《数死草》《非洲和尚》《豪门夜宴》《风雨同舟》《流氓女警》《龙凤茶馆》《贼阿星》《最佳女婿》《漫画书》《捕风者》《龙尾》《霹雳先锋》《江湖最后的老大哥》。
二星作品(9)
玻璃瓶，情人，济公，英雄豪杰，龙的传人，兄弟撞鬼，一站式旅游，千王2000，97家有喜事。
三星级作品(17)
大内密探、美食家、百变星王、诡计专家、赌侠2:沙滩赌圣、赌圣、咖喱辣椒、无敌幸运星、鹿鼎记二龙教、赌侠、快乐家族、逃学威龙二、逃学威龙三鸡年
四星级作品(8)
喜剧之王，鹿山公爵，逃学，毁灭之王，卡通，死亡法官，唐伯虎点亮秋香和功夫。
五星作品(3)
西游记No.101回月光宝盒，西游记之终结，仙道，还有国产零陵漆
1988
霹雳先锋的处女作，捕手和最佳女婿的惯性表现状态以其本来面目。
1989
龙斗配角的巅峰表现
《义勇军》不尽如人意。
《流氓查坡》和吴君如的表演擦出了火花，第一次转型。
1990
《王福成龙》和《一本漫画书穿越世界》是无厘头表演的雏形，也是喜剧天赋的开始。
《龙凤茶馆》和《风雨同舟》都很平庸，却得到了观众的认可。
咖喱辣椒完全盖过了张学友的表现。
一个邢贼和兄弟撞鬼的惯性表现状态
《赌圣》获得年度十大卖座电影，开始与吴孟达搭档。
《无敌幸运星》《江湖最后大哥》因为《赌圣》赚了不少钱，但周星驰表现一般。
《赌徒》获得年度十大大片第二名，周星驰一举成名。
1991
新主题喜剧电影《恶作剧专家》已经与王晶初步形成默契。
《龙的传人》《新精武门1991》都是扯淡的表演。
《逃学》强势暑期档，位列年度十大大片之首。
《赌徒2》巩俐和方季惟是港台版的女主角，周星驰成为票房保证。
《爱情圣斗士》与毛舜筠演对手戏，但主角太多，“明星”平庸。
《豪门夜宴》客串
1992
“漫画威龙”开始怀疑周星驰还能撑多久。
《合家欢》是香港最成功的喜剧之一，在年度十大卖座电影中排名第二。
逃学和威龙2被称为滑铁卢。
《死亡法官》是当年十大卖座电影之首。
鹿山公爵在年度十大卖座电影中排名第三。
《鲁2神龙神教》在当年的十大卖座电影中排名第五。
《武状元苏麒儿》在当年十大卖座电影中排名第四。
这是“周星驰之年”，完全占领香港市场。
1993
《与威龙一起逃学3:鸡年》是今年十大卖座电影中的第七部。有人说，这将是周星驰的最后一年。
《唐伯虎点秋香》获得年度十大大片第一名，周星驰逆袭。
济公惨败。
1994
毁灭之王的惯性性能
《九品芝麻官之白面包青天》入选年度十大大片。
《国产零陵漆》与袁咏仪擦出火花，无厘头表演全面成熟，与罗家英的合作获得高度认可
1995
《西游记》(101回月光宝盒)和《西游记之终结》(仙女西游)的第二次改造，取得了可以接受的效果。
评选年度十大大片，废话+浪漫主义+想象，与莫文蔚擦出火花。
《魂夜》继续尝试转型，基本看不到我的脸，观众普遍接受。
《百变明星》是周星驰当年票房最好的电影，但掺杂了王晶的成分，属于“诡计专家”。
延续，废话+电脑特技
1996
《大内密探》中重复的无意义形式
《美食家》很一般，但在好莱坞口碑很好，也是周星驰执导的第一部电影。
1997
相比97家的喜事，周星驰在喜剧表演上没有明显优势。
数死草的无厘头表演走进了死胡同，把葛民辉的喜剧天赋发挥了出来。
1998
《一站游》很痛苦，没有意义，但在导演手法上进步了很多，退居配角。
1999
《喜剧之王》第三次转型深入喜剧表演形式，编剧、导演、演技。
万王之王2000
2001
少林足球的成功导演。
2004
《功夫》刻意想回归之前的无厘头风格，但堆砌的剧情、过时的桥段、夸张的特技、配角的出场、某些场景对《黑客帝国》的抄袭，给我们带来了更多的失望(或许是我们的期望值太高了)。
周星驰，上海人，(其实是浙江宁波人，2004年《功夫》东京首映时透露)，1962年6月22日出生于香港。高中毕业后参加无线电视第11期夜校培训班，1983毕业，成为一名无线艺人。同年被任命为儿童节目《430航天飞机》的主持人，工作了四年。从65438到0987，他被分配演一部话剧。他参演的第一部剧是《人生之旅》，之后又出演了其他剧，比如《他来自江湖》，其中最受好评的是《盖世英雄》，在其中出现了他独特的表演风格。1988年，他得到了导演李修贤的赏识，成为《霹雳先锋》的主要演员之一。他获得了台湾省金马奖和香港金像奖最佳男配角。他不合逻辑又神经质的演技造就了“无厘头”文化，成为香港普通文化的重要组成部分。他主演的电影屡屡打破票房纪录。1992因主演《死亡判官》获得亚太电影节最佳男演员奖，1996因主演《西游记》获得香港电影学会首届金紫荆奖最佳男演员奖。《少林足球》，2001导演、演出，为《星爷》获得最佳导演称号。
周星驰电影经典角色全集
搞笑是废话最致命的武器，但没有下面这些可圈可点的人物，就没有周星驰。
1990“赌圣”阿星
从此，周星驰形成了自己的小人物表演方式。他可以呆呆地看着，把“星星般”的无知和天真清晰地写在脸上。由于阿星与生俱来的特殊功能，人们发现他在赌博方面有独特的技巧。从此，他不可避免地被利用了。一举成名，被推到了生死的浪尖...一般这时候电影应该是英雄了，但周星驰演不了“英雄”，只能演“反英雄”。结果阿星就是周星驰里的那个。
1991“逃学”周星星
对学生来说，看周星星真的是一种享受和“宣泄”。习惯了当警察，他回到学校做卧底。学生想做、做不到、甚至想都没想过的事，他都做了。比如，他以一个警察的敏捷，对抗了全世界所有老师用来当武器的教鞭、粉笔头、黑板擦，消灭了课堂暴力。比如他追漂亮老师，最后他成功了——还有什么比颠覆师生关系更刁钻、更流氓、更彻底的呢？
1992“死亡法官”宋世杰
扮演一个永远以个人利益为重，以替他人伸张正义为第二次的“古律师”，好自然，好搞笑。
除了周星驰还有谁令人反感？影片中的胆小怕事，思维敏锐，“李”二字抵挡不住诱惑。碰巧他有一个武功高、鲁直强的妻子，所以他不得不害怕她。当他闯入法庭为妻子讨回公道时，他开始卷入正义。他在法庭上上窜下跳，跑来跑去，嘴里还能言善辩。一气呵成的表演自然酣畅淋漓，夸张却不过分。难怪这部电影让他在周星驰为数不多的奖项中获得亚太电影节最佳男演员奖。
1992鹿山公爵韦小宝
周星驰版的韦小宝可谓“形神兼备”。“周版”韦小宝不仅在妓院长大，还在那里刻苦学习，练出了令人难以置信的骂人技巧。活跃的市场气氛几乎不需要更多的夸张。他不仅会在陈近南大师面前耍花招，还敢漫不经心地解释陈近南的话——“你要反清，就把我们的钱和女人要回来。要不要复明，简直就是脱裤子放屁的问题！”这种口无遮拦的话在影片中随处可见，透露出一点对世界的洞察，利益，以及通俗运用的灵动。总之，自从周星驰演了韦小宝这个街头小混混，再提起韦小宝，很多人都会条件反射地想到他。
1992“武状元苏”苏
苏·察哈尔参一以骄纵绅士的形象出现，任性妄为，爱上了来自绮的女孩如霜。为了她，她去考了状元，那种见义勇为的精神让吴孟达饰演的老头连连附和:“我敢爱人，我的品味与众不同。我佩服我老头子！”伦理道德我全忘了。后来考上状元，被别人诬陷，却机缘巧合成了乞丐头，长发飘飘，更增添了不拘泥于常识在世间流浪的疯狂。苏丐的性情是跟着剧情走的，有其发展的原因。难怪周星驰会相当委屈地解释这不是搞笑片，是剧情片。
1993“唐伯虎点秋香”唐伯虎
周星驰饰演的唐伯虎是一位才子，既不英俊也不优雅。与其说他英俊，不如说他放肆，不如说他热情而淫荡。整件事就是一个“反才子”，而唐伯虎点秋香，既不浪漫也不深情。他只是挑高个子矮子，看上秋香，可谓“反才子佳人”。电影里不再有才子、才子、美女，再也找不到文人酸酸的迂腐和优越感。
1994“国产玲玲漆”玲玲漆
在这部电影中，周星驰将上帝呈现为一个悲剧性的浪漫英雄。这个角色什么都会，包括弹钢琴。到了香港，他很快就看穿了剧情，这和逃学需要时间适应环境的周星星很不一样。他主导了整部电影的情节。无论是命运还是卑劣的小人都伤害不了他。这样，角色依然是神，只是他赋予了角色一个悲剧性的弱点来取悦观众:他与一个女人坠入了爱情的深渊。
1995大话西游是至尊宝
至尊宝这辈子很清楚，土匪头子是唯一的一个，但他爱上了一个白晶晶。他离开夏紫去拯救白晶晶，却发现夏紫是他的最爱。至尊宝遇到了每个男人都会遇到的问题，但由于时间和空间的变化，他可以
他不负责两次恋爱，所以被尊称为“情人”。
1996“美食家”史蒂夫周
从外表看，食神风光无限。不再是小人物的一步登天和狂喜，而是大人物的狂喜和沉重的站立。他夸大了骄傲者的傲慢，他被亲信出卖和反击的处境也格外冷淡。难得的是渗透其中的某种冷漠，这种冷漠在周星驰身上表现出来:恍惚的表情，夸张却平静的姿态。
感觉有点难过。
1999喜剧之王尹天仇
尹天仇是周星驰，他在成名之前经历了苦难。他是剧组里的跑龙套，工作非常努力，但他的专业精神在这些情况下被凸显为负担和讽刺。他的屈辱和挫败被一次又一次悄悄重复，他只重复了同一句话:其实我就是个演员。在周星驰的电影中很少看到这么多严肃认真甚至是惨淡的看点。
爱情。也许尹天仇的魅力就是今天周星驰的魅力——一种日渐成熟的悲喜交集。