从新中国成立初期到八九十年代，儿童电影陪伴了中国无数人度过童年。改革开放之初，以中国儿童电影制片厂为标杆，每个国有电影制片厂每年至少生产一部儿童电影。儿童电影制片厂每年生产五种不同类型的儿童电影。当时，涌现出了许多经典作品，如《春天的丁咚》、《霹雳贝贝》和《红衣少女》。从上世纪90年代开始，由于市场化的冲击，“不赚钱”的儿童电影逐渐式微。据中国儿童电影家协会统计，近10年来，儿童电影的数量已经相当庞大，约占国产电影的10%。目前每年生产60多部国产儿童电影。但业内人士指出，让观众印象深刻的人屈指可数。
【原因分析】是什么原因？
①中国儿童电影的商业孵化还不成熟。没有票房市场，就不会有高投入，相关研发没有保障，专业化水平低，缺乏营销宣传，导致儿童电影难以吸引市场关注，进入恶性循环。
②创作观念滞后于孩子的成长。儿童电影的概念还比较模糊，既包括面向儿童观众的类型片，也包括回忆童年的艺术片，不一定适合儿童观看。很多国产‘家庭电影’主要是从市场上追求票房，而不是从孩子本身。另外，赤裸裸的说教电影，一部大人不爱看的电影，也不能让孩子在电影院穿1小时。
③儿童观看渠道狭窄。因为孩子没有购买力，周末带孩子去电影院基本靠父母，需要政策引导和支持。"
早在2004年，全国妇联等六部门就联合下发了《关于进一步做好儿童电影工作的通知》，强调“在题材、资金、团队等方面加大支持力度”，每年重点支持20部儿童题材故事片和两部动画电影的创作。据报道，目前有30多部儿童电影和动画片从政府获得总计约2000万元的资助。
【背景分析】大量新城市家庭的诞生，新时代中国的建设发展，诸多题材和手法的借鉴，创作团队的快速成长，都使得我们的儿童电影创作有了良好的时代背景，强大的创作实力，更多的创作可以面对广阔的市场。
【对策建议】要做好儿童电影这块“蛋糕”，建议:
政策应该更多的向电影的出口渠道倾斜，比如设立面向中小学生的电影院，或者通过补贴把电影票以极低的价格卖给孩子，让孩子有更多的渠道看到好的电影，从而形成高质量的制作。
②改变创造性思维，尊重孩子的独立性和特殊的心理结构和思维水平。摆脱幼稚浅薄的创作模式，贴近市场，倡导积极幽默的创作风格，出咸宜老老少少的优秀作品。
学校定期组织孩子进电影院，为不同年龄的孩子放映不同的电影，组织与电影主题相关的教育活动，票价也相应降低。让更多的孩子走进电影院，形成良性循环的产业链。
④呼吁建立儿童电影分级制度。孩子还没有形成成熟的明辨是非的能力，所以在当前的视听环境下，有必要建立一个儿童电影的分类体系，可以为家长和孩子看电影提供指导。
社会需要儿童电影讲述人类文明，让下一代传承文明。“儿童电影必须把社会效益放在第一位。”