第一，水墨动画是中国动画的一大创新。它将中国传统水墨画引入到动画制作中，意境优美、画面淡雅，使动画具有奔放抒情、生动传神的艺术风格。水墨自然地渲染在宣纸上，体现了中国画“似与不似之间”的诗意美学
1，穆迪？这是一批中国水墨画。影片中的水牛取自李可染的风格。《牧童寻牛》表现了中国山水画中常见的山、桥、流水、竹林深处。整部电影充满诗情画意。它是一幅优美雅致的牧歌画卷，是一首简单隽永的田园诗，是一曲优美的交响乐。
2.《鹿铃》改编自白鹿洞书院的美丽传说。一个老药农和他的小孙女在采药的时候从塔龙手里救了一只小鹿。小女孩在与小鹿的生活中培养了深厚的感情。后来，小鹿遇到了她的父母，和他们一起死去。小女孩不情愿地把铃铛系在脖子上...简单美好的故事，辅以水墨抒情的表达，总让人体会到中国人骨子里含蓄平和的情怀。
3.电影《山色》以老秦师傅与渔父少年的友情为背景，以中国道家师法自然、超然物外的思想和禅宗为灵感。串联起来的古琴音乐也将故事推向高潮。它融合了中国的诗画意境和笔墨趣味，画面精美可谓中国水墨漫画的巅峰之作。可惜也成了中国水墨画漫画的绝唱。
4.《小蝌蚪找妈妈》？中国水墨漫画的鼻祖。《小蝌蚪找妈妈》取自齐白石先生笔下的鱼虾意象。影片开头，一张精美的国画画册后，荷塘的一处幽静小景被轻轻推入，古琴琵琶的音乐悠扬，将观众带入一个唯美抒情的水墨画世界。
二、美术动画
这种动漫画很精致，在构图、线条、配色等方面吸收了国画的精髓。每一幅画都是一件华丽的艺术品，具有浓郁的装饰气息、一定的意境和丰富的创作思想和艺术成就。
1.“九色鹿”的形象和故事源于敦煌莫高窟257窟壁画《鹿王本生》，是莫高窟最完美的连环画本生故事画，也是北魏经典作品之一。在不到30分钟的时间里，创作者们绘制了近两万幅动画，从形象到色彩都充满了异国风情。影片中的九色鹿高贵典雅，危机时刻表现出的王者精神至今仍令人难忘。
2.《舒天奇谭》？根据《瓶窑传奇》部分章节的改编，人物造型涵盖了中国民间绘画、雕塑、玩具、戏曲等元素。比如狐狸精借鉴了京剧脸谱的造型特点，县长借鉴了小丑的形象，皇帝的造型来源于一个民间小玩具。无论是细致多彩的画面，还是民族乐器的运用，都与影片的风格完美契合，营造出如画的古代江南景象。影片充满想象力，片中的配角不是天真就是丑陋。总之你方唱罢我登场，幽默贯穿始终。
3.在天堂大闹一场。对于中国动画来说，大闹天宫无疑是一部里程碑式的作品。它敲开了世界动画的大门，一口气拿了很多奖项。它在造型、布景和色彩上借鉴了古代绘画、寺庙艺术和民间年画的特点，并融入了中国传统戏曲的表演艺术。配乐使用了中国传统民间音乐，尤其是京剧的鼓点。创作《大闹天宫》耗时四年，画了近7万幅画。腰间系着虎皮裙，手舞金箍棒的孙悟空，精力充沛，勇猛精悍，成为人们心目中永远的孙悟空形象。
4.“海在哪里？”取自《诸神演义》中的童话。影片保持了原汁原味的国画风格。在三头六臂的哪吒与四海龙王打斗的场景中，剧中人物复杂高难度的动作令人叹为观止，一举一动都充满了京剧的仪式美。“哪吒”是国产漫画中为数不多的让人为之落泪的角色。《剔骨还亲》让很多孩子和片中的小鹿一样哭得死去活来。
5.《骄傲的将军》讲述了一位将军胜利归来，沾沾自喜，抛弃了武功，最后被敌人俘虏的故事。在创作上借鉴了中国传统戏曲的艺术特色，主要人物以京剧脸谱为造型:将军大脸，食客双脸。人物的对话和伴奏都带有京剧的腔调，大量使用京剧锣鼓。开创了中国“国风”动画的先河。
第三，剪纸动画
剪纸动画借鉴了中国皮影戏和民间窗花的艺术特点，人物形象鲜明细腻。剪纸人物的关节是用细铜丝或台球球拍的胶水刮下来的小粘粒连接起来的。剪报的制作成本比漫画低。缺点是剪纸人物的表情变化、翻脸、转折没有漫画灵活，但这也是剪纸的艺术特点。
1，《葫芦娃》《葫芦娃，葫芦娃，一藤七花，风雨无阻，都不怕，拉拉拉拉……”从葫芦兄弟开始，中国开始走上电视动画片的漫漫长路。七个神奇的葫芦和七个技能超群的兄弟，为了救自己心爱的人，最出彩的是“锥子脸”美女蛇精，还有她的经典台词“如意，如意，照我心意，快显灵”。
2.电影《蛇蚌相争》采用剪纸的方式拍摄水墨画艺术的效果..先在边纸上涂上色彩，使之产生中国画的淡淡的、淡淡的韵味，然后沿轮廓边缘撕下，再拼装成型。这是剪纸的一大创举——“拉毛”技术。这样做出来的人物，质感很强，有水墨意象之美，生动地表现了这个家喻户晓的寓言故事。
3.《南国先生》是根据成语故事“补缺”改编的。影片刻画了南郭先生，喜欢放松，讨厌工作，奉承别人，怨天尤人，没有知识和技能，常常梦想落空，遇到问题只能逃避。看他那样子，带着一点小聪明，把豆子塞到下水管里，摇头摆尾，装着很有见识的样子，总让人忍俊不禁。
4.《渔父》《渔父》是由民间传说改编的剪报，是国庆十周年献礼片。我们非常熟悉的渔夫中国娃的形象，浓眉、红色的中式胸衣、莲花般的胳膊和腿，再加上荷花和金鱼，看上去就像一幅“年年有鱼”的传统喜庆年画。电影的音乐也很有趣。当渔夫挥动鱼竿，化作珍珠，唱着“鱼盆，鱼盆，清水，飘”，清脆的嗓音，悠扬的民谣，让看过的观众永生难忘。四。折纸动画折纸是由儿童手工折纸发展而来。纸板和彩纸涂上不同的颜色，折成各种立体的图形和背景，用细铁丝串成活动关节，然后粘在一起，装上脚钉。动作操控类似木偶。纸质材质的动画质感温和。不同于木偶片厚重、折纸、轻盈、灵动、童趣的艺术特征，适合短篇童话。1，聪明鸭？中国第一张折纸。它的人物和背景都是用折纸做的，讲述了三只小鸭子灵巧地打败了小黑猫的故事。小鸭子和猫的设计充满了童心，活泼、天真、可笑、可爱。2.三只狼？改编自《聊斋志异》中的三只狼，是一个我们非常熟悉的故事。张老汉提着一筐猪肉翻山越岭去赶集。在路上，他遇到了三只狼。他丢了猪头、猪肠、猪腿给狼吃，企图脱身，但三只狼贪得无厌，仍穷追不舍。最后，老农和狼群互相厮杀，把它们一个个杀死。影片的旁白也是一大亮点，调侃和说唱得心应手，为画面增色不少。5.木偶动画是从木偶戏发展而来的。人物以木头为主，辅以石膏、橡胶、塑料、钢铁、海绵、金属丝。布偶的脚底下，都用脚钉固定，塑料四肢上穿银线，甚至到五指，或者在腕、肘、膝处安装柔性关节，使特写中的手指可以自由伸展。至于不同的表达方式，只能用“换头”了。1，《镜花缘》改编自中国经典《镜花缘》。它描述了书生唐傲在考场上失意后，与妻子和哥哥林志扬一起下海经商，游历了许多国家，了解了各种风俗。最大的看点自然是奇人、奇观、奇观系列。画面惊心动魄，有趣且颇具讽刺意味。简直是脑洞大开的杰作。2.崂山道士是根据聊斋志异改编的。讲的是一个整天梦想做神仙的书生，喜欢放松，讨厌工作。有一天，他迷上了读书，灵魂出窍了。他去崂山拜师，最后学会穿墙回家，却想偷。结果他的魔法失效了，头上撞了个大包才从梦中醒来，不过也没什么。这部电影的亮点是以中国山水画为背景的崂山仙境和主角唱昆曲的台词，赏心悦目，滑稽可笑。
6.布偶动画角色造型以布料为主，通过铁丝控制角色的各种姿势，色彩鲜艳，动作可爱俏皮如玩偶，布料质感柔软，给人真实、贴近的视觉体验。1，《小偷》改编自奥特弗里德·普雷勒的文学巨著。小偷火神大师，布鲁茨，卡斯珀，一个极其聪明的人，赛伯尔，一个白痴，Dimmercer，一个平庸但心地善良的警察，擅长烹饪的奶奶，会唱歌的咖啡研磨机，变成蛤蟆的斯达贝克夫人...影片中的人物都很有特色，情节也相当紧凑，一波接着一波。
2.两代情的故事留着山羊胡，鹰钩鼻，圆圆的小眼睛，眉毛上有小叶图案，头上戴着“彩条”头巾，手里拿着弹拨乐器，倒着骑着毛驴，在世界各地流浪，关心着世界的不公...作为最杰出的民间创作之一，两代情被列为“世界民间艺术形象”之一。经典演绎的传奇人物，加上浓郁的西方风情，两代情和他的小毛驴相映成趣，闪耀着智慧和幽默。七、陶瓷动画“瓷器”，一种具有东方美感的材料，具有凉脆硬的质地，润泽的质感，对光的敏感性很强。成像后呈现出不同于其他材质的冷感和氛围。1，《鱼盘》用含蓄的象征手法描述了环境污染把一个青花瓷盘变成了黑暗，一条活泼可爱的蓝色鱼变成了一堆骨头。鱼盘是将江南民间陶瓷图案直接嵌入现代艺术，用传统形式美表达现实生活主题的一次大胆而成功的尝试。2.《瓷娃娃》《瓷娃娃》是一部将陶瓷与真人结合的创新电影。影片中，各种瓷雕都是用景德镇的高岭土，经过揉捏，涂上高温彩釉，有时一个动作烧制几个，以主角不同的姿势烧制出192个瓷娃娃。伴随着电影的蒙太奇，运用“布景切割”、“换人”等拍摄手法，主角可以走、可以动、可以唱、可以跳。同意0