相声一直都是人们心中的喜剧。在戏曲大全中，相声给人的印象似乎是两个人的对话来的多一些。那么这是一种什么样的艺术表演形式呢？你知道吗，接下来小编就带你一起来揭晓这种表演是属于什么形式的。
相声，古作像生，原指摹拟别人的言行，后发展成为象声。象声又称隔壁象声。相声起源于华北地区的民间说唱曲艺，在明朝即已盛行。经清朝时期的发展直至民国初年，象声逐渐从一个人摹拟口技发展成为单口笑话，名称也就随之转变为相声。
一种类型的单口相声，后来逐步发展为多种类型的单口相声、对口相声、群口相声，综合为一体，成为名副其实的相声，而经过多年的发展，对口相声最终成为最受观众喜爱的相声形式。
相声起源于北京，流行于全国各地。一般认为于清咸丰、同治年间形成。是以说笑话或滑稽问答引起观众发笑的曲艺形式。它是由宋代的“像生”演变而来的。到了晚清年代，相声就形成了现代的特色和风格。
主要用北京话讲，各地也有以当地方言说的“方言相声。在相声形成过程中广泛吸取口技、说书等艺术之长，寓庄于谐，以讽刺笑料表现真善美，以引人发笑为艺术特点，以”说、学、逗、唱“为主要艺术手段。
一段相声一般由”垫话儿“——即兴的开场白；”瓢把儿“——转入正文的过渡性引子；”正活儿“——正文；”底“——掀起高潮后的结尾四部分组成。中华人民共和国成立以后，新创作的相声也常有省略”瓢把儿“的。
相声用艺术手法组成”包袱儿“，表演当中通过说表而”抖响“使人们发笑。其手法计有：三番（翻）四抖、先褒后贬、阴错阳差、一语双关、自相矛盾、表里不一、歪讲曲解、违反常规等数十种。每一段相声里一般含有四五个以上风趣幽默的”包袱儿“。
相声是一种历史较久、流传较广、有深厚群众基础的曲艺表演形式。尽管相声艺人供奉的祖师是汉代的东方朔，但这个曲种的真正形成和发展起来却是在清同光年间。早年北京有穷不怕（朱绍文）、万人迷、李德锡等人在天桥鬻艺，为相声的形成和发展做出了贡献。他们在演出实践中创作出不少新段子，大大地丰富了相声的内容。
相声虽兴起于北京，但作为码头城市的天津，却是相声兴起繁盛的地方。京津近在咫尺，天津相声演员必到之地，并逐渐形成一个新段子必先得到天津观众的认可才能进京演出的局面。许多着名的相声演员都是在天津演出过多年，成名后才走向全国的。侯宝林、张寿臣、郭荣起莫不如此。
旧时天津的演出场所并不多，除在茶馆、杂耍园子演唱外，主要还是在街头和庙会”撂地“卖艺。”围坐团团密复疏，开场午正到申初。风高万丈红尘里，偏有闲人听说书。“用艺人自己的话说：”俩肩膀扛着一个脑袋，有块地就能演。“三不管是杂耍艺人”撂地“卖艺的重要场所，相声”撂地“的发祥地就在南市三不管。1900年以后，三不管出现雏形，20世纪30年代以后日渐繁荣。
”撂地“卖艺的地场分为三等：上等的设有遮凉布棚和板凳；中等的只有一圈板凳；下等的什么设施都没有，只有一块空地。相声艺人用白沙子在地上画个大圈就开始表演，行话叫做”画锅“，无非靠它吃饭的意思。自嘲是”刮风减半，下雨全无“，过的是”雨来散“的生活。
相声就在人群之中，以”说“、”学“、”逗“、”唱“求得生存。然而挣钱并不容易，有时说完一段要钱，观众却一哄而散。艺人出于无奈，不得不耍”生意口“，甚至说些损话：”小哥儿几个侍候您一场不容易，玩艺是假的，精气神儿是真的。
带着零钱，您费心掏点儿。带多了多给，带少了少给。“”您若身上不方便，没带钱，许您白瞧白看，请您站脚助威。“有时为了凑够整钱，加演小段，凑足以后，再接着演。直到相声进入茶园、剧场后，相声演员的生活才逐渐有了保障，演出内容也开始去粗取精，变得更加文明起来。
结束语相声是一种民间的说唱曲艺，这种口头上表达的表演已经不多了。现在的人都随着科技化也不怎么去了解最传统的东西。但小编还是希望能够将它传承下来。