英文名:Stephen Chow
出生日期:1962年6月22日
十二生肖:老虎
出生地:香港
籍贯:上海
周星驰在1990之前的作品中大多演小角色。虽然《霹雳先锋》为他赢得了金马奖，但他在片中依然没有抢眼的表现。在65438到0989的《龙争虎斗》里，大家都把焦点放在了拍时尚动作片的李连杰身上。在张彻的《勇敢的人》中，周星驰被他周围的一大群明星淹没了。直到1990的《一本漫画书环游世界》，周星驰才得到“帮助”。这部以痴迷漫画的少年误闯黑社会，经历生死后退出江湖为主要情节的“后江湖片”，是周星驰风格形成的重要转折点。电影中的几个特点，在周星驰后期作品中也很熟悉。周星驰电影里的人物一般都是小人物。虽然普通人身上有很多闪光点，比如本性善良，但是也有很多庸俗的恶习，比如猥琐，不负责任，缺乏明确的道德标准。比如一部漫画，主角本来是个爱看漫画的服务员，因为不小心救了黑手党老大，变成了黑社会的一员，于是可以勾搭他不敢勾搭的女歌手，去他没钱去的夜店，还“卷入”了黑社会的贩毒“事业”。这些特点，在《鹿山公爵》中发挥到了极致。从剧情上来说，一般都是反派成功。经过一个半小时的玩笑，这些小人物可以打败对手，甚至赢得爱情。原来所有的屈辱和辛酸，都会在大结局变成成功的喜悦。在一部漫画的结尾，虽然主人公退出了江湖，但影片以较大的情节描述了黑社会的风光和兄弟情谊，其效果是强调主人公进入黑社会后的“一步登天”。电影主人公的“一步登天”，往往不是通过努力就能达到的。《赌圣》系列中男主角的成功在于他的特殊作用，而《新精武门》中，男主角拥有强大的右拳。
另外，周星驰的电影有个人英雄主义的特点。虽然在90年代周星驰创作的喜剧电影中，吴孟达这个“一级陪衬”是辅助，但主角可以在没有“绿叶”帮助的情况下，自己解决问题。
当然，最重要的是，周星驰的喜剧以讽刺为特征，包括对政治、文化、社会习俗、传统人文乃至友情爱情的讽刺和嘲讽，宣泄气氛浓厚。比如在国内影评人争议较大的《唐伯虎点秋香》中，女主角秋香出场时并没有“惊艳四座”的传统风格。周星驰饰演的唐伯虎一开始并不觉得她漂亮，直到秋香身边出现了一群丑女，唐伯虎受不了丑女的丑，才知道秋香是矮子中的高个矮子。
以上四个特点基本可以概括周星驰1990-1994前半年的作品。由于他电影的这些特点与这一时期港人的情感和需求有关，加上周星驰电影的商业元素极其丰富(他的很多作品都是与“商业片之王”王晶合作)，周星驰成为票房新宠，屡屡打破票房纪录。
1994年，他的名字出现在导演一栏，所以我们可以把周星驰在那之后的电影视为“周星驰作品”。《大话西游65438-0995》第一集和第二集虽然都是刘镇伟导演，但是我们可以看到周星驰风格的变化。在影片中，观众看不到一个内在的周星驰，所有搞笑的工作都交给了罗家英，他们扮演了一个对遥远的爱情念念不忘的孙悟空新概念，最终放弃了人情，走上了取经之路。这部电影有几个很有意思的变化，是周星驰以前的电影里没有的。
第一，感情危机。周星驰过去的电影里，没有爱情。虽然有追女生的情节，但那是为了好玩。爱情是快餐，没有味道。但西游记浓缩的爱情是痛苦而沉重的。影片的最后，当周星驰饰演的孙悟空肩上扛着金箍棒，手里拿着香蕉走在西行的路上时，我们笑不出来。
第二，玩笑转移。周星驰在片中放弃了喜剧，笑点主要集中在唐僧等其他角色上，而周星驰则专攻《情人》。《奥德赛》里的张达明和罗家英很搞笑，《美食家》里的顾德昭和莫文蔚很搞笑，周星驰专注于别的。零发末，凌凌发与妻子、岳父等人设计诱敌。真相大白后，皇帝颁发了最佳表演奖。周星驰饰演的凌凌发，本以为自己在诱饵计划中的出色表现会得奖，但“最佳男主角”却给了岳父，妻子也揭露了他表演浮夸等缺点。这段话显然是对周星驰在现实中遭遇的讽刺，恰当地嵌入到影片中，自然合理。
大话西游里的至尊宝最后失恋了，大内密探最后只完成了一个任务，而食神更大胆。影片一开始，周星驰已经是一个“小人得志”的人物，贪财逐利，令人生厌。后来因为顾德昭的出现，沦落街头。直到最后，在“美食大赛”中，他虽然是一个高超的厨师，却没有获得冠军。《美食家》不是简单阐述“所得即失，所得即失”的电影。相比1994的《九品芝麻官》，虽然两者都有改过自新的描写，但《美食家》更注重对人性的分析和反思。
这些特点和周星驰参与电影制作有关系。从最初单纯表演的“无厘头”风格，逐渐转向淡化“无厘头”表演，个人意识更强的整体表演。《食神》大结局，坏人不是周星驰解决的，而是神仙处理的。很明显，周星驰厌倦了过去的经验，想让自己的电影成为一个言之有物的产品。这种创新求变的意识非常体现在古龙大师写武侠小说的时候就想创新求变，绝对令人敬佩，这也是我喜欢周星驰的一个重要原因。
星爷飞奔回原著，开始尝试笑中带泪的喜剧形式。不再完全被票房元素限制，甚至开始深度播放。代表作品:《喜剧之王》《千王之王2000》。
《千王之王2000》是周星驰1999的第二部电影，也是他和王晶继5年前的《百变明星》之后的首次合作。两个香港最搞笑的人加在一起就是一个九十年代喜剧的总结，事实上也的确如此。周星驰在片中的戏份不多，但也足够了。相比之下，张家辉黯然失色，尤其是他的微笑，这不是用来作为招牌。但和《喜剧之王》类似，里面有很多沧桑和无奈。如果你是一个电影迷，你应该注意到周星驰在《喜剧之王》结尾看着大家玩时的笑容。这里有心态的变化，10年催化了周星驰的喜剧感。至于具体到什么程度，用他的话来解释:过去我说，狗屎！或者，你吃屎吧！或者对你拉屎！所以现在我想尝试一些新的东西。我说:“这句话还不够八个字吗？”“这句话够8个字吗？”哈哈哈哈哈哈。-零零九
周星驰主要作品年表:
1988
《霹雳先锋》处女作，本色演出
捕手和最佳女婿的惯性表现状态
1989
龙斗配角的巅峰表现
《义勇军》不尽如人意。
《流氓查坡》和吴君如的表演擦出了火花，第一次转型。
1990
《王福成龙》和《一本漫画书穿越世界》是无厘头表演的雏形，也是喜剧天赋的开始。
《龙凤茶馆》和《风雨同舟》都很平庸，却得到了观众的认可。
咖喱辣椒完全盖过了张学友的表现。
一个邢贼和兄弟撞鬼的惯性表现状态
《赌圣》获得年度十大卖座电影，开始与吴孟达搭档。
无敌幸运星，江湖最大的人因为赌圣赚了不少钱，周星驰表现一般。
《赌徒》获得年度十大大片第二名，周星驰一举成名。
1991
新主题喜剧电影《恶作剧专家》已经与王晶初步形成默契。
《龙的传人》《新精武门1991》都是扯淡的表演。
《逃学》强势暑期档，位列年度十大大片之首。
《赌徒2》巩俐和方季惟是港台版的女主角，周星驰成为票房保证。
《爱情圣斗士》与毛舜筠演对手戏，但主角太多，“明星”平庸。
《豪门夜宴》客串
1992
“漫画威龙”开始怀疑周星驰还能撑多久。
《合家欢》是香港最成功的喜剧之一，在年度十大卖座电影中排名第二。
逃学和威龙2被称为滑铁卢。
《死亡法官》是当年十大卖座电影之首。
鹿山公爵在年度十大卖座电影中排名第三。
《鲁2神龙神教》在当年的十大卖座电影中排名第五。
《武状元苏麒儿》在当年十大卖座电影中排名第四。
这是“周星驰之年”，完全占领香港市场。
1993
《与威龙一起逃学3:鸡年》是今年十大卖座电影中的第七部。有人说，这将是周星驰的最后一年。
《唐伯虎点秋香》获得年度十大大片第一名，周星驰逆袭。
济公惨败。
1994
毁灭之王的惯性性能
《九品芝麻官之白面包青天》入选年度十大大片。
《国产零陵漆》与袁咏仪擦出火花，无厘头表演全面成熟，与罗家英的合作获得高度认可
1995
《西游记》第二次转型(101回到月光宝盒)和《西游记》结局故事(仙女的浪漫之旅)都取得了可以接受的成绩，都入选了年度十大大片，以无厘头+浪漫主义+想象，与莫文蔚擦出了火花。
《灵魂之夜》继续尝试自我改造，但基本看不出来，观众普遍接受。
《百变明星》是周星驰当年票房最好的电影，但它是《绝招专家》的延续，王晶混在里面，毫无意义+电脑特效。
1996
《大内密探》中重复的无意义形式
《美食家》很一般，但在好莱坞口碑很好，也是周星驰执导的第一部电影。
1997
1997相比快乐家族，在喜剧表演上并没有明显优势。
数死草的无厘头表演走进了死胡同，把葛民辉的喜剧天赋发挥了出来。
1998
《一站游》很痛苦，没有意义，但在导演手法上进步了很多，退居配角。
1999
《喜剧之王》第三次转型深入喜剧表演形式，编剧、导演、演技。
《千王之王2000》抛开废话，深入细致的喜剧表演完全盖过了主角张家辉