嗯，人体固然重要！但是对于漫画来说，画面具体画的怎么样反而是其次。
而且如果这只是个草图，只是个分镜稿，人体不准也没啥问题。
但是，如果作为作漫画的分镜稿这里面的问题可就不是人体那么简单了。
因为这恰巧是漫画最核心的关键部分，下面且听我慢慢道来：
—————下面是重点，敲黑板！—————
那么在分镜稿之前漫画还需要什么呢？
有人可能会说，人物设定、世界观设定、一堆专业的漫画工具、家里有矿之类的。也许都对，单都不够准确。
再往前一步，有一个不能漏的，就是脚本（文案）。
其实漫画就是一门语言，画漫画的时候你可以把它理解为做翻译题。那么之所以说要先确定脚本，就是等于你要先确定你准备说出去的话是什么。
比如我们仔细看看这一页漫画，
这样一页，从左到右、从上到下一***8格，这8格到底讲了一个什么故事？
以及写出简单的脚本是怎么样的？
如果是作为创作者应该先这样写下来：
对吧，那么这样的一个事情跟节奏就非常清楚了，那么我再简单分析一下，对于表达这样一个简单事件的起承转合，题主的这位朋友究竟做的如何？
可以看到，先抛开格子大小、镜头语言等分镜手段不说。单看这里格子里的内容，会发现也依然有表的不够清楚、不太到位的地方。比如第1格，这个事情发生在哪里？往往漫画的第一格需要画出背景以交代场地，才能让观众有代入感。还有其中老师的背后到底发生了什么？需要有所交代，不能想当然的觉得读者就应该知道是因为主角睡觉，因为前面只交代了睡觉的动作，而并没有交代声音/动静。
那么除了将脚本表的清楚，也就是你要说的话都翻译出来之外。你要想别人愿意听你说话，喜欢听你说话，你还得把话说的好听、有趣，对吧？
这就需要一些技巧了，那么在漫画里画面精不精致、好不好看，等于只是词语用的华不华丽的区别而已，真正一本书、一个漫画要好看，还是要会讲故事。
那么对于这一部分，我也只能凭现有的水平给出一定的修改意见，望网友海涵，交流为主～
这里说的是前2格，除了交代背景的问题以外。1、2格之间的大小拉不开差距，就等于拉不开节奏，而且2格都有同一个毛病就是这一格里的主要人物不够突出。
第一格的重点应该是场景，第二格的重点是主角登场。
这里主要强调的还是格子的大小变化，需要对应剧情节奏。比如「起」的格子可以少而偏大一点，「承」的小+多而有序，「转」的格子要精/特别，合的格子就对应情绪具体分析了。
不过这里题主的朋友也有做的不错的部分，比如1-6格的阅读顺序很不错的：1-右-2-下-3-左-下-4-右-5-右-6，形成较为流畅的s型。
但最后的故事的高潮，和最后的收尾，都处理的不太好，于是最后4、5、6格积攒的能量，没有爆发的感觉，收尾也就显得无力，便会让人觉得无聊。
而把8放的下一页是必然的，因为它是「合」，是结果，要留到下一页，才能吸引读者读下去。往往每一页最后一格都需要带一点「转」/「承」的属性。