不是所有推荐的书都是2021出版的。这些作品有以下三个特点:
1.2021年。
2.正版书是2021收到的。
3.个人9分或以上(满分为10)
评价如下:
宇宙是生命体，人类是宇宙的内脏，有海的星球是子宫。这是一个关于“孕育新生命”的故事。故事的高潮是海中的出生祭。出生的受精卵在人体内孕育，海与人在此相连。关于海与人的关系，作者在作品中说，海滩是人与海洋生物的死亡分界线。无论是人类还是海洋生物，都无法长期存在于彼此的生存空间中，两者之间有着很深的隔阂。作者可能会哀叹这种关系，最后他选择用人体作为容器，来容纳来自海洋的新生命。
如果让我在2021中选一部最美的漫画，我一定会选这部。五十岚大介擅长勾勒自然，读者也非常热衷于这幅作品，试图以一种完美的方式呈现这种视觉上的饕餮。丝滑的网点印刷和漂亮的失语症彩页让这部作品极具收藏价值。
警告:一波彩图轰炸要来了。
在这本书中，柘植义春记录了他流浪的青春。背景是二战前后社会动荡时期。在这种背景下，不幸的个体比比皆是，宜春只是其中之一。破碎的出身家庭，难以为继的工作，短暂的爱情，贫穷的生活...这个男人的生活里几乎没有什么积极的内容，这些都是拜战争所赐。宜春的经历就像一个时代的缩影，读者可以通过他一窥那个特殊时代的混乱。
我来说说书本身。首先，这本书不是zz，是书里授权的。精装16k，印刷和纸张也很不错，胡小江不愧为宜春真爱粉。当时拿到的时候，擦了擦布面，感觉满满的心动。这只是该系列的第一本书。土地版慢慢收藏，宜春的作品能收藏的差不多了，我就满意了。
单色真人是一个很有灵气的老师，她的笔法透着质朴的美。而几笔之下，生动的人物形体跃然纸上。
《秦之森》是由一色老师绘制的音乐长作，讲述了一个天才少年阿海从贫困走向世界的成长经历。乍一看其实是一个比较常规的故事，但是一色老师非常善于捕捉人物的心理活动，让阿海的旅途很艰难，有一些直指人心的力量。
这部作品给我印象最深的是对双向救赎关系的刻画。是阿海的老师阿，把阿海从泥淖里拖了出来。他一路走来的陪伴，终于让阿海站在了最闪耀的舞台上。而阿海则找到了顶级医生为阿齐诺疗伤，迎来了职业钢琴生涯的重生。他们给了对方最想要的东西，而不是通过一场讲座来“救赎”对方。这种双向救赎很有说服力。
除了出色的心理描写，极度紧张的打法画面也是一大亮点。音乐漫画，没有音乐，先天不足，而单色真人老师擅长用影像展现表演场景，一定程度上弥补了“此处无声”的遗憾。
励志作品很常见，不变不容易。《秦之森林》这部作品，诚意有余，不是靠嘴炮灌输鸡汤(这种画真的很难，除非作者有很强的文学功底)。每个角色都在用自己的行动代替长篇大论，这大概也是这部作品如此鼓舞人心的原因之一。
日常作品虽然无处不在，但大多只能让人发笑，并不能在脑海中留下多少痕迹。这些作品大多下限不低上限不高，日常的故事背景自然不像其他题材那样容易激发戏剧冲突。作品《四叶妹妹》是一部精彩的日常作品，它有着让人爱不释手的魅力，这要归功于作者东清彦对各种生活细节的灵敏嗅觉。最终，作者为我们呈现了一个搞笑但不吵不闹的日常温馨小品。
这部作品最“可怕”的地方就是强烈的真实感。调皮的四叶姐姐做出了很多“恶作剧的事迹”，四叶姐姐和父亲、朋友相处的方式总让人觉得似曾相识。
童年对我来说是一段很遥远的时光，但这部作品中的场景却突然把旧时光带到眼前，让我觉得很怀旧。这种“可怕”的真实感离不开作者对日常生活的细致观察，与作者的抒情方式有直接关系——不刻意煽情，没有太多所谓的“眼泪”，所有的情感描写都是淡淡的。这不是一部会让人喜忧参半的作品，却有一种感伤的力量。
说到水星领航员，早年看过动画版，没看过漫画版(只看过动画的作品太多了，哈哈...可能是因为我一直比较喜欢动态表达)。2021趁着完整版转载，终于和漫画版结缘。看了几页，相见恨晚。
水星导航仪的书脊确实戳中了我的审美偏好，柜子的美感是100分。
水星领航员是一部值得完整版的作品，任何彩页都很惊艳。
一些黑白页面也充满了美感。
在以前的书籍和报纸上，我都写过这部作品最吸引人的地方，指出了关于水星导航器的推荐。
有一天看了这本书的电子版，很难抗拒豆瓣热情献上五星后收到实体的感觉。在群里“哭”后不久，一个朋友真的帮我找到了这本书。有一天早上醒来，发现我坐立不安，就私底下戳我，给我甩了个链接。打开看看，不就是《山下美文小故事集》让我日思夜想吗(夸张哈哈)！谢谢可爱的朋友们，谢谢组织的力量，我爱你们！
这本书收录了五篇风格各异的短篇小说，读完非常过瘾。一开始，山下老师就给读者呈现了一个充满淡淡少女情怀的故事。第二部，她改了笔，用一些嬉皮士的风格呈现了一个中年男人追梦的故事。看起来油腻的秃顶中年大叔，也有不羁的摇滚青年。本以为这些年来的日常琐事磨平了我的棱角，但当我再一次见到演奏音乐的老朋友时，为什么心里还是有一些东西在激荡？看完这个故事，我很羡慕这个光头大叔。这么多年碌碌无为的生活，他心里的那点感情一直没有散。
然后第三篇是一个关于都市丽人找回自我的过程的故事。女主被女同事抢了男朋友后，一蹶不振。没想到一个女同事来参观，不是为了炫耀，而是为了...开导？而且不是嘲讽式的开导，而是真诚的规劝。这真是我第一次看到如此奇特的“修罗场”。这位女同事到底为什么要专程拜访？这涉及到结尾的小反转，无法戏剧化哈哈。总的来说，这篇文章沿袭了第二部《活脱脱》的风格。
所以你觉得一直脱下来你会很开心吗？不完全是。接下来，山下老师带着读者来到一个充满逝者情怀的庭院。少年和少女，被这个死去的男人联系在一起，彼此相爱。他们每天晚上都在院子里度过，享受着月光下灵与肉的交织。虽然分离还是无奈的发生了，但那短暂的缠绵时光已经刻骨铭心。有些东西是短暂的，所以能保持不可磨灭的美丽。从此，我再也没有见过江湖，因为这一男一女的感情，又多了一个长长的保质期。
最后一个是这本书里最长的故事。讲的是人对人生分歧点的选择和对当下困境的和解，但我记忆最深的是爱女儿爱到偏执的父亲。有多偏执？他死后，他的执念构成了一个虚拟的世界，在这个世界里，一切都是由父亲设定的。他希望自己预设的完美世界会干扰女儿在现实世界中的生活，他想让她通过这种方式承认自己当初的选择是荒谬的。幸运的是，不知什么原因，父亲突然醒悟了。这种控制欲强的性格总让我想起来(笑)。
之后再说图。我很喜欢山下美丽的线条。她们美丽、优雅、聪明。她的台词没有死，就像有生命的东西一样。
总的来说，这本小集子里的故事可以称得上是精彩的文章。山下老师能把各种故事处理的恰到好处，真的很神奇。画风见仁见智。可能有人会觉得老师的画风不够精致，但我对精致华丽的画风不是很感兴趣。我个人比较喜欢这种带有“一种野蛮生长的力量”的画风。
我以前看过一些浅野长晟的短篇小说，基本上都是压抑的风格。他的很多短篇会让我觉得“颓废，太小家子气”，换句话说就是“45岁仰望天空的悲伤”，看多了有点累。以上《前情提要》之下，我拿到《堕落》这本书的时候，其实并没有很高的期望。但读完之后，浅野长晟在我心中的固有印象被颠覆了。他这次“非常实际”。在这本书中，浅野长晟残忍地将自己切开，呈现了一个有点血腥的漫画家的心路历程。
刚开始是熟悉的抑郁的味道，很浅。
如果你想说这本书说了什么，你可以引用书中的一段话来说清楚:
面对姗姗来迟的漫画稿纸，显得无限浩瀚，让我倒吸一口凉气。如果你是十几岁的孩子，你可能会天真到在这浩瀚的漫画纸上撒野。等到我三十多岁的时候，已经明白了被别人接纳的感觉，被别人期待的痛苦，属于我的只有疲惫的身体和一点点积蓄。不管是喜是悲，还是我作为人的生活，我都留在漫画里了。我没什么可画的。现在，我甚至不记得我为什么选择...以漫画家为职业。——《分散》
这是一个关于中年危机的故事。故事的主人公是一位才华横溢的畅销漫画家，即浅野长晟本人。当他三十多岁的时候，生活中的灾难逐渐降临。他遇到了创作的瓶颈，经营了一段不幸福的婚姻，承受着周围人的舆论压力——这些都让他犹豫着要不要带着爱进入这个行业。爱这种情感是无辜的，但在铜臭味和生计面前很容易被打败。
终于，他画出了一幅畅销作品，但他心中的困难仍未解决。他的精力有限，把大部分热情都燃烧在创作上，自然忽略了现实中的人际交往。故事的最后，他一个人，前女友很早就用辛辣的话语指出了一切的起因:
直到最后，作者也没有给出问题的解决方法。暂时找不到解决办法，就得过且过，让生活慢慢给出解决办法。如果你找到了这个解决方案，你是幸运的。找不到就继续混日子。毕竟找到也是正常的。
这个小故事，就因为一部《暴风雨》，让我忍不住想打高分的冲动。
衰老难以逆转的事实会把我们引向什么样的未来？浅野长晟在这篇短篇小说中勾勒了一个老年人逐渐被剥夺人权的社会。85岁以上的，必须上交人权卡，进入老年人学习特区。90岁的时候，老人有三条路。第一，选择结束自己。第二，如果能通过严格的考试，就能获得人权，回归社会。第三，如果通不过，就会被剥夺人权，被社会视为旧恶，过着没有任何尊严的生活。
当然，人不是一夜之间就变得这么仇旧的。当该法案首次提出时，许多人认为它是荒谬的。只是在耳濡目染下，市民们已经逐渐接受了这个原本被视为反人类的东西。他们很容易被操纵，像牵线木偶一样，随波逐流。
偶尔也会有反对这种趋势的人，比如我们的主角，一个90岁的老人。他考试故意答错题，放弃人权，被流放社会。他一丝不挂，像行尸走肉一样走在熙熙攘攘的街道上，而在这熙熙攘攘之下，堆积着老人的遗体。也许现在，这是一个可悲又不可思议的社会，我们心里肯定会喊“这不可能”，但真的不可能吗？故事里的人从来没有这样想过。
可以说这部作品的前几页就抓住了我。
这是一部少血的体育漫画。它不关注激烈的战斗过程，松本大洋通常用一些小镜头来战斗。
当然，重要战役发生时，作者也很愿意用笔墨。松本大洋擅长控制故事的节奏，他详细而恰当的叙述使几场重要的战斗深入人心。他用天才级的镜头，夸张了年轻队员运动时的姿势。看书的时候，经常感觉他们在我眼前挥舞球拍。在少年们激烈的战斗、汗水和泪水之间，一种叫做青春的东西涌出，闪耀却不耀眼。
作者也在场边倾注了大量笔墨，描绘了这些与乒乓球结缘的人之间千丝万缕的联系。给我印象最深的是两个人独立但不疏离的关系。两人性格完全不同，对乒乓球也有不同的看法，但这并不妨碍他们互相揣摩，共情大概就是如此。故事的最后，因为乒乓球走到一起的人，选择了各种各样的路，这是每个人性格不同的缘故。分道扬镳太平常了。人生总要面对分离，真正能一起走很长一段路的人很少。但至少我见证了彼此生命中的一段绚烂，这样的缘分弥足珍贵。即使以后我们不经常见面，也足以让我知道，在世界的某个角落，你依然过得很好。
松本大洋带来的青春故事真的很闲，看完真的感觉余音绕梁。
其实我心中有两部完美的作品，分别是《少爷的时代》和《星之子》。但是因为我手头没有这本书...有时间我会弥补的。
2021我发现了一些令人惊讶的书。它们要么是我入坑以来一直关注的，要么是入坑后被种草的绝版。再次感谢zl纸业集团。我的大部分安利都是从这里开始的。
我终于收集了所有的京畿堂漫画系列！历时两年半。可惜其他片子不在手边，所以搬家后拍了一张全家福。
这部作品的大框架，尤其是电影《银翼杀手》，可以看做参考。复制者想逃离实验室，看看外面的世界，这让我想起了母体。哈哈的笑...这部作品各方面平衡，7.5分，值得一看。
《鬼头人》作者莫宏和他的另一部作品《地球保卫战少年》比较出名，一部经典的残酷青春的软科幻作品。因为作者的标题，我在2020年试着去读《星星的公主》，读了一卷就放弃了，可能是有点审美疲劳吧。《地球保卫战少年》里的鬼头莫宏对小孩子的调侃乐此不疲，这部电影也是如此。
2021突然想有一天能看到一些精彩的作品，于是又打开了公主星。这真是一部在诅咒“神经病”的同时让我觉得很过瘾的作品。为什么骂《惊魂记》，是因为作者的叙述太跳跃；为什么是享受？因为作者激进的厌世情绪如此充沛，以至于我可以逐渐忽略剧情的逻辑。作者必须对自己诚实，至少在画这幅作品的时候。他把自己的负面感受塞进了这部作品，从不试图美化什么，也不试图教育读者。可以说这是作者本人的一幅完整的画，表现出一种神经质的浪漫。