成为配音演员的几个基本条件1。
基础(发音，滑舌等。)首先，一个外国人几乎不可能有完全接近或超过日本人的标准发音。其中，要注意口音的生硬，要熟练，当然要多练习多说话，声调要准确。演技，表现力演技其实是一个很微妙的东西。往往需要把那种感觉正式酝酿在心里，然后通过语言表达出来，才能表现出自然的演技。
表现力，或者说表现力，其实就是自我表现，就像人走上舞台自由表演一样。外国人不会说好外语，更不用说一上台就马上播放。
比如让你用英语上台，随便讲一段相声。
当然，这是可以随着日语水平的提高而稍微改善的。
性格和沟通能力有很多人性格和沟通能力都很好。然而，日本是一个排外的国家。他们思想浅薄，排外。他们称外国人为局外人。很多人表面上很善良，其实很少有人能成为真正的朋友。
所以在就职的圈子里要多注意人际交往。日本也是一个对谁都用敬语的国家，千万不能得罪上司。
当然日本也有很多善良的人，坦诚相待还是可以形成友好关系的。外国人成为声优也有一定的新鲜感。如果你真的很有魅力，很有可能伯乐会愿意夸你。
所以基本上就是这样。希望能帮到你。反正平时多讲多练就行了。我希望你能加油。
2.你跟我说说声优(配音)怎么样？
声优(日语:せぃゆぅ声优)是领唱にだけででするコ的缩写，是配音演员的日语名字。“你”是日语。
对于业余爱好者:在剧集中，人物的声音被日本演员称为优秀的声音，而其他的则被称为配音演员。没有他们和他们的存在，动画世界只是光影的穿插，动作和场景的变化。
这一切只有在注入声音的诠释后，才能真正活起来。
以日本为例，配音演员的出身主要分为四类:第一类是在我还是中小学生的时候，作为童星开始训练演技，属于大公司的剧团，高中毕业就开始从事配音演员的工作。之后大多成为一线演员和声优。第二类是声优的例子，高中、中专或大学毕业后被动画相关人士发现在剧团当舞台演员。
第三类是高中、中专或大学毕业后去专门的声优培训学校深造。学生时代期待声优工作的人往往会选择这条路，这也是普通人成为声优最简单的选择。
但遗憾的是，虽然梦想可以靠这条路实现，但很少有人可以说是靠这条路成功的。第四类是从其他行业或者完全不相关的工作到声优。
声优简介日本的声优培训机制完善，专业的声优培训学校不计其数。就连一般的演员培训都需要学习配音课程。关于偶像声优，声优作品根本不只是“给角色配音”。只要能听到媒体的声音，就能留下声优的声音。
但并不是所有声优都能做到这些。2D的动画角色是完美的，但是真人做不到。
在一些动画和游戏中，声优被要求扮演他或她的声音的角色，以促进炒作。但这个问题来了，帅哥美女还行，但是如果和原来的角色反差很大，影响力就大打折扣了。
所以能做到这一切的，就叫偶像声优。虽然声优里年龄差距很大，但是偶像声优肯定更年轻。
一般女声优在20岁之前就能走红，而男声优则要慢很多，30岁甚至40岁之后才会走红，但男声优的保质期更长。因为日本的社会习俗，女声优结婚后往往会退休。
但其实声优的收入并不高。平均每30分钟一集的动画收入约为18000日元。就算是声优，价格也不会高多少。日本的公司职员平均一月能赚30万日元左右。
所以声优现在的主要收入其实靠的是电台演出机会和CD专辑，婚后靠男人养家似乎很自然。声优的含义及介绍，“优秀”这个词，在日语中是“演员”和“表演者”的意思。这个意思来自汉语。在中国古代，梨园里的演员叫演员。
声优，顾名思义，就是用声音表演的人，也就是我们日常所说的配音演员。声优日语发音，英语发音CV(character Voice)，也有cast。
传统意义上的声优在于外语片、动画、电子游戏的配音，基本都是隐藏在幕后的。然而，日本的声优界目前正处于一种被称为“偶像声优时代”的热潮中。
其特点是很多年轻声优通过做大量配音以外的活动来拓展自己的演艺生活，使得声优成为娱乐圈的一种新的偶像形式。在日本，声优有自己的办公室。
一般的配音工作也大多由事务所接洽。著名的有青儿制作(林原惠、绿川光等。)、81农产品(关俊彦)和尤尼生活合作社组合在东京(关智一)。
当然，也有像横山智佐这样的自由配音演员。声优的事务所不是一成不变的，也有“跳槽”的情况。声优学生在进入事务所从事配音工作之前，必须在声优培训学院学习。
学校的培训课程非常复杂，可谓五花八门。除了学剧本，练肺活量，变声，还有大声的喊叫和大笑，甚至还有竹剑练习，训练声音的瞬间爆发力。学习期满后，由于声优培训机构大多与事务所挂钩，毕业生可以进入事务所，成为真正的声优。
以上是关于声优的基础知识。接下来，我们来看看声优的重要性。
一部成功的动画，侧重点可能不同，但三个必不可少的要素是剧情、画面和音效。近年来，包括音乐和配音在内的音效越来越受到人们的关注。
除了音乐上的成功，如《流氓剑的回忆》和《星际牛仔》，甚至还有以声优为卖点的动画。好的配音对于整个动画的画龙点睛起着决定性的作用。人物的塑造，故事线的展开，主题思想的表达，很大程度上都是靠配音来完成的。
决定配音质量的是声优。个人认为，日本动画之所以如此受欢迎，一个重要原因就在于其独特而有个性的角色。
但是，如果声优不在幕后给这些生动的角色注入说、笑、哭、怒等人类情感，赋予他们真正的生命力，那么这些栩栩如生的动画角色就只能是画家或电脑酝酿出来的活性色块。从这个角度来说，声优对于一部动画来说是非常重要的。声优配音的水平和电影配音的质量直接影响到动画的观赏性和娱乐性。
关于声优作品介绍，声音可以分为角色配音、音乐(*1)、音效(*2)三个部分。这部分大部分在制作初期由制片人和导演持有。
3.想补上声优的知识，哪位高手可以帮到你~
动漫界最具杀伤力的团体——声优
声优(日语:せぃゆぅ声优)是配音演员的日语名字，“优秀”在日语中是演员的意思。对于业余爱好者:在剧集中，人物的声音被日本演员称为优秀的声音，而其他的则被称为配音演员。没有他们和他们的存在，动画世界只是光影的穿插，动作和场景的变化。这一切只有在注入声音的诠释后，才能真正活起来。。
配音演员的起源，以日本为例，主要分为四类:
*第一类是在我还是中小学生的时候，就开始做童星，属于一个大公司的剧团，一边表演一边培养演技。高中毕业就开始做配音，大部分都成了一线演员和声优。
比如池田秀一(代表作《流氓剑心》胜过古晋四郎、天地等。)和中尾rysei(代表作《龙珠Z》和《死神(漫画)》等。).最近浪川大辅(代表作《杀城记》、《神雕侠侣》杨过、《老婆是女高中生》等。)、坂本真绫(代表作品:hackSIGN Aura、知道世界的翅膀等。)、饭冢雅弓(代表作品:金田一少年故事书、快水灵香、光剑星辰传说、刘冰等。)、渡边明乃(代表作品:北京的女仆队、keroro等。)、千叶纱子(代表作品:草莓棉花糖也叫。南里侑香(代表作《Dance -HiME》《学校隆隆》可怜等。)和名冢佳织(代表作有《哈克森》和《风的故事》等。)都属于这一类。
还有一些最近的例子，比如入野自由(代表作品《蒙面人光速21》、《小早川濑那》、《天使大盗丹羽大助》等。)、仙台爱丽(代表作品《极限学社》等。)和绚香·斋藤(代表作品《少女万岁》、《水果篮》、《逮捕令》等。)，让中小学生成为声优。
*第二类是声优的例子，高中、中专或大学毕业后，被动画相关人士发现在剧团当舞台剧演员。
比如由Yosiyuki Tomino挖掘的Romi Park(钢铁炼金术士的代表作品，Edward，Armstrong的母亲，植树法，植木耕助等。)、白鸟哲(代表作品《钢之炼金术士》、《高达种子》等。)、秋奈村田(图尔纳高达代表作品)等。)、高桥里子(从舞台剧演员转行做配音演员的华友京、、的女仆代表作品(代表作品如草莓棉花糖、伊藤新惠、学校隆隆、周等。).
*第三类是高中、中专或大学毕业后去专门的声优学校深造。学生时代期待声优工作的人往往会选择这条路，这也是普通人成为声优最简单的选择。但遗憾的是，虽然梦想可以靠这条路实现，但很少有人可以说是靠这条路成功的。
比如代代木动画学院每年报名声优课程的学生有几百人，但毕业后能在一线工作的声优学生屈指可数。其中有水树奈奈(代表作奈叶、魔法少女、费特、火影忍者、小野修哉等。)是为数不多的成功例子。
*第四类是从其他行业或者完全不相关的工作岗位转到声优。
比如电通广告公司前员工一日盖娜，变身声优(八宝斋，乱马1/2，鹤仙人，龙珠等代表。)、前警视厅机动队成员若本纪夫(代表阿齐漫画之王、沙鲁等。)，建筑学毕业成为银行职员的金田朋子(阿紫漫画之王等代表人物)。)我的女神等。)，以及在《阿齐漫画之王》中为大阪配音的松冈由贵等等。
自己去这边看？wtp=tt
无知没关系，只要以后知道了，可以推荐两个《大部分爱情》里的声优。
罗米公园和皆川纯子。
很多声优就看你喜欢谁了。不可能全部介绍。可以去百度动漫声优看看，最上面的自然是最受欢迎的。
如果只是想知道他们有什么戏就没意思了。你没看过。
可以先找到自己喜欢的声优，再去了解他都演过哪些戏。自己找着看，挺有意思的。
4.你应该知道的日本声优。
什么是“声优”？它是来自日本的一个词。日语中“声优”是演员的意思，所谓“声优”是配音演员的意思。
什么？什么？你想谈谈配音演员？不不不，我说的是声优，不是配音演员。“声优”和“配音演员”有区别吗是的，在中国，“声优”只是动漫爱好者的专有名词。所谓的“声优”，一般只是指那些给动画片配音的配音演员，尤其是那些给日本动画片配音的日本配音演员。
随着近年来日本动漫在中国的流行，越来越多的人成为了动漫爱好者。虽然这些动画在美术、音乐、剧情、设定上有很多优势，但是声优的力量也不可小觑。
动画角色虽然只是手绘或电脑绘制的虚构角色，但也像真人一样会说话，会哭，会哭，会笑，这就是声优赋予他们的各种深情的声音，让他们像真人一样，成为一个活生生的有感情的角色。而且声优在日本也是一个广受关注和欢迎的职业，甚至成为很多人的偶像。
但是，如果一个声优只是简单地做一些配音工作，恐怕也不会如此受欢迎，成为偶像更不用说。比如在我们国家，似乎没有一个能大出风头的配音演员。
对了，中国这几年的动画片配音都这么烂！)在日本，那些声优能成为偶像，和日本的声优热潮是分不开的。声优的出现大概可以追溯到大正14，当时东京广播局(NHK的前身)开始播放广播节目，看剧本的大概就是声优的前辈了。
但直到昭和16，东京广播团成立后，加藤多子、黑柳彻子等剧团成员在进行广播系列演出时才被称为声优。早在上世纪60年代，在日本电视台播放外国电视剧或电影就成为热门话题。
随着外国电影的涌入，一直缺乏声音的优秀。因此，一些剧团成员，如四季和文化街区的舞台演员，在业余时间参加配音。
这一时期，为电视剧或电影配音的声优开始引起人们的关注。
5.我想成为一名配音演员(在中国)。我怎么练习？
既学美术又以声优为目标的同学看到这个问题都觉得不耐烦。
首先，你针对的是日本声优(主要是日本配音)吗？还是中国的配音演员？这是两个方面。两国语言不同，表达效果和形式也不同。可以说是完全不同的专业，需要各自的专业知识。想学日语配音(声优)，请先学日语，再出国留学。
在中国，想要成为配音演员，需要去学校进行系统的学习和矫正。当然，你也不排除有天赋的人，但就是这样的少数人在成为天才之前就被认可了。需要认可就需要实力，实力是第一位的。弄清楚自己想学什么，为什么要做，才是真正的第一步。下面回答你的每一个问题。
1，因为是声控就想做配音演员有道理吗？如果没有正当的理由，不如说想成功，想成为自己理想中的人，是完全合理的。不需要理由，想做就做。如果控制住自己的声音，大家可能都会有一定的认同感，对不同的声音有所喜爱。把这份爱和认同放在自己身上，希望努力。这是进步的动力。2，声音可以挺大的，但不知道大家是不是都这样，很容易变声。没听过你的声音，比不上任何人。
但是声音的变化，让人喜欢，让人讨厌，让人活起来，大家都很容易记住。不然角色肯定吃亏。与其有两个不出彩的声音，不如努力塑造一个令人难忘的声音。3.如何练习语感？我总是读长句作为背诵...总觉得不自然。怎么改正？尝试广播新闻。让新闻中的长句像说话一样自然。说白了就是配音演员和其他人都在说话。每篇文章都有自己的论点和想法。抓住作者的真实意图，传达作者的思想，这是把别人不敏感的话变成你自己的话的唯一途径。你说每一句话的时候，都不能不带感情的说。播报新闻。
4、然后就是平时怎么保养嗓子？保护你的声音？妹子，说实话，要想做好这份工作，嗓子没毛病，尤其是刚开始的时候，错误很多。喉咙发炎、肿胀、疼痛和手上生茧是一回事。不努力发掘自己的潜力，就容易塑造自己的声音。如果你没有新鲜感(这个很快就会)，你会觉得做这个工作很无聊。保养只要出门(冬天)戴口罩围巾，多喝水，少唱K(那种声音不正常，吵的时候声音会不自觉的变大，对耳朵听力不好)，这样就差不多了。你应该做到不抽烟，少喝酒，因为你是一个学生。
5.最后，我的第一志愿是美术，我会去艺术类大学。毕业后还能做配音演员吗？看我回答问题之前说的。你能不能做就看你自己了。谁说的不算。PS:附，如果我说的太多(最好是长时间练习说话)，就发不出我想要的声音了。
你谈论这个有多久了？1，2小时？半天？一整天？如果是后两种，劝休息；如果只讲了1或者2个小时就累了，建议逐渐增加练习量。问题二:你说你发不出你想要的声音，是指你的声音处于某个最佳状态(这种情况请找专门的老师调整呼吸，呼吸方式肯定有问题，注意不要练太多)。说句不实的话，如果你的声音状态长期不属于你，你还没有看到任何方法和手段可以完全取代你的本地声音。
其实全文都是我个人的看法(见)。其实这个专业压力极大。虽然我还是个学生什么的，但是下周就要参加学校考试了，现在要在这里呆一晚上(对嗓子不好，不要经常做)来说说这些羡慕的话。我想，如果我有了努力的方向，想做点什么，那就已经是完美人生的开始，每一条路都绝不简单。
你还说首选是美术，我也画过。我觉得我比不上那些学了很多年的天才儿童，他们找到了自己的理想去做，去完成。但是有空的时候还是想画画，尤其是在专业考试之前，感觉缺乏自信，因为世界上存在的每一个专业，每一个职业都有它的竞争力，有的来自外界，有的来自自己对这个职业的坚持。不放弃艺术，你会说我没有放弃。其实你想从其他突破口改变现状的时候就会这么说。我不知道你的年龄，也许你还年轻，好好衡量一下你这辈子到底想做什么。总之祝你好好学习美术，成为配音演员或者配音演员的心情可以这样保持下去。
ぎゃーぎゃーぅるさぃからケるです.