为什么亚麻是帆布的首选？
16世纪以后，画布成为油画的主要支撑材料。在众多的亚麻和棉织物中，纯亚洲夏布是最理想的帆布。
(1)除了合成纤维，Yashabu是最棘手的纺织品之一。其纤维强度高，不易撕裂或刺破，可用调色刀刮压。
(2)经纬线织成的密集亚高山具有良好的着色功能。
(3)亚夏布由亚麻捻成线织成，表面不像化纤、棉布那样光滑，有生动的凹凸纹理。艺术家经常利用亚夏布的这种微妙而有趣的材料美。
(4)砂仁和亚麻籽油出自同一植物，化学特性相同，可以相互支持。
(5)单线编织(SW)和双线编织(DW)是有区别的，很容易加工成各种不同厚度、粗细、质地的规格。粗粒的雅沙布适合用大笔和刮刀作画，是呈现大马金刀和淋漓笔触的理想画布。中密度亚洲夏布平整，质地均匀，是写实风格中最合适的搓盖染色的表现方式。细粒雅沙布多采用小作品，适合细画风。
(6)在保存和修复方面，画布上的油画优于其他支持物上的油画，其中雅沙布居首位。亚麻一般生长在寒冷潮湿的天气，比利时和爱尔兰等于亚麻的主产区。成熟的亚麻从根到叶完全收割，任其腐烂，留下坚固的纤维，然后织成布。因为质地、粗细不同，卖的雅莎布宽度从一米左右到三米多不等，特殊产品宽度在四米以上。
纯亚麻价格较高，所以有半亚麻、棉麻混纺等廉价品种。因为棉麻会随着湿度的变化而膨胀收缩，所以混纺的纺织品不适合做大帆布。
32.如何鉴别雅舍布的好坏？
市场上卖的优质纯亚夏布价格较高。价格也能体现雅沙布的品质。廉价的亚洲夏布多为麻纤维编织而成，纤维较短。个体商家将半亚洲夏布和棉夏布与亚洲夏布混在一起销售。我们可以通过以下方法来区分它们。
(1)检查经纬线粗细是否均匀。如果经纬线太均匀，可能是棉织物。
(2)拉紧布样板，检查编织密度。
(3)优质原色亚希亚布呈棕色，有光泽，吸水均匀。大麻质量不好，处理成柔软的纤维，吸水不均匀，湿了变黑。
(4)精纺亚洲夏布，表面毛绒越少越好。
(5)半亚洲夏布的纵横紧度不同。
(6)拉一根线。如果两端弯曲分叉，线就是棉线。撕开的亚麻线两端要光滑，否则不纯。
(7)如果把火碱水涂在画布上，亚麻布会变成棕色，棉布会变成淡黄色。
33.为什么要以画布为基础？
使用Yashabu等纺织品作为帆布，使用前必须进行预处理。所谓“处理”，就是“做基础”。原因是:
(1)填充纺织品纹理之间的孔隙，打造节省颜料、适合绘画的纹理表面。纺织品多孔，直接在上面作画比较精致的画，费时又耗料。只有在铺好的画布上作画，才能有效控制油画颜料的使用。
(2)支撑材料与油漆色层隔离，防止颜料中的油对纤维的腐蚀，同时防止颜色层被从画布背面渗出的水分破坏。油画颜料中的酸性物质会使画布变脏，而水分会氧化色层中的油分子，使其老化。所以画布底子的处理直接关系到作品的寿命。
(3)好的画布底子可以保证着色层的亮度和鲜艳度。不同背景或没有背景的画布在着色后会使画面变暗。
(4)提亮粉底可以提高画面色彩的亮度。(参见“背景色如何影响画面？”)
(5)油画或坦佩琳娜画的支撑材料一旦被侵蚀，色彩层就可以通过“回变”从旧的支撑材料移植到新的支撑材料上。
34.油画的材料有哪些？
(1)胶水
用于制作帆布底料的胶水包括:动物胶(骨胶、皮胶等。)、植物树脂乳胶、白乳胶等合成胶。
(2)石油
用于制作油性帆布底料的油包括:松节油、亚麻籽油、上光油等介质。
(3)支持材料
软支撑材料:纯亚洲夏布、半亚洲夏布、棉帆布等。
硬质支撑材料:木板、胶合板、纤维板、纸板、金属板等。
(4)填充材料
白粉又称白垩粉、西班牙白、巴黎白、粘土等。，主要由碳酸钙组成。市面上卖的大白粉是60%碳酸钙和40%碳酸镁的混合物。做底漆的时候，只能用胶水结合。如果和油结合，就会变得油腻。可以用大理石粉代替白粉。
铅白粉(碳酸铅):中国古代称官粉、胡粉。古代欧洲画家用它来制作基础或白色颜料。由于它的毒性，现代画家已经很少使用它了。
石膏粉(硫酸钙):以天然水合石膏或熟石膏为基础。比粉笔密度大，亮度高，但柔韧性差。最好在木板等硬支撑材料上做石膏地基。
二氧化钛:有很强的笼盖，常混有白粉。
立德粉(硫化锌和碳酸钡):学名为立德粉。有些材料专家不主张单独使用立德粉，可以与大白粉混合使用。
(5)石膏成品底漆
“石膏”在意大利语中的意思是石膏或熟石膏，是一种成品底漆，可以直接涂在拉伸的画布上。传统的石膏是用兔皮胶、白粉和白色颜料(钛白粉或锌白)制成的。用现代合成橡胶(丙烯)和填料合成的丙烯石膏，既可用于丙烯画，也可用于油画。干燥快，不开裂，操作简单。市面上的成品底漆有白色、大地红、银灰色。
(6)辅助材料
甘油蜂蜜:加一点可以增加粘合剂的弹性。
明矾:一公斤胶液中加入10g明矾，可以防潮。
甲醛:用4%的甲醛溶液喷涂帆布两面，可以防腐、防虫、防潮。
35.古典油画的基本类型有哪些？
古典油画，无论是画在木头上还是画布上，都需要画出底子，底子所用的材料包括粘结材料和填充材料。根据材料的不同，古典油画的底子有八种制作方法。
(1)橡胶鞋底。古代大师常用动物胶，如骨胶、兔胶等。最好的是羊皮纸胶，可以用清水浸泡，加热融化。
(2)粉笔底子。它由白垩(碳酸钙)粉、锌白粉和胶液制成。
(3)半白垩地基。将一份白垩粉和一份胶液混合。加入半份熟亚麻籽油，在使用这种底漆之前，用7%的水胶涂在底漆上。
(4)酪蛋白基。自古代艺术记录以来，画家就使用酪蛋白。酪蛋白是一种易碎的软物质，做粉底时需要用水稀释，溶解在少量的碳酸铵中。
(5)鸡蛋基础。蛋黄可以增加粉底的柔软度。蛋黄底部用作最终涂层时可以产生最佳效果。蛋清和蛋黄可以作为粉笔底的添加剂。
(6)石膏地基。石膏(硫酸钙)也叫蓝晶石。通常用作板上的基础。有异常亮度，制作方法和粉笔底座一样。
(7)油性粉底。和做半粉笔粉底一样，只是含油量增加了(两份熟亚麻籽油)。
(8)彩色粉底。在已完成的粉笔、半粉笔和油彩基础上，根据画家的需要，薄涂制作了各种透明色来制作色基。鲁本斯曾经将木炭、白色颜料和粘合剂混合在一起，画在石膏基底上，制成银灰色的基底。
36.怎么用乳胶做打底？
乳胶包括植物树脂乳胶和合成树脂乳胶。以水为溶剂，干燥后的薄膜富有弹性且透明，是制作帆布底料的合格材料。目前店铺销售的白乳胶属于合成树脂乳胶——乙烯胶。最适合绘画的白乳胶是聚醋酸乙烯乳液，浓度高，干燥后漆膜光亮，透明度高，有韧性，不开裂。
乳胶的质量对画布底子很重要。胶底干后，用手压在帆布背面。如果有开裂声，说明乳胶质量不好。购买乳胶时，应打开盒盖检查其浓度。浓度越高越好。掺水的乳胶不易保存。如果盒盖边缘有干燥的乳胶皮，检查其透明度和弹性。坚硬易断的不能用。
使用乳胶作为基底的常见方法有:
(1)如果画框较小，用刮刀将画布上未加水的乳胶刮两遍即可使用。或者先用掺水的胶水刷一遍，稍干后再刮一遍纯乳胶。
(2)先用含水较多的弱胶液涂一遍，待干后(以画笔在画布上拖动为准)再涂第二遍多胶少水。第三遍涂装前，用细砂纸打磨布料，去除突出的线。这样可以做四五次。反复刷胶是为了减少画布的松弛。不过也不要用太多的胶水，只要确认所有的洞都填好就可以了。胶水太多会影响画布的着色。
(3)粗粒帆布不能用胶水刮，第二遍涂胶液时必须加入大白粉或立德粉，水、胶、粉比例差不多。用等比例的橡胶粉液体刷第三遍。同时，用砂纸稍微修整表面。最后用稀释的胶水涂一两遍。无论是粗粒画布、中密度画布还是细粒画布，都可以用上面的方法做一个白色背景。在制作白色背景时，专业画家习惯将白色粉末和二氧化钛等量混合。因为白色粉末容易被画布吸收(填孔)，二氧化钛可以提高亮度。
粘液体的工具一般是宽刷。上下或左右刷向侧面，不要用力过猛。除了板刷，油漆工还经常用刮刀(装饰工具)刮胶。有两种刮刀:塑料刮刀和金属刮刀。胶粉与基材混合时，不同的工具会产生不同的效果。刮出来的粉底更光滑，笔刷更能体现画布的纹理特征。
为了长期保存，一般认为内框上拉伸的画布要涂上胶水。但是胶水干了之后，周围的帆布会粘在木框上，不利于拆卸，所以不建议在周围刷胶水。
37.胶体粉底有什么特点和制作方法？
胶体粉底的制作用料和工序简单，成本低，时间短，着色牢固，柔韧性强，最适合性能强的厚涂。胶底帆布是现代画家素描和创作的理想材料。不仅适用于油画，也适用于坦佩雷、蜡像、丙烯画等混合介质绘画。一度流行于古典透明油画技法时代，后来被印象派画家采用。
胶体粉底的缺点是不耐潮，在潮湿的环境下画布容易松弛；没有石膏粉底的亮丽持久的白色；不如纯油基有弹性。
古代欧洲画家使用动物皮胶(兔皮、羊皮、鹿皮等。).皮革橡胶必须浸泡在冷水中，然后加热溶解。动物胶的浓度可以根据加水量来调整。一般用45-80克动物胶和一升水作为做底用的胶。
现代画家经常使用乳胶作为底漆。具体可参考“如何用乳胶做底漆”。
目前市场上销售的成品底漆(石膏)都是胶体涂料，可以直接涂刷。
除了动物胶和乳胶，还有少数油漆工使用工程胶，但不能含有酸性物质，也不能有攻击性的白色最高级漆作为底漆。
专业画师在制作的基础上有自己的习惯和方式，这与画师的工作风格有关。以下是中国油画家制作胶基的几种方法:
(1)油漆工杨飞云用中密度亚洲夏布，用水稀释乳胶，用板刷刷在布面上作为底层，晾干，用乳胶和水刷两遍，刷白，干透后用细砂纸打磨，最后用乳胶和水稀释薄涂一两遍，布面无光。
(2)全山石先生用的是粗粒的亚夏布。先用牛皮胶刮底层，再刮一层鱼皮胶，第三层刷底色(立德粉+胶水)，一般至少刷五遍。这种胶基基本不吸油。
(3)画家朝戈使用了中等密度的阿拉伯布。因为面料花纹不是很厚，经过几次橡胶粉薄涂后是半吸油的，露出雅沙布的质感。如果表面有颗粒，将画布靠在平地上，拿一个硬物从后面推。不要用砂纸过度打磨布面，以免使画布表面过于光滑，妨碍钢笔的使用。
(4)油漆工魏选用“4215”型工程胶(用于粘贴陶瓷、板材、石板等材料)刷底子。他通常用刮刀刮去画布上的胶水。如果布料缝隙太大，需要在胶水中加水，用板刷刷一遍。
(5)画家何多苓经常选择中等质感的化纤布。先刷底层胶水，再刷第二遍石膏。
(6)刘小东，画家，习惯用粗粒的雅舍布。首先，用一份白乳胶，加入三份水到薄涂的底层。干燥后，再加入更多的乳胶，按照上述方法刷一遍。第二天用细砂纸将布面整理好，磨掉线头颗粒。然后用石膏漆稀释薄刷两遍。布面无光，半吸油。
(7)罗先生通常选择粗粒的雅舍布。先用乳胶和水薄刷，干燥后用砂纸略修整，再刷立德粉和胶水增加白粉和水一至二遍，最后再刷薄涂胶。
38.油性粉底有什么特点和制作方法？
油性粉底历史最悠久，也最受欢迎。主要用于帆布，但也用于木板。油基基本由橡胶基和油层组成。传统底漆为动物皮胶(多为兔皮)，底漆为油性漆(亚麻油15g+松节油15g+铅白25g)。制作方法是:将皮胶加水加热融化后，趁胶液温热涂在帆布上，干燥后再涂白色油性底漆。底漆中的油要尽量少，保证后续着色层牢固。画布可以通过涂底漆来使用，但如果需要更光滑的表面，画布应该是光滑的，所以底漆应该涂两到三遍。做一张油质粉底的画布需要几个月的时间，时间越长越好。最理想的时间是半年。
油性粉底是弱吸收性粉底，表面细腻，弹性强，耐冲击，耐潮湿。缺点是缺乏渗透性和渗出性，胶基着色力不强，久而久之失去弹性，脆裂甚至脱落色层。另外，油性粉底容易发黄。
自从合成胶出现后，现代画家常用白乳胶作为底漆。方法如下:将乳胶用水稀释后涂在画布上两三遍，然后在乳胶中加入少量水，加入立德粉(里面也可以加入色油)，搅拌均匀后涂或刮在画布上。干燥后，涂上一层薄薄的油画颜料(一般是白色，但也加一点群青和大地红，使其呈灰色)。
克劳德·艾维尔教授曾经来中国教授古典绘画技法，他采用的是古典绘画大师的制底方法。具体方法如下:
第一步:刮胶底。用砂纸或浮石修整绷紧的画布，然后涂上兔皮胶(胶水比为7 ~ 10: 100)。破膜，然后放入冷水中浸泡5 ~ 6小时使其膨胀，再放入水中炖至融化。或者先用少许冷水浸泡，再注入热水搅拌至完全溶解。当胶水还温热时(约17℃)，可以在画布上刮。刮胶时，画布要平，先倒胶，用大刮刀在画布上刮。整幅画布用胶水刮平后，线端和结节在完全干透前就被去除或压平。
第二步:画红色背景。用黄氧化铅(一氧化铅)熬制的核桃油将赭红色粉末(氧化铁红)磨至适当厚度，用刮刀将涂有胶水的画布上的颜料刮下，晾干后再用浮石打磨，使画布表面光滑平整。
第三步:绘制灰色背景。用一份核桃油和一份亚麻籽油研磨铅粉和木炭粉。用硬笔刷将浅灰色的薄涂涂抹在画布上。黑白墨粉的比例是任意的。灰底尽量刷薄，这样帆布底子就不容易裂了。不能只刷一遍，以免显出红底，也不能遮住夏布的布纹。可以用刮刀刮一层灰色背景，彻底晾干，然后用硬猪鬃毛涂第二层，再用獾毛擦掉笔痕。可以加一点大地红颜料变成浅灰红色。
39.半油性粉底有什么特点和制作方法？
半油性打底也叫半吸收性打底，一般用乳胶漆涂刷，所以也叫乳液打底或坦佩瑞娜打底。使用动物胶、乳胶、酪蛋白胶或蛋黄作为乳化剂的方法有很多。
(1)动物胶的传统使用方法:用胶水和水7∶100的混合溶液刷一层胶底，晾干，加入大量白粉或石膏粉，加入等量锌白，加入等量胶液，充分搅拌，再加入熟亚麻油，加入量为大量白粉的1/2 ~ 1。这样配制的底漆具有活性和粘性，在涂胶的画布上刷一到三遍即可使用。
(2)使用乳胶的做法:用刮刀将现成的乳胶均匀地刮在绷紧的画布上，如果是掺水的乳胶就刷几遍。等它干了，用砂纸轻轻打磨，然后用松节油和少量色油将丙烯酸颜料(多为白色)涂在画布上。或者在底层乳胶上用白油画色、立德粉、乳胶混合的底漆在画布上画或刮。
(3)酪蛋白胶基:
①酪蛋白胶液的配制:50g酪蛋白+125ml温水+15g碳酸铵。注意:首先用温水搅拌酪蛋白，同时用极少量的水溶解碳酸铵，将溶解的碳酸铵倒入搅拌好的酪蛋白溶液中。待酪蛋白完全溶解后，加入125ml温水，搅拌成糊状。然后加入3g氯化钠(防腐剂)，溶于水中，再倒入胶液中搅拌均匀。
②取1份合成酪蛋白胶液+1 ~ 3份水刷第一层胶基。
(3)第一层干燥后，刷涂层剂。
包衣剂的制备:1份白粉+1份钛白粉或锌白粉+1份水+1份酪蛋白胶，然后将一半熟亚麻油滴几滴氨水摇匀成乳液，然后将两者搅拌混合在一起待用。
(4)蛋基:将蛋黄或全蛋打入胶液中，然后慢慢滴入一些亚麻籽油，通过搅拌或摇动形成“水包油”的粘稠乳液。事先将白粉和水调成浆，再与油性乳液混合(可以加一些蜂蜜)，在涂有薄胶的画基上涂两三层即可。以前用精制骨胶或胶水做胶液。今天可以用乳胶，纤维素胶，107胶。
目前上海的艺术商店里卖的油画大多属于半吸油画布。半吸油帆布的特性介于橡胶基和油性基之间。
40.彩色背景的制作以及彩色背景对画面效果的影响怎么样？
制作彩画的基础大概在哥特时代就有了。从16世纪到19世纪库尔贝时代，用红色玄武岩土壤制作红色帆布一直很流行。有的是在胶体基底上涂一层油和树脂的颜色隔离层，有的是在油性基底上涂最后一层时涂一层吸收性很强的红粘土颜料。这样做不仅可以削弱油性粉底的油腻感，还可以帮助画家掌握画面的整体色调。
鲁本斯曾经将硬木炭、白色颜料和粘合剂(可能是胶水)混合在一起，用海绵迅速涂在白色石膏粉底上，产生一层有质感的银灰色层，使后续的彩色层显得轻松愉快，充满活力。
以下是制作彩色粉底的两种方法:
(1)粉笔底上，白色底上涂了丙烯颜料、松节油和少量色油。使用的丙烯颜料是根据画家的需要配制的，如白色、棕色、赭色、大地色等。
(2)在油性或半油性粉底上，用彩油速干剂在薄涂中加入少许铁红粉(氧化铁)或随意涂抹，保留刷痕，会产生意想不到的效果。
(3)在素描的基础上，用松节油调整油画颜料，薄薄地涂上一层与最终颜色相反的颜色层。例如，天空是蓝色的，但是首先薄涂被大地红色覆盖。
彩色基底必须通过薄涂遮盖染色在白色基底上制成。目的是保证图片颜色的透明度。无论后续着色层有多厚，背景色都会对画面产生影响。
(1)白色背景可以最大程度的展现色彩的丰富性。白底上，颜色清晰确定。所有的颜色很难在一个白色的背景上恰当地有机组合，只能通过相互和谐产生的灰色来调节，所以在白色背景上作画需要丰富的灰色。在色彩的运用上，冷暖对比要适当，着色也要避免过于光鲜。白色背景适合透明画和半透明画。使用这种技术，可以产生各种各样的“视觉灰色”，这种技术曾被伦勃朗和范·代克等古代大师采用。这种灰色比调整后的灰色更有吸引力。
(2)灰色背景有泥土的味道，这是很多画家经常采用的，它在人体肤色中起着不可替代的作用。灰色的背景可以让各种颜色有一种和谐统一的效果。银灰色背景介于白色和灰色之间，具有* * *两种背景色的特点。灰绿色背景可以削弱暖色，大地红和赭色背景可以削弱蓝绿色调，使色彩趋于和谐。色彩与背景色形成的冷暖对比，可以获得极其微妙的效果。目前很多画师使用亚洲夏布的原色——浅棕色和棕色作为底色，减少了背景色制作的麻烦，方便实用，但只适用于细亚夏布和中密度亚夏布。粗粒亚洲夏布需要填充料(立德粉、白粉等。)来填充织物孔。
(3)在深色背景上作画，会使画面暗淡。所有的浅色都会变暗，所以在使用深色底色时要考虑到这种变化。深色背景多为暖色，如棕色、铁红色等。画家一般不用深黑色的底子，但象牙色的黑白底子经常用。