绘本的插画风格——插画与绘本的区别

绘本中的艺术美——八种艺术风格的绘本欣赏(94)每一本优秀的绘本都是世界各国著名画家精心制作的作品。阅读绘本可以培养孩子深层的审美情感和创造力。每种艺术风格都有鲜明的特点，绘本也不例外。让我们一起来欣赏绘本中的八种艺术风格。1，抽象抽象艺术是非具象的，抽象艺术关注的是物体的内在形式和外在质量。抽象艺术家不拘泥于直接的艺术表现，往往会夸大或简化事物的形式。强调情感和感觉的表达，如塔拉·格拉汉姆·金的《敌人学校》。2.卡通风格的卡通风格的绘画人物对萌萌来说是平淡无奇的，插画师也不希望自己的画写实，写实。很多漫画家都有自己的风格，他们很容易被认出来。例如，Tomiede paola喜欢用黑点来代表人物的眼睛，这些人物的身体大多又短又粗。凯文·亨克斯喜欢在他的漫画中加入小插图等等。类似的卡通类绘本还有tomiede paola的《女巫的奶奶》，北村惠的《Pussy Cat Buzz Stories》等等。3.表现主义表现主义绘画是由20世纪的艺术家发展起来的。这种画的特点是能够很好地表现绘本故事的主题和情感。表现主义重在表达情绪，但画作的线条和面部表情往往被夸大和扭曲，这是画家为了烘托情绪而产生的效果。比如克里斯·范·奥尔斯伯格的《勇敢者的游戏2》和保罗·奥扎林斯基的《风铃草少女》。4.印象主义印象派绘画风格是19世纪由法国画家发展起来的，特别注重光线的运用。印象派艺术家用颜料创造光线破碎或反射的效果，试图表达他们对生活的感受和印象，而不是对现实进行详细的描述。明亮的色彩和柔和的笔触通常是印象派绘画的显著特征。在《母狼》中，插画师杨志成通过光影的相互作用，营造出一种平衡感。他画的是黑暗阴影中的狼，但狼的眼睛在发光，暗示了人类对黑暗的恐惧。5.民俗风格民俗风格展现了人类代代相传的信仰，反映了一个民族的信仰、价值观和文化习俗。能给读者强烈的地域感。艺术家需要花费大量的时间和精力去研究一个地方的民族服饰、民族心理、民族精神，才能创作出具有地域风味和手工效果的插画。如:保罗·戈布尔的《野马之歌》。6.简单。单纯中充满童趣。它是平面布局，是二维图片，容易识别和解读。这种画有细节，但不会有详细描述。使用这种画法的插画师，通常没有受过专业的绘画训练。比如威拉·b·威廉姆斯妈妈的红色沙发。7.浪漫主义浪漫主义不是绘本中常见的风格，但有时也会被插画师使用。这种风格经常用大胆的色彩和梦幻的构图来烘托华丽的气氛。在《灰姑娘》中，插画师K.Y. Kraft用丰富的色彩营造出奢华富贵的效果，体现了灰姑娘从贫穷苦难到奢华魅力的华丽转身。浪漫的画风最适合童话和民间传说。还有K.Y .克拉夫特的《睡美人》。8.超现实主义超现实主义绘画富有想象力，强调幻想与现实的统一，特点是细节丰富细腻，构思富有想象力，形象离奇。超现实主义绘画中的人物或物体经常被扭曲，就像梦一样。比如安东尼·布朗(Anthony browne)和大卫·威斯纳(david wiesner)，他们都是以超现实主义的绘画风格出生于儿童图书出版业，比如大卫·威斯纳的《三只小猪》。插画和绘本的区别在于，插画上面要有文字。但是画画就不一样了。一般上面是没有文字的。插画的七大风格特征——扁平化、大众化、通俗化、简洁化——简单来说，扁平化插画就是简化复杂的关系，让画面更加清爽整洁，这也是现在常见的一种风格。很多商业工具类app都会选择使用这种风格。例如，钩子、钉子...特点-平面插画的变体，增加颗粒感、质感和良好的光影关系。纹理插画顾名思义就是在插画中加入一些纹理(如杂色)和光线，其本质类似于平面插画。一些想要体现质感的页面会使用这种风格。以下是一些设计师的作品。特点——对艺术技巧的要求最高，应用广泛，展览内容丰富。手绘插画的应用也很广泛，比如一些插画绘本，故事场景设计等等。以下是插画师顾鑫的作品节选。特点——简洁、圆润、可爱、断点MBE插画(dribbble的一位设计师创造了这种风格)，其主要特点是圆润、可爱、可爱、简洁。APP中的引导页、启动页、默认页也是广泛使用的。特点——唯美，颜色相近，色彩鲜艳。渐变插画有点类似日本漫画场景，风格特别唯美浪漫。光感比较强，所以也叫弱光插画。颜色一般都差不多，颜色种类不要太多。特点——2.5d插画，立体感强，视觉冲击力强。立体插画又称2.5D插画，是在二维空间中表现三维的事物。所以现在越来越多的设计师都在学习C4D这个软件。虽然AI和PS都可以，但是会比较麻烦。很多电商app都会选择这种风格。比如JD。COM的特点——形状、笔画、抽象画，笔画插画不仅用形状，而且在它的外轮廓上用笔画，可以清晰地表现抽象的东西。它经常用在一些图标上，比如闲鱼和走动。...