求阿丽塔：战斗天使剧照自取资源~高清的最好，谢谢！！
点击资源-可查看全部原图,免费下载,加入相册不定期更新
楼主康康,我收集了不少。希望被采纳～
《阿丽塔：战斗天使》：酷炫特效无可指责，只想跟你掰扯掰扯故事《阿丽塔:战斗天使》(以下简称《阿丽塔》)于2019年2月22日在中国内地上映,凭借原作漫画忠实粉丝们的热情以及卡梅隆卡神的超强号召力,甫一上映就引来无数人流涌入影院,可是在第一日的上映之后,网上关于这部影片的批评及赞赏都再次呈现出两极化口碑,可谓引爆网络。
截至目前(2.25),该片日票房占比位居第一,是在爱国和中国科幻两大旗帜的护航下一路乘风破浪的《流浪地球》的接近两倍。
《阿丽塔》改编于日本漫画家木城雪户的代表作《铳梦》,由二十世纪福斯电影公司出品的科幻动作片,由罗伯特·罗德里格兹执导,罗莎·萨拉扎尔、克里斯托弗·瓦尔兹等联合主演,讲述了身处末世中,幸运重生的机械女孩为了改变世界而勇敢奋斗、踏上探索真相旅程的故事。
从卡神于2005年将自己改编的剧本交给罗德里格兹开始算起,《阿丽塔》这部影片从筹备到诞生,总***经历了十四年。据其百科词条显示,影片的拍摄周期是2016年10月17日至2017年2月9日,直到2019年上映,期间耗时近两年,这也成就了《阿丽塔》绝对站在顶端的真人CG技术特效。
影片中使用的真人CG技术,让阿丽塔毋庸置疑地成为了一个里程碑式的CG角色,毫不夸张的说,她代表着电影技术的一个全新高度。
在词条的制作幕后中提到这一技术的制作过程:
采用的动作捕捉技术,融合了真人动作,灵活的展现了战斗少女阿丽塔的英姿。高级视觉效果总监乔·莱特里对阿丽塔面部细节的创作过程进行了分享,他表示现在银幕上呈现的阿丽塔脸部经过了高达5000次的更新再造,团队曾通过五官各个部位的融合制作了200种设计。
如果这些说法还比较概念化的话,那么换个说法你可能会更加明晰:
整部影片动用三万台电脑,八百位特效工作人员同时工作两年,整体的渲染时间加起来达4.32亿个小时。为了让阿丽塔看上去像一个活生生的角色,特效团队给她做了13.2万根头发、2000根眉毛、480根睫毛,而阿丽塔那一双过分大却又不失美感、与真人无差别的大眼睛就使用了830万个多边形制造而成。
而在二十年前,维塔工作室在构建《指环王》中的咕噜形象时,这个眼神灵活到让人惊叹的角色,加起来全部也只使用了25000个多边形。
同时为了创造阿丽塔这一角色,卡梅隆把动作捕捉技术和面部表情捕捉技术再次升级,采用了全新的“表演捕捉”技术。用这一技术可以同时记录面部表情变化和肢体运动,从而超越了以往创造CG角色时的各种限制。正是这一技术让阿丽塔展现出各种超越人类极限的高难动作,创造出各种精彩火爆的追逐打斗场面。
也就是说,我们在荧幕上看到的这个与人类无疑、甚至在体能方面远远超过人类的形象,她并不是一个真的人,只是通过技术呈现出来的人。
也正是因为这样,很多人对制作团队耗尽心力、革新技术创作出来的了不起之处丝毫无感。这一点,毫无疑问是电影史的新里程碑,然而对更多的观众来说,用真人的表演、动用艰难的技术,只是为了塑造出一个类似真人的角色,然后将她放进人类的故事线中,未免有些多此一举。
也正是因为观众对此的无感,让他们在被特效震撼之余,将更多的精力放在了故事上。这一看,就看出骂声一片。无论是看过原著的原著粉,还是冲着卡神名头来的人,都或多或少地表达了自己的不满。
在豆瓣评分上,借着上映才四天的新鲜劲,影片评分一路跌到7.6分。
对于原著粉来说,原本冰冷混乱的世界观被重新塑造,包裹上了一层温情的外壳,甚至人物关系也被篡改,这对于他们心目中的脏科幻的记忆难免撼动太大。
在原著中,电影中的钢铁城原本被叫做“废铁城”,顾名思义,这里是破败之地。在这里,充满着人性的黑暗,破败的接到残破不堪,阴暗狭小的角落里充满着肮脏罪恶的行径:人类常常一个不小心被偷袭,醒来就发现自己已经面目全非,身体和四肢都被取走,自己只剩个脑袋光秃秃地倒在地上,运气好点,也只能被安装上各种义肢,虽然本质上仍然是人类,但光是外表就已经足够令人望而生厌。
而在电影中,被称作钢铁城的地方,虽然居于大地,是最底层的存在,但依然一切井然有序,街头上的摊贩们遵纪守法,年轻人们活力四射地在街头玩机动球,这一切都让人无法忽视导演刻意制造出来的闲适安详。
在北美上映时,这样一个被包装过的世界,依然要求观影人群为13岁以上,可见原著中世界是怎样的黑暗与混乱。
同样,在原著中,原本是没有Chilian(阿拉塔的母亲)这个角色的,而男主角雨果(姑且算是吧)也同样有着有血有肉的故事,反观电影中,对这两个人物的刻画过于单薄,似乎仅仅只是为了叙事方程中那一个必要的因素才将这两个人物草草拉出来安排了一段故事,尤其是阿丽塔和雨果之间的感情生的过于仓促,破败地也过于潦草。
对于普通观影者来说,酷炫绚烂的特效带给视觉的震撼大之又大,但视觉的震撼毕竟是有限的,缺乏了人文的牵引更加让这份特效所造成的冲击不能长久。我清楚地记得,就在我看到阿丽塔痛失雨果,在通往巨大的天空城上的管道上目光由悲恸转向憎恨时,我忍不住坐直了身体,想着终于要杀上天上去了,就在我准备好了要看着阿丽塔炫酷地复仇的时候,一起看电影的人看看了手表,对我笑:
好了,等着出下部吧。
我一愣,这才发现进度条已经走到了尾声,好不容易酝酿好的情绪不尴不尬地卡在脸上,简直让人不敢相信。
当时自己的第一反映就是想到了《饥饿游戏》,可人家《饥饿游戏》虽然也接连出续集,但是人家的故事叙事既流畅又完整啊!
果不其然,出来就刷到一篇文,大概意思就是“又踩到一部超常超酷炫的预告片”
这就好比你都准备好了放下手边所有的事情等着故事讲到高潮的时候,讲故事的人一拍惊堂木“预知后事如何且听下回分解”,生生勾地人心头一股无名火。气急败坏之下再回头去想整个故事的脉络,突然发现整个故事也就简单地可怕,除了少年少女相爱之外,就是各种暴力打斗的场面。
恩,视觉是享受了,脑子还是不高兴。也难怪影片一在北美上映就遭遇票房滑铁卢。
不可否认,《阿丽塔》在电影技术上是史无前例的存在,也不否认它拿到了一个绝好的IP,而这个领域在目前来看去探索的人还相对较少,但是问题是,一部电影很难凭借特效成为经典,真正有核心的故事才会在许多年之后依然让人无数次回看。
我们不苛求卡神在短短的一部影片的时间里将原作《铳梦》巨大的世界观和人物背景都交代清楚,但起码设置好冲突和人物角色才算的上对得起那让人炫目的技术。
这是一部和市场、受众、资本多方妥协过的产物纵有大神坐镇,纵有特效加持,依然逃不了所有改编作品都会被诟病的宿命。
这部《阿丽塔：战斗天使》，耗资1.7亿美元制作，你们感觉亮点在哪？对于该部影片,结合自己情况来谈谈自己的看法:
1.剧情情节
该片主要讲述了,一个机械女孩幸运重生,为了探究事情的真相,踏上了战斗的道路。
影片中的人物设定还是比较合理的,一个机械女孩,在博士的改造下,具有了常人的味觉。当自己看到阿丽塔吃水果的时候,心想这怎么可能,机器人是不需要吃饭的,哈哈,后来想明白了,这是为了突出技术及科技的发达,以至于阿丽塔都能具有和常人一样的亲情和爱情,这不得不说编剧还是非常有想发的。
其中的故事情节也是设计的比较合理,其中雨果在影片中起到了引导作用,一步步引导阿丽塔,向自己内心深处的目标前进。
2.影片特效
该部影片中特效做的还是很棒的,尤其在对阿丽塔的面部表情及动作上做的很完美,能让观众很直接的看到,感觉这点可以称得上是该片的一个亮点了。阿丽塔在打斗的时候,特效也是很棒的,她虽然身材瘦小,但是动作灵敏,而且还具有强大的爆发力。这点也是影片想向我们每个人来展示的,我们每个人,都具有无限的力量。
该片耗资1.7亿美元,感觉影片已经把它特点,毫无保留的向观众展示了,无论是人物感情还是精彩的打斗场面。
以上就是自己的一点看法了,欢迎留言交流。
亮点很多
比如这一次的阿丽塔本身就是一个最大亮点,CG人物制作很早以前就有了,很多人都曾经尝试过,但几乎没有一部像《阿丽塔》这么成功的作品,光是这一点电影就很不容易了。
在剧情方面,电影的很多剧情都有致敬原著的地方,就是很多分镜头都是高度还原原著,这一点说明主创人员的确是用了心思。
还有电影中对于废铁镇的还原也很不错,在原著中的废铁镇是一块“废土”,垃圾成山,污水横流,但电影中对废铁镇进行了美化。毕竟电影是面向全球的市场,不可能仅仅只是为了原著粉,所以这一点也许并没有完全遵从原著,但从电影的角度而言,这一点的改编也有必要,不然估计观众看完会感到不适。
《阿丽塔-战斗天使》这部电影的亮点毫无疑问,当属它的CG特效了,它代表着目前世界电影行业水平的视觉效果的最高水准,它的制作团队是大名鼎鼎的-维塔数码团队,得过5次奥斯卡最佳视觉效果奖,《阿凡达》、《魔戒》三部曲都是出自他们的手,卡梅隆力求每一个细节都做到极致,大到场景打造,小到人物毛发都落足了心思,力求做到最好。在技术与场景、成本上都是超越《阿凡达》的《魔戒》就更加不用说了。阿丽塔的脸部肌肉动作比《阿凡达》女主角捏提妮多出3倍左右,阿丽塔一个眼睛的像素就比《魔戒》里咕噜的像素不知要高出多少倍。
卡梅隆花了10年时间去准备这部影片,是他的圆梦之作,《阿丽塔-战斗天使》在原著漫画《铳梦》拥有庞大的世界观,对未来世界的描绘让人惊叹不已,“主角“在一次次的战斗中、逆境中、挫折中,不断成长,自我救赎,蜕变成更强的人,它是一个关于“成长的故事”我想卡梅隆选择它是有他的原因的。
很多人都觉得《阿丽塔-战斗天使》的剧情成为整部电影的“诟病”但是,我觉得卡梅隆真的想让我们看到的只是这部电影的效果仅此而已吗?其实不是,他想给我们呈现的是这个电影“源于漫画,高于漫画”讲述的是强大的女性角色一步步蜕变成长的故事,更为深层次的东西,只是可能我们都还没发现。
战斗天使最大亮点不如说是结尾惊鸿一瞥的诺顿。他这几年很低调,但戏是真的好。耶鲁高材生,财团公子,《一级恐惧》是他演戏的第一年,然后就提了奥斯卡。
微微瑟缩,恐惧犹疑的样子,再配上萌到深处自然无辜的眼神,观众和主角一样把他认定为受害者。但尘埃落定后,他邪恶自信地一笑,又将一切推翻。
一度怀疑张子枫在唐探里那个角色的原型就是这儿来的。
卡梅隆坦言影片具有“最先进的放映效果、最惊艳的视觉特效和令人难以置信的声音”。不只运用了顶尖的表演捕捉技术,在角色塑造上,阿丽塔制作了47种毛发造型,有超过13.2万根头发、2000根眉毛、480根睫毛;71件数字特效服装,使用了125种不同的穿法;超过2500张面部表情的定帧图组成了她的各种表情;一只眼睛由将近900万个像素制作,且完整地创建了整个眼球结构。据统计《阿丽塔》在维塔的磁盘空间是《阿凡达》的3倍、三万台电脑进行运算制作、对特效场景渲染时间总计为4.32亿小时。
视觉效果用老百姓的话说就是画面多美,而这后面需要的是技术和艺术的相互结合,很多人觉得一般其实就在于,技术达到了,但是艺术方面没达到逾期。
这部电影并不回避理想主义,也不回避现实。在一定程度上跳出了好莱坞套路。Alita在酒馆的激情演讲和我们熟知的英雄电影套路一样,不过接下来的场景并不是振臂一呼应者云集,而是无动于衷的看客们压抑不住的笑声。这并不是嘲笑,而是听到笑话的笑。对啊,多么幼稚的小女孩啊,居然想让自私的人类为了正义团结一心。当理想主义触礁现实,哪有那么多一呼百应,大多数人冷眼旁观才是最正确的打开方式吧。
电影对人性的探讨也很值得玩味。再善良的少年也会为财贩卖(机械)人体器官;大块头在酒馆要虐杀Alita,随手戳死了个赏金猎人。其他人顿时噤若寒蝉任由坏人为所欲为,倒是Alita路边认识的小狗挺身而出叫得英勇;魔王集团明目张胆卖凶杀人,比赛现场变成角斗场,观众看着虐杀现场欢呼雀跃。人性的懦弱和恶被彻底展现。
然而电影也不回避人性的灵魂闪光。原本无动于衷的赏金猎人在小狗被虐杀后带上猎狗奋而追击;被Alita影响的Hugo决心停止作恶并力阻伙伴继续沉沦;为回归上流社会生活而服务反派集团的医生前妻最后反水成全Alita和Hugo。这些矛盾而又真实的人性饱满了人物形象,也保证故事的思想深度。
卡梅隆,这个名字本身就是特效盛宴的代名词,甚至盖过了该片导演的风头。所以不言而喻,本片的特效绝对值回票价,耗资上亿美元对于好莱坞电影很正常,这个投资也不算最高。视觉、特效世界顶尖水平,无须质疑。该片唯一遗憾的可能就是为人诟病的剧情了。剧情方面,电影抛弃了原作《铳梦》的人与社会冲突的深度问题,反而走上了一条个人英雄主义的爆米花路线,作为观众看得很爽,但观影过后可能就只剩一句“阿丽塔”是我老婆了。失去了原作最核心的内涵和社会意义。
《阿丽塔:战斗天使》在内地上映首日票房就突破1.32亿元,远超北美首映票房,可见国内电影市场是多么广阔。豆瓣,爆米花,M站媒体等评分差异很大。豆瓣网网友也是评论不一,有的说特效真不怎么样,剧情更是不理想,不建议拍续集了都。其实本人觉得特效也就那样算不上特别出彩,如果剧情很棒的话还可以稍微忽略特效的影响力,但剧情真的不怎么样。可能是我们期望值太高了,或者是胃口太刁蛮,都可以但这是我的真实观感,正面去分析不和任何别的影片比较,就是纯粹的个人观点。整体特效还是可以的,毕竟卡梅隆在那,视觉效果还是很棒的想象力也很丰富,动画特效做的很逼真,真人机械特效合一比较精致。音乐效果也不错,高潮部分戛然而止有点不尽兴,可能是为下文埋下伏笔。整体感觉还是挺爽的!
《阿丽塔:战斗天使》电影整体画面很精彩啊,应接不暇的打戏,开了金手指的女主,以及穿插在之中的零碎剧情(一点不足),看完后的整体感觉就是,一场两个小时的预告片,少女才为我们开了个小头就没有了。少女的身体和改造人的钢铁的鲜明对比,真挚纯洁的心与处处暗藏的自私贪婪的鲜明对比,真实讽刺,也只有在动漫世界里少女才能强势直接地保护好自己不受伤害。