为了美，而美之美又把这种需求推到了点子上。
现实中的不完美促使一些人转向文字和漫画的虚拟世界。
最终，一切都有了完美的可能性
于有创造完美的能力！
说实话，现在的小说就像言情一样鱼龙混杂，有些是我，更不用说外行喜欢楼主无法接受的，所以我就不说明这个转载帖子的出处了。
3.参考资料:
/view/754.htm
※美的起源
“媚美”一词最早出现在日本现代文学中，是与自然主义文学相对立的另一种文学写作风格:媚美派。美痴派的初衷是“颠倒暴露人性丑恶面的自然主义，想找出功能美，陶醉于追求文学的意义。”这就是美这个词的由来。TANBI在日语中发音，原意是“唯美主义和浪漫主义”。比如唯美主义就是浪漫主义。沉湎于美，沉湎于美，详细解释是“包含一切美好事物，能让人感动的最无瑕的美。”这样的解释可以让外人快速掌握美的本质。后来这个词不知何故被日本漫画用在BL(男孩的爱)漫画中，引申为泛指所有的美男子以及不涉及繁衍后代的男性之间的爱情感情。最后发展成了同性恋漫画的代名词之一。作为一种体裁，早在三四十年代就流行于日本文坛，被视为浪漫主义的一个分支，影响了包括日本文学大师三岛由纪夫在内的许多小说家。但是到了60年代以后，这个词逐渐脱离了它的本义，成为漫画中一种衍生产品的统称，也就是我们今天所说的“BL”，一种描写男女爱情的动漫(小说)作品。
在塔米、YAOI、BL等名字日渐流行的今天，对于大多数喜欢这个的人来说，可能并没有太大的区别，但实际上每个词都代表了一个完整的时代，支持这类作品的复制，并与现实生活中的同性恋文学严格区分开来。是的，本质上BL还是纯粹出自女性之手，只为女性服务的少女漫画分支。而这样一个完整而庞大的分支又是如何发展然后壮大的呢？纵观BL漫画的发展史，我们得到的可能只是一部并不浪漫的女性意识史...
沉迷于美——残酷的美，一个遥不可及的目的地。
20世纪中期，准确的说是1963年左右，日本发展了10多年的新漫画终于有了真正的少女漫画分支。
与男性作家画的少女作品和少数女性创作的作品不同，一直依附于男性漫画的女性漫画开始迈出真正的步伐，小学、谈心社、嬴稷社相继推出了自己的少女漫画专刊或其他分册。然后在昭和41 (1966)之后的几年里，陆续出现了后来被称为“昭和二十四年”的年轻漫画家。
所谓昭和24年团，是昭和24年(1949)前后出生的著名少女漫画家的统称。经过近20年新漫画的熏陶和历练，这些热爱漫画又极具天赋的女性终于来到了人间。其中有池田理代子、美内铃惠、五十岚优美子等正统少女漫画家，还有萩尾望都、竹宫惠子、山岸凉子等踏足“BL”领域的先辈。当然，在当时，这类作品被称为“求美”或“少年爱”。
当时日本还没有专门的BL刊物，这类作品都是在普通的少女漫画杂志上连载。故事主题全是“非本土非当代”，主角都是15-18的少年，几乎都是悲剧。也许是因为出生年龄的原因，战后，战败的日本一直致力于经济复苏，但战争的阴云依然萦绕在头顶。当时女性还处于持续百余年的低下地位，经济和能力都依附于男性。于是，一种难以形容的“窒息感”笼罩着所有女性。如果是普通的少女漫画，这种感觉会成为奋起的动力，让作品充满阳刚硬朗。在美的领域，这些展现了它的本来面目，残酷，矛盾，对现实的绝望。
把本该出现的“女性”换成一个异常漂亮的少年，极大地激化了故事中的矛盾，让情感冲突变得难以看见。角色本身往往会受到残酷和非理性的对待。而没有明显第二性征的少年身体，却意外地增加了美感，而且因为种种因素，可以强化和增加跨性别的“爱”。种种叠加，产生了不可抗拒的悲剧美。
六月，尖锐，残酷，浪漫...这是整个“少年爱”时代的特征。一开始可能已经收敛了，可以用更隐晦的方式表达。但经过近10年的发展，1976左右，竹宫先生的《风与木之诗》(the Poem of the Wind and the Wood)而且，当时的少女漫画家并不像现在这么草率，往往用毕生的热情和努力去创作，所以几乎每一部作品都能达到近乎完美的水平，今天读来也不亚于精彩。
就这样，乘着时代的风，一个如梦似幻的黄金时代到来了。没有看不出来的，没有不好看的，只有能不能经得起力度的差异，才是真正把“美”的风格发挥到了极致。但黄金时代太短暂，在1984两部作品连载后戛然而止，在另一种潮流的驱动下提前进入下一个时代...
※美的历史发展
日本人或多或少会有一种绝望的幸存者的气质，所以他们酿造了一种文化精髓——“美”。烧这个词不像烧茶。烧茶只要把荔枝核轻轻烧到80度水温就可以了，但是“谭梅”会在烁石的火焰中燃烧到身心俱灰。因此，谭梅的常见表现形式是自杀和死亡，最高形式是招魂。比如谭梅派作家草间弥生在她的《一具尸体臭相思》中有这样一句话:“我的妻子已经死了一个月了。这种把美推向死胡同，沉迷于对美的绝望的方式，在日本历代文人的引导下，几乎深入人心，所以日本电影也笼罩着一种“迷恋美”的美。
至于为什么梅丹最终演变成BL(男生的爱)的代名词，似乎要从战后70年代日本少女漫画的变化说起。当时反主流文化的兴起，迫使他在内容和思想上寻求变革，推出了以新人为主要创作力量的专书。山岸凉子的《白宫里的两个人的世界》，一部类似的实验性作品，也在那个时候推出。
后来应该是小学的惠子武夫画的《风与木之诗》。当时她和另外两个人，被称为“热”三人组(不是韩国的那个)，在73-75年掀起了新一轮的少女漫画浪潮，当时的影响力相当大。至此，表达同性之爱的漫画开始发展、传播、壮大，并逐渐成为日本漫画。
因为当时漫画家画的关于同性的情感故事，大多是相当美好浪漫的情感描写，与“美”字联系在一起，逐渐发展成为它的专有名词。
为什么会有美女？
我们很难想象一个吃不饱的人会喜欢沉迷于美好。从人类进化的角度来看，人之所以有美感，是为了生存。美感使人类能够趋利避害，是人类进化漫长道路上的加速器。当人们不再整天为填饱肚子而奔波，为生存而产生的美感逐渐变成了一种脱离物质利益的需求，一种纯粹为了美而美的需求，而美的享受已经将这种需求推到了极点。现实中的不完美促使一些人转向文字和漫画的虚拟世界，在那里一切最终都是完美的，而作为一个痴迷于美的作者，他终于有能力创造完美。
谭梅和BL(男孩的爱)。※
BL是同性恋吗？
BL看起来是同性恋，其实不是同性恋，甚至和外人想的相反！BL的主要受众是女性，不是男同性恋。女人爱看美男，沉迷于缠绵悱恻，完全是出于女人自身的天性，这和男人爱看美女没什么区别。
Tammy和BL有什么区别？
BL确实是一个非常重要和主要的美学流派，在很多情况下两者甚至可以互换使用。但是，沉迷于美还包括武侠、玄幻、悬疑推理、近代史...其实一切能给读者以纯粹美的享受的，都是一个沉湎于美的主题。所以BL只是美的一部分。
中国的发展。※
沉迷于漫画和小说
中国大陆最早的作品大多是日本漫画书。随后，许多中国作家创作了大量关于美的小说。中国早期关于美色成瘾的小说多为同人小说，导致女性爱美者被误称为“迷妹”。其实美女题材的小说和同人小说没有必然的联系。梅丹的作品在中国备受争议，因为它们突出了同性恋，其中一些作品还包含“性虐待”或“恋童癖”等非正常性取向的描述。
谭梅漫画首次进入中国大陆是在91和92年。这一时期沉湎于美的作品大多比较含蓄，代表作品有CLAMP的命运三部曲——《传奇》《东京巴比伦》《X战》。这三部作品以其华丽的画风、曲折动人的故事线风靡一时。CLAMP作品中的BL总是很含蓄，作品本身没有太多亲密的画面，却总是在不经意间让人发现一段感情的存在。比如《神的传说》中国王与因陀罗天的感情纠葛，从来没有被真实故事中的夹子清晰地画出来，只是在外国故事中被晦涩的画面轻轻触动，但这种单纯有时给人的印象更深。说到CLAMP的漫画，恐怕人们熟悉的是《东京巴比伦》和《TB - X》，有一对漫画贯穿其中，那就是樱冢星史郎和皇昴流。她们两个的伤心故事已经被大家熟知，赚了无数同龄女性的眼泪。
大约在1994年，纯粹的痴迷于美的漫画开始出现在市场上。这里不得不提的是美国的经典——《绝望的爱》(小崎南)。称《失恋》为美的经典并不为过。甚至很多不是爱美人士的人都见过失恋，其影响无与伦比。毫无疑问，《绝恋》中的两位主角——明仁直和全拓仁，也被认为是最经典的美团之一。现在很多粉丝还是把“失恋”当做同人小说的一大素材，有相当一部分是围绕“失恋”来写的。《最亲爱的人》的故事相信大多数人都不陌生。其中，信夫直对全拓人的绝望甚至是毁灭性的狂热的爱，与《东京巴比伦》中新四郎和留赞的含蓄的爱完全不同，这是一大特色，也是一个卖点。《最爱》续集是青铜(就是青铜)。到现在为止，已经出了十几本书，但是还没有结束。很多书店都有。有兴趣可以去看看。有一些H的场景，(H指的是对性和情色的描写。)除此之外，就是血腥。如果不能接受，请慎重考虑。
在《绝望的爱》出现的同时，也出现了很多温暖美好的漫画，比如《美男子的亲密爱人》(叶芝真已)、《少年微热纯爱》(阿部美幸)、《微忧少年日记》(阿部美幸)。这类漫画的剧情温暖感人，H也很纯粹。主角多为高中生或白领。但是现在很多在店里买不到也看不到，需要我们耐心寻找。接下来的几年，塔米的作品就这样存在于书店的柜台里。温暖的漫画一直在中国大陆的漫画市场上占据一席之地，即使中国大陆的一些原创文学作品是温暖的小说，可以说是受到了这些漫画的影响。
自1997年以来，谭梅的小说进入了大陆。当初因为《绝对的爱》，所有描写美女的小说都被贴上了“小崎男”的标签，一时真假难辨。大量的小说让人眼花缭乱。其实很多小说的原作者都很有名。反正从此我们开始接触漫画之外的另一种美的表现形式——小说。梅丹的小说中有很多值得称之为经典的作品，比如《夹缝的楔子》(惠子义典)、《富士见交响乐团》(秋月)、《火的奇迹》(桑园水彩)等等。我们现在可以看到中文版的优秀作品是《远离伊甸园》(很多都是盗版，还没结束)。《楔子的缝隙》和《富士见交响乐团》还没有中文版，但两部作品都有VCD。《颜》有40卷小说和遭遇，但由于授权问题，没有全部在网上翻译。中国大陆只有两本中文译著，动画13和OVA3，漫画只有四卷，结局很悲伤(心理上承受不了的人都是误打误撞，哈哈大笑。)
1999年，大陆赴美发展达到高潮。谭梅漫画月刊《谭梅季节》(AYA主编)出版。这是谭梅的第一份月刊，详细介绍了谭梅的漫画和小说。与此同时，市面上的漫画书也以惊人的数量和速度出版。这个时候出版的漫画很多都是名家的杰作，故事情节和画风都很优秀。(其中部分有较高的H度)，如《情人总要敲三下门》(晨雾)、《爱情模式》(知水雪)、《黑暗的最后一代》(松下訾荣)等优秀作品。其中，男性作者的作品以《愉悦方程式》(两片叶子的向日葵和红三叶草)和《唤起爱情》(小鹰和麻)最为著名。这些作品很多都值得一看。
市面上有很多好看的vcd，比如《最亲爱的-青铜》、《火夜的月亮》、《快感方程式》、《网里的鱼》。这些vcd画面精美，音质极佳。但是这些vcd大部分是盗版的，所以有些质量不是最好的。另外还有很多动画很好看的戏剧CD，但是因为是日语原声，没有日语基础是看不懂的。
应该是比较完整的~ ~ ~ ~一堆人粘在身边，就是这堆东西~ ~ ~ ~
二楼也有粉丝漫画，其实不对。狂热者不都是指美女或者男女。“粉丝”是指小说或漫画中的人物被重塑，但人物没变，只是背景情节变了，被除作者之外的其他人改写了~ ~ ~ ~当然后来也有很多粉丝被写成男女(这是个很不规范的名字，其实是用来调侃的)，所以很多人误以为粉丝漫画或者粉丝都是杞人忧天。