《屈子行吟图》是明末画家陈洪缓的版画杰作。《屈子行吟图》成功地塑造了屈原的典型形象 。
陈洪绶作《屈子行吟图》时，年方十九，当时正是明朝处于危机四伏，国难当头，社会变动异常激烈的时刻。自幼酷爱绘画，有着良好绘画技艺的陈洪绶，此时正居于浙江绍兴，师从浙东著名进步学者周宗周，从而得到了爱国思想的熏陶，增长了洞察朝政弊病、社会阴秽的能力。在他十九岁那年冬天，他与学友一起研读了屈原的名著《离骚》，深被爱国诗人屈原的崇高品德及其作品的思想内容所感动。他在有感于怀的情况下，挥笔作画，创作了《九歌图》木刻插图十一幅，以及这幅以屈原形象为主体的独页版画《屈子行吟图》，借历史故事，抒发他对世乱民怨的郁优情怀，以及爱国优民的挚诚心意。
《屈子行吟图》作为陈洪缓的早期作品，显示了画家早熟的艺术才华。这件作品构图简括，形象突出，以舒宽寂静的调子引人入胜。画面通过古树野花、顽石曲径的简明勾勒，大块空白天地的随意铺设，造成一个荒寒凄凉、萧瑟幽寂的深山古道意境，有效地渲染了屈原流放独行的环境，起到了布境以言情的作用。然而画家着力之处还在人物形象的塑造上。屈原愁眉锁眼，面容憔悴，髯髯垂须，昂首遥视，通过面部描绘，使人物忧郁寂苦，但决不变心从俗的坚强意，志，溢于容表。画家在顾及脸部表情的同时，主要是从整体入手，显现人物的性格，如以挺劲飞畅的线条勾画衣着的褶纹，夸张了服饰的奇伟，并在腰间配一随步摆动的长瞬进而加强了屈原飘然远行的气氛，使屈原庄重、稳定、傲岸的神态和轩昂气宇，跃然画面，达到了貌其形似，得其神韵的艺术效果。人们皆知，屈原是一位有着崇高地位的历史上物，他的性格和作品在我国思想史、文学史上都占有相当重要的地位。同时，他又有着长达三十余年的悲剧身世。要在极为有限的画面上塑造这样一位伟大历史人物的艺术形象，若功力不深，是很容易漫画化的。然而，在陈洪绶下，屈原的形象却被刻划得如此神韵毕肖，魅力无穷，确实难能可贵。此外，这件作品在技法上采用以线条勾描为主的白描手法，笔势苍老润洁，清癯挺秀，勾勒简练畅率，刚柔相济，尤其是衣纹线条有金石味，“森森然如折铁纹”，古拙粗犷。这种画法，不仅使人物形象更趋鲜明生动，并使画幅极具装饰性的形式美，这都显露了年轻的陈洪绶，作画有变化多姿、削繁求简之妙的才华，以及迂拙怪诞的画风。清人张庚在《国朝画征录》中说：“洪绶画人物，躯干伟岸，衣纹清圆细劲，兼有公麟、子昂之妙。设色学吴生法，其力量气局，超拔磊落，在仇（英）、唐（寅）之上，盖三百年无此笔墨也。”从《屈子行吟图》来看，这个定评是恰如其分的。 作者：傅抱石
尺寸：62×109cm
钤印：抱石之印、往往醉后、踪迹大化
题识：一九五三年五月，傅抱石写。 潘受题傅抱石《屈子行吟图》
岁岁端阳写屈原，江山如月半蟆吞；
画家心事吾能说，欲借骚魂起国魂。 “抗日战争期间，抱石每岁诗人节，必写屈原为纪念。癸未端午，写屈原毕，适余过谈，即加题云：『国渠先生因战事自星洲归来，过山斋作半日畅谈，适余写此数小时后也。先生工诗，即以奉尘如何。』然后持以相赠。二十年后，余在新加坡发箧得画，补题一七言律云：
二十年前寇正顽，万悲澎湃画图间。
怀沙己作湘垒去，抱石能招屈子还。
只有沧浪真可濯，向来萧艾最难删。
高冠长铗哺糟否，泽畔行吟此悴颜。
盖所作乃屈子行吟泽畔意也。” RMB 302.5万元（2000年中国嘉德秋季拍卖）