剧本+绘画技巧
我们来具体解释一下这两个关键点所包含的关键点:
一.剧本
为什么先写剧本?因为如果你看的漫画类型足够丰富的话,你应该知道,虽然很多漫画都是以精美的画面吸引人,但也有很多吸引人的漫画,本身的画技就相当一般,甚至很差,但却因为故事吸引人而依然受欢迎。
不过我并不是说画技还是很重要的,我在这里说这个不是别的,因为据我观察,有相当一部分想画漫画的人都有“避重就轻”的习惯~如果觉得自己画技不够好,就说我用好的故事来补充,故事编不好就说我画的还行。但是,成功成为漫画家的都是。
你逃不掉的。当你遇到困难的事情时,你应该更加努力地学习——如果你不擅长绘画,你应该努力提高你的绘画技巧。不会编故事,就多读故事,多亲身经历故事,增加自己的人生阅历,体验自己——当你有了内在的智慧,你就会有说不完的故事。
两个。绘画技巧
至于绘画技巧,我只打算做一个自学课程,你想学多少就学多少。但是,如果你能全部完成,就算你暂时没有名气,至少也够你在漫画工作室找份工作了。
1.素描。注意是素描,不是速写。素描只需要抓住人和事物的物理结构和主要边线——你可以看到你在画什么,但要注意表现阴影。总之,如果你会画漫画,基本不需要找老师。你可以自己画。
如何画好漫画?创意知识入门需要知道!我们都接触过漫画,对吧?看似简单,实则很有意思。漫画是以在纸上讲故事的形式创作出来的,那么如何画好漫画呢?我给你总结了一些入门必备知识。我们来看看吧!
1,掌握漫画网格分布
虽然漫画分册的可能性是千变万化的,但是我们看多了漫画就会掌握这个规律。漫画分册的网格是比较严格的。一开始是矩形框,现在更自由了。可以说漫画分镜的演变就是从固定简单的框架到网格的变化,网格是漫画分镜的基本形态。现在我们可以看到漫画的网格也是大小不一的,漫画创作的网格也是很有讲究的。网格少的时候往往强调画面内容,网格多的时候则注重剧情发展。
2.选择故事的主题
创作漫画首先要确定主题,在主题的选择上要有创新,在人物塑造和剧情控制上要有一定的思路。我们可以看更多的漫画书来帮助自己掌握更多的技能。只有故事情节和主题新颖,才能吸引读者。现在漫画很多,好作品却很少。现在的读者想象力和思考力都很强,对漫画的质量也有严格的要求。像《名侦探柯南》这样的漫画非常受欢迎,因为整个故事情节逻辑严密,吸引读者,这样的漫画堪称佳作。
3、确定画面构图
画面构图是整个漫画的重要组成部分,大致可以分为分镜头、漫画表演和后期对话。这些部分也很难划分,尤其是漫画。即使作为顶级专业作者,他们在这方面也不是很熟练。不过,虽然这是漫画创作的一个难点,但如果题材、故事、画面好,还是会受到观众的喜爱。
目前想创作漫画的朋友学习漫画有什么好的教材吗?目前一般的动漫教学都非常局限于分镜的教学,能直接以经典动漫作品为例进行分析的就更少了,可能很难找到一些更详细的资料。学习漫画创作,要么找一些好的漫画自学,要么报个培训班学习。画漫画培训班可以帮助你掌握更多分镜漫画的技巧。以上是我为你做的详细介绍!希望对大家有帮助。艺术绘画中有大量的插画、原画、漫画、电影、电视概念。
插图是怎么画的?这座寺庙叫什么名字?为什么要学软件?很难吗?
插画画在纸上,这是传统的插画画法,使用纸颜料等。这就是我们通常所说的手绘插画,而学习软件画插画指的是图形平板插画,或者板画插画,也就是在电脑上画一幅插画。有必要学这种形式吗?当然是必须的。目前在线订购稿件基本都需要用图形平板来绘图,因为修改方便,绘图效率快,所以是目前市场的主流需求。所以大家有必要通过软件画一个插画。你就能明白下面的板画是怎么回事了,你就知道为什么需要软件来画插画了。
板画通俗的理解就是在电子设备图形平板上作画,作画效果会在电脑上呈现,用ps软件和sai软件代替传统的画笔和纸。板画作为科技进步的产物,有着非常方便反复修改调整的明显优势,帮助画师节省了大量的时间和精力,板画作品也便于保存,不用颜料和纸张基本没有成本。下图显示了图形输入板绘画的效果。
两个_ _安的眼睛在晒辣椒,但是很难知道软件的设计思路。
很多朋友会疑惑,软件的操作方法我都知道。为什么我去画画会觉得很无力,画不出什么像样的作品?这些画简直糟透了。一方面,你对软件的使用不熟练。另一方面,你没有通过软件的设计思维,没有从真正的层面上掌握软件。我们通常说,学东西要从道和术两个层面入手,其中术是方法,道是思维和基础。就像用了同样的调料,厨师做的菜比我们做的更香。这就是厨师有做菜的思维,懂得用搭配的调料达到合适的状态。
为了帮助你提高插画软件的技术操作,提高你的设计思维,真正提高你驾驭软件的能力,同学们可以去找一个大师级的老师学习,充实自己,开阔眼界。他会在每晚8点在网上免费直播板画插画原画课程,甚至很多零基础的同学都喜欢听,因为老师的通俗易懂还挺幽默的,对大家的思维提升会有很好的引导。想学的同学可以去找玉柔老师的魏鑫(谐音):第一个是w9,最后一个是卡卡。把上面两组字母按顺序组合就行了。
人生的成功不是无缘无故的成功,天上也没有成功。只有不断学习,不断给自己加油,补充能量,才能真正拨开云雾见天日。聪明的人会把别人脑袋里的东西放到自己的脑袋里,让自己变得更强大。
三_常用的三种电脑插画软件。
1._S:
PS是公认的最强大的图片编辑软件,因为功能强大而显得过于臃肿。画家能使用的功能其实只占它功能的一小部分。优点是强大的变形工具,图层样式,曲线调整工具等。当然,缺点也很明显。第一,很多操作必须结合键盘快捷键,大量操作需要离开键盘后重新输入,对数字屏幕患者确实不友好,对外行人来说软件学习成本高。其次,更新到了2019CC,期待已久的抖动修正(防滑)还是很难用,色彩融合还是不舒服。他强大的制笔和人气决定了大部分画家都处于PS的生态中,所以PS被称为图像编辑或制作的必备软件。
2.SAI2:
注意是SAI-2,它在SAI的基础上完成了翻天覆地的变化,填补了很多不足,完美继承了前者的很多优点。线条依旧流畅如丝,色彩融合依旧自然感人。这是一款专门为画师设计的绘画软件。点开重点,是绘画软件,而PS是图片编辑软件。PS这位大佬只是在剪辑图片的时候做了一些绘画功能。
3.CSP:
是一款漫画优势很强的绘画软件。它具有SAI的所有优点和PS的一些功能。当然,即使是PS臃肿的人,也提高了工作效率。这个软件的诞生真正说明了只有日本的工程师才能做出真正为画家服务的软件。是漫画家和日本插画师的最佳选择。
总结这三款软件:
(1)PS擅长厚画,表现厚重真实的质感和光影,或者用强大的笔刷模仿纸或布的质感展开绘画,曲线工具也非常容易调整画面。即使以其他绘画软件为主要工具,也需要使用PS作为手稿最终调整的辅助工具,要求指数十颗星。(主要工具)
(SAI2的优势在于画赛璐珞的插画,线条流畅,色彩清晰。赛2本身就是一个清纯可爱的小姑娘。
CSP,不用说,漫画家肯定选了他。
四_仍然只铣S屏。
IPADiOS系统上最好的两个app:Procreate和ArtstudioPro。
Procreate简单易学,布局简洁,对初学者非常友好。目前iPad上最好的app之一,我认识的朋友都默认使用这个软件。最大的问题是它无法导入第三方画笔,所以习惯了PS和SAI的老鸟们难免会有些许挫败感。
ArtstudioPro是目前IPAD上最接近PS的软件,在布局设计和功能布局上非常相似,甚至可以直接将PS笔刷和笔刷预设导入APP,默认分组很酸。就连这款产品的防抖也完美继承了PS的鸡肋,只是它的变形工具没有PS那么有想象力,大刷的延迟其实比PS好。如果不是英文,这款产品无疑是目前IPAD上最好的APP,没有之一。据说ArtstudioPro中文版马上就要上线了,Procreate已经哭晕在厕所了。据说满血不阉割的PS也会登录IPAD,IPAD IPAD上所有的绘画app都会一起哭晕在厕所里。