在日本漫画的生产流程里，作品给读者看到的第一步往往是单行本，有机会可以去淘宝上代购一本日本的周刊漫画杂志就会知道，相对于单行本，周刊的纸质和印刷质量相对都要差一些，而在这种地方发表的漫画，没有必要采用全彩——是的你没有看错，灰度这个东西，在印刷上要表现的话，是用“灰度色彩”来表示的，也就是说，想要表现灰色，就得用全彩级别的印刷质量来做，这对于对成本要求很高的周刊漫画杂志来说，是得不偿失的。而且，杂志印刷质量不好，除去要速度这个因素外，也有为单行本让路的商业思路在，杂志印得差一些，单行本才有收藏的价值，所以，在这种载体上发表的漫画，没有必要用成本很高的灰色来表现黑白关系。从纯黑白绘画的角度来说，说得很对，灰度上色很方便，但这是对所有的绘画来说的，针对漫画这个特例，事实上理解又稍有不同。以黑白为主的日本漫画，有一个不能算是标准但多少算是约定俗成的画法，就是一般用纯色灰网来表现色彩和阴影，而用渐变灰网来表示质感和特定景色（如天空）。在此基础上，为了能在黑白漫画这个表现力有限的画种上做出很漂亮很有层次感的画面，用少量（比如三到五种）的纯色网点画出来的画的层次感，其实是要好于全部用灰度上色的效果的，这个不仅是观看效果，而是画面上的那种：近处有很清晰的线，中远景有用网点表现出的有一点粗糙边缘——这种类似于景深的效果。其实这种效果在漫画的视觉表现力上应该算是一个巧合。而如果直接用灰度上色，因为灰度过于细腻（注意这是特点是不是缺点），会导致远近看上去都很清晰，这会使得画面的效果虽然还行，但是层次感却降低了。可以找张彩色的风景或场景照片，去色看一下就知道这种用灰度的感觉了。不是说画面不好看，而是说，黑白漫画要求层次明确，空间关系准确，表现到位而不过度，这正好是网点的强项而是灰度的弱项。事实上，在电脑绘制黑白漫画的过程中，60L30%（网点编号，表示60线浓度30%）以上的网点，在屏幕上A4原稿纸上的效果和灰度的区别就已经看不出来了，可是打印出来（黑白打印）后，还是有区别的。而如果网点标号高了，75L60%，一般的打印机，就很难表现灰度的区别了。