第一，作者精益求精，不断完善漫画的大框架和人物体系。不可否认，《巨人之火》是作者谏山创的认真创作和不断完善，也是故事的不断丰满，讲了一个关于？墙外墙内？在奇幻故事中，我们可以看到自由一直是人类的追求，但是幸存的人类却因为墙外巨人的威胁而不得不被困在墙内。我们甚至可以说，在作者的完美之下，作品更像是一个大胆追求自由的故事。在动画方面，动画的火和一些细节也功不可没，比如主题曲《红莲的弓箭》，这是老粉丝心中的神曲。一些著名的场景比如？军人砍猴子？也获得了良好的效果和一致好评。
第二，漫画就是收入。随着年龄的增长，我们不可避免的要讨论钱的话题，我也不用多说了。我想大家都明白，没有漫画就没有作品，没有作品就没有收入。作者的辛苦不仅需要爱心发电，更需要物质支持。这本漫画卖的好，就能创造很好的价值。
第三，出版社的要求和作者自身的需求，毕竟新作容易不被认可。为了生存，日本有很多漫画作家，就像网文市场的现状一样。刚开始有些漫画只是打算出一个小故事，试探性的看看受众水平。好的话就连载。如果效果不好，他们会及时停下来，避免赔钱浪费时间，创作出更好的作品。比如冢坂修的《城市猎人》上市后很受欢迎，连环画销量很好，所以作者和出版社继续朝这个方向努力。有些漫画家画了一辈子，作品却不一定受欢迎。有一个受大众欢迎的作品就好了。总的来说更像是自制的？名牌？同样的，因此，终于有了抢手的作品，怎能止步？当然，继续画。
第四，独特的时代氛围，作者经常与读者交流，采纳读者的要求。漫画在日本的地位非常高，在日本非常受欢迎，可以算是一种民族文化。就像我们提到优秀的漫画作品，会想到日本很多优秀的漫画，漫画在日本的影响力也是深入人心的。不得不承认日本的漫画氛围很浓，有时候故事的发展方向会受到读者的影响。以前大家在各种漫画杂志上写信，和作者交流。作者不仅可以拉近与读者粉丝的距离，还可以向读者学习建议，甚至交流漫画内容、故事发展趋势等。由于文章的限制，我就不一一提及了。死掉？之后读者会对作者不满，要求？复活等等，现在不用写信了，可以给作者留言，更多的通过网络互相交流。现在想来，还是很有意思的。
随着巨人世界的终结，我们这一代人终将老去，但漫画不仅以其内容打动我们，更以其追求自由的不屈精神激励我们勇往直前！