提起这款游戏，我的第一印象就是孤独。故事从头到尾都是无声的。游戏的第一个场景是一只雄鹰在广阔的深蓝色夜空中飞翔。主人公旺达坐在一匹马上，慢慢走到山顶。他们带着重生的力量来到传说中的神庙。旺达将女孩放在神庙的祭坛上，试图救活她。这时，天空中传来了杜尔阴沉的声音。他要求旺达和他做一笔交易:只要旺达能找到中国大陆的隐藏地点。
旺达平静的回答:我已经意识到了一些事情。
从那以后，男主角几乎没有和任何人说过话。这个游戏没有任何背景介绍，也没有给我任何关于主角和女孩身份的信息。他们从哪里来的？女孩是怎么死的？旺达和那个女孩是情侣吗？巨像的作用是什么，为什么它们的石像同时矗立在这座神秘而破败的神庙里？这些问题我们都不知道，我甚至不知道我接下来要做什么。
阳光照进这个破败的大厅，早已荒废的大厅正面长满了杂草。你能看到的没有建筑和动物，只有山、河、湖和草原。游戏的页面也极其简洁，除了受伤时的生命条和攀爬时的耐力条，看不到任何多余的信息。没有主线和支线的指引，就没有自动寻路，每一个细节都没有重点提示。即使打开地图，那些未被探索的区域也被厚厚的云层覆盖，伴随而来的只有呼啸的风声和嗒嗒的马蹄声。
漫长而孤独，这是游戏用声音、环境、弱化的角色目标和极其克制的新手引导给人的第一印象。
我喜欢《万达与巨像》里的一个设定——当你不知道该往哪个方向走的时候，去一个阳光充足的地方，举起你的剑。剑反射出来的蓝光就是你要去的地方。找到巨像的位置后，也可以用这种方法找到巨像的弱点，然后逐个击破。那么在没有阳光的地方举剑会有什么效果呢？我也试过，剑会散发出耀眼的金光，这种金光在很多灰暗的场景下确实能让人安心。
我很容易想到，有光的地方，我们需要光来指引我前进，但如果你来到了一个没有一丝光的黑暗恐怖的山谷，我们必须鼓起勇气，在黑暗中把自己变成那道光。这是游戏用巧妙的设定让玩家感受到的第二层孤独。
这款游戏中的16巨像，有的来自森林深处，有的是绿湖中的巨型鳗鱼，有的是天空中飞翔的巨鸟，有的喷射火球，有的拥有带刺的盔甲，有的挥舞着长达十万达的石棍。虽然每一个巨像在出现之前都有巧妙的教学设计，你会提前学习跳跃、翻滚、攀爬、悬挂等技能，但是当我站在每一个巨像脚下的时候，还是忍不住倒吸一口凉气。在辽阔的土地上，在那个穿着盔甲，闪着蓝眼睛的吓人的庞然大物面前，旺达真的太小了。不像很多游戏主角有三两个真心的战友，一个装满枪支弹药的背包，一个满满当当的特技，他从头到尾只有一把剑，一把弓，一匹叫阿格罗的马。巨像移动缓慢，每一步都留下巨大的脚印和飞扬的灰尘。当你不操作主角的时候，他会微微弓着背，双手向前垂着站在巨像面前，可见他的脆弱和无力。
孤独，恐惧，惊险的震撼，这就是这款游戏用充满张力的画面和实力悬殊的战斗设计带给我的感觉。
一个勇士之所以能成为勇士，从来不仅仅在于战力，更在于谋略和智慧。巨像再可怕，也有可以攻破的弱点。旺达要做的就是想尽一切办法爬上巨像身上没有覆盖盔甲的皮毛，然后匍匐、翻滚、跳跃到巨像的封印处，给予致命一击。在这个过程中，代表依恋的钥匙几乎一刻都不能松开。一旦巨像的头发松开，你就有可能被甩开或者从天上掉下来，所以无论巨像多么疯狂地试图甩开你，你都会紧紧抓住它，等待稍纵即逝的机会。每打一个巨像，手心就蒙上一层薄薄的汗，右手也会酸痛。难怪很多玩家抱怨要换R键才能通过游戏。但这种紧握双手绝不放手的姿态，符合万达的危险攀爬，身临其境。
随着石像被一个个推倒，一缕缕黑色的力量涌入旺达的身体。虽然没有台词和旁白，但你还是能从少年痛苦的脸和日益发黑的身体中感受到一些蛛丝马迹。万达真的做对了吗？为什么他每次打败巨像都不欢喜，总是痛苦而沉默地盯着祭坛上的少女？
当十六尊石像被依次击倒后，旺达回到了神庙，而一直陪伴着旺达的阿格罗为了救世主也身受重伤。村子里的祭司们追着神庙，寻找被旺达偷走的神剑。这时我们才明白，被旺达推倒的石像封印了邪恶的多尔切的灵魂，旺达以成为这些黑暗灵魂的宿主为代价杀死了他们。旺达的头长出了角，她的眼睛变成了绿色。牧师用他的剑刺伤了旺达。然后旺达无视这一切，只想爬到祭坛上的女孩身上。“你会醒来的……”她还没来得及摸摸自己的脸颊，旺达就倒在了女孩身边。牧师最终封印了多尔的灵魂，旺达的灵魂消失在神庙的水池里。女孩终于慢慢睁开了眼睛，但当她来到池边时，旺达已经不见了，眼前只有一个长着角的啼哭的婴儿。
这款游戏讲述的故事与大家熟悉的王子屠龙救公主的故事大相径庭。旺达打倒的巨像并不是邪恶的化身。他踏上的旅程注定是一场悲剧。最后，他似乎救活了心爱的女孩，却失去了和她永远站在一起的机会。这时，我体会到了更深的孤独感。我害怕，挣扎，转身离开。迎接我的不是英雄们胜利的欢呼，而是最绝望的离别和死亡。这个世界似乎完全没有我来访的痕迹。